5年一度的蕭邦鋼琴大賽創立於1927年，由波蘭鋼琴家Jerzy Żurawlew發起，是世界歷史最悠久的音樂比賽之一。比賽的設立初衷，是為了推廣蕭邦的作品和培育新一代的鋼琴家，並以其「全面性的考驗」著稱，參賽者必須熟練演奏蕭邦的各類曲目，如練習曲、夜曲、波蘭舞曲等，展示全面的音樂能力與深刻的情感詮釋。鑑於台灣觀眾久候得主前來演出，巴哈靈感創辦人暨執行長梁秀玲宣告從明年第19屆蕭邦鋼琴大賽起，成為大賽在台灣第一個官方的主辦單位。希望與蕭邦學會成為長期夥伴，也期待台灣的鋼琴學子能以蕭邦大賽為目標努力學習。」
波蘭蕭邦學會主席Artur Szklener表示：「上屆決賽的票券，在兩分鐘以內銷售完畢！我們對這個比賽感到非常驕傲，因為它的影響力就像流行音樂一樣。」他還指出，2010年蕭邦鋼琴大賽首次實現網路轉播，2015年的線上觀眾達到50億，特別是亞洲觀眾的參與率極高。他風趣地說：「因為有50億的線上觀眾，所以Google有篇專文說：『蕭邦關鍵字（Chopin）打敗了購物（Shopping）大賽。』」
2025年起擔任全球得獎者音樂會承辦公司Liu Kotow負責人劉又慈認為：「蕭邦的音樂已經在我們生活的周遭。」過去他們多次承辦過得獎音樂家，此次更是進一步獲得全球代理，將為樂迷帶來近距離接觸國際頂尖音樂家的機會。
蹦藝術理事長暨長笛演奏家林仁斌從1985年代開始追蕭邦鋼琴大賽，他表示：「蕭邦鋼琴大賽難度及話題性高，大賽從故事到音樂都有非常值得談論的地方。為什麼每5年舉辦一次？因為大賽認為要拉開一個世代，每5年選擇一個鋼琴領域中值得讓全世界認識的人，是大賽的宗旨。」作為音樂史上的傳奇人物，蕭邦的作品不僅因其美妙的旋律與和聲而受到推崇，更因其簡潔的曲式而令人驚嘆。林仁斌認為：「蕭邦有最美的旋律，最漂亮的和聲，但幾乎是最精簡的曲式。」他的音樂不僅為古典樂迷所愛，也因其可聆性吸引了更多大眾。
對參賽者而言，蕭邦鋼琴大賽既是一場挑戰，也是一段成長的旅程。2012年參賽的鋼琴家謝維庭表示，雖然比賽的知名度和關注度極高，參賽壓力不小，但她感激大賽讓更多人認識她，也鼓勵年輕鋼琴家勇敢追夢。她特別強調，比賽過程中的心理調適至關重要，許多人會因壓力生病，因此保持積極的心態十分重要。2021年，當時仍是大一學生的張凱閔在參賽後進一步跟隨鋼琴家鄧泰山學習，他認為比賽的獨特之處在於專注於蕭邦的作品，從預賽到決賽的四輪演奏要求參賽者展現對蕭邦作品的深刻理解與詮釋能力。儘管他在第二輪時因病備受挑戰，但始終提醒自己要記得音樂帶來的美好，堅守初衷。2015年第四獎得主、後於2018里茲鋼琴大賽拿下冠軍的台裔美籍鋼琴家陸逸軒（Eric Lu）則形容蕭邦大賽是他音樂職業生涯的起步，他佩服蕭邦學會以3週時間舉辦如此充實且感動人心的音樂盛會，為參賽者帶來深遠影響。
在2025年蕭邦大賽的一百周年紀念，巴哈靈感不僅將於2024年12月在台北與高雄帶來首獎得主的音樂會，更計畫呈現一系列豐富的音樂活動，包括2005年首獎得主Rafał Blechacz的系列音樂會及2021年在蕭邦大賽中爆紅的「卡汀」角野隼斗（Hayato Sumino）獨奏會。期待這些國際級演出，讓台灣觀眾近距離體驗世界級的音樂魅力，也為台灣的音樂愛好者和年輕鋼琴學子帶來無窮啟發。
