執導《歐洲之屋—哈姆雷特之無言序》的阿雷克斯．李果拉（Àlex Rigola），以特別的空間形式展現莎翁名作《哈姆雷特》，雖然只是一場「無言序」，但已營造出風雨將屆的命運氛圍。本刊透過電子郵件訪問了這位年輕的劇院總監，請他談談他創作這齣戲的想法與經過。
Q：你執導的劇目範圍甚廣，從莎劇、畢希納、到當代作品（如戈爾德思Koltes及馬密Mamet），從華格納歌劇到史詩小說（2666）。請問你是從主題還是形式出發，選擇劇碼？
A：我通常是從文本出發，也就是說，從內容出發。然而，正巧是《歐洲之屋—哈姆雷特之無言序》這個作品，我們為了尋找到一個適合的內容而從形式出發。形式就如同內容一樣重要，我們是從一個舞台空間的想法出發。
Q：文本看來對你的劇場非常重要。請問為何會出現《歐洲之屋—哈姆雷特之無言序》這樣的作品？「無言劇」是你的一次奇想，或反映了某種持續的美學追求？
A：任何美學的追求從來都不是永恆的，藝術是隨時在變動的。不管如何，《歐洲之屋》的確是來自尋求新式舞台語言的需要。
Q：《歐洲之屋》是一個多焦點的舞台，多焦點是你創作的慣性，還是特別因這個戲而採用？你希望觀眾接受你的潛在引導，還是希望每個觀眾看到他自己的版本？
A：「多焦點」是我在數個作品中，但並非全部的作品，使用的一種手法，例如，我在Santa Juana de los Mataderos中用過。
我尊重觀眾，有一部分的自由是保留給他們的。每一個人需要他自己的時間，但是到最後，觀眾的目光會被引導至我們所希望的。
Q：《歐洲之屋》的垂直結構，對你來說和一般水平結構的舞台，最重要的差別為何？你期待對觀眾心理產生何種不同的效應？
A：我試圖引起一種不尋常的意圖。以及在獨立空間的行為秩序。
Q：《歐洲之屋》的尾聲彷彿山雨欲來，一切正要開始。你有考慮製作全本《哈姆雷特》嗎？還是對你來說，這個「序」已經說完全部了？
A：事實上，當我們開始排練時，我們企圖做全本的莎士比亞（《哈姆雷特》）。然而，這齣戲的序幕長度就有一個小時之久，我們明瞭詮釋全本的《哈姆雷特》，會因為整齣戲的長度而成為一場不可能的演出，況且我們希望表達的，已完全在這序幕中反映了。
人物小檔案
- 1969年出生於巴塞隆納。2003年起接任里屋雷劇團總監與導演。
- 導演作品向來以強調文本基礎、改編古典文本、以及推薦當代劇作家為創作方向。
- 執導類型從古典的尤里皮底斯、莎士比亞、到當代的布萊希特、尤金．奧尼爾、海涅．穆勒、喬治．畢希納、大衛．馬密、湯姆．史塔坡德（Tom Stoppard），也多次改編西語系作家作品。
- 作品獲獎無數：曾於1999、2000年次獲得Sitges國際戲劇藝術節劇評最佳導演獎。2001年導演協會（Asociación Directores de Escena）頒發José Luis Alonso年輕導演獎、Butaca最佳戲劇與導演獎、及劇評最佳導演獎。2004年薩爾茲堡藝術節青年導演獎等。
