最傷人的話常常就藏在最親近的人之間,綠光劇場本週末登場的親情覺醒大戲《八月,在我家》,描述父親下落成謎後,三個女兒返家,面對母親掀起塵封多年的真相,姊妹們也卸下壓抑的沉默,家庭風暴一發不可收拾。這齣改編自普立茲得獎作品,綠光改編落地本土化,仍部分忠於原著,希冀用更親近的語彙跟生活場景帶領觀眾認識世界級的作品。
2025/9/5 19:30
2025/9/6 14:30、19:30
2025/9/7 14:30、19:30
2025/9/12 19:30
2025/9/13-14 14:30
台北 國家戲劇院
2025/11/7 19:30
2025/11/8 14:30、19:30
2025/11/9 14:30
高雄 衛武營國家藝術文化中心歌劇院
2025/11/15-16 14:30
臺南文化中心演藝廳
2026/1/10 14:30、19:30
臺中市中山堂
《八月,在我家》把家直接搬上舞台,一座「兩層樓剖面房子」讓觀眾宛如潛入其中,窺視著家庭內部的隱密角落。尤其在觀眾席上,彷彿置身陽台,觀看隔壁鄰居上演一齣八點檔般的家庭戰爭,笑聲與沉重交錯之間,意外浮現出一種荒謬卻真實的黑色幽默。場景調度上,家人們時而分散於各種角落,劇中有一幕全景直擊所有演員在不同房間同步演出,聲音跟動作交錯疊加,各種情緒與反應皆表露無疑,帶來強烈的「多線敘事舞台感」。
時而聚攏的13位演員則同框於一場 「中式餐桌戲」,瞬間成為舞台上最強烈的視覺焦點。看似團圓的氛圍感,言語卻是犀利且傷人的刀鋒相對,瞬間成為舞台的視覺焦點。而圓桌背台的演員,在導演以角色設定下,就像是家裡那些沉默或寡言的人一樣,默默待著但也沒有缺席一樣,透過特別設計的座椅高低與走位調度,則巧妙地讓即使是被「背對」的演員也能被觀眾看見,突顯了角色之間的細微關係。

而圓桌上的菜色充滿華人家鄉味,劇中經典菜色則忠於美國原著的「砂鍋菜」。在落地轉譯後,特別選擇了「紅燒獅子頭」這道經典料理上桌。這道菜不僅是餐桌的家常佳餚,更象徵了家庭即便是紛爭後,依然能重新組合、凝聚於圓桌前。觀眾看見演員們真實地夾取食用時,彷彿被帶回自己生命裡的家庭餐桌現場,成為跨越舞台與觀眾之間的共同記憶。
這一齣台灣劇場少見的全明星盛會,綠光劇場2025世界劇場系列之年度大戲《八月,在我家》13位劇場一線實力派演員,由包含王琄、吳念真、姚坤君、顏嘉樂、鄧安寧、朱宏章、張丹瑋、梁正群、張晴、黃士勛、鄧雨忱、Miyaw Sika洪淳晨、王芝方等人一起激盪飆戲能量。劇中除了這13位舉重若輕的演員們,這次重演版本更加入一把木吉他Live演奏,劇組刻意讓演奏回歸簡約,強化演員的表演張力,觀眾在現場可以感受到陪襯的木吉他聲,像是一個觀察和包容家庭故事的「角色」。

導演吳定謙表示:「《八月,在我家》一直擺在我心中很重要的位置。歷經11年後,我對這齣戲有些哭點跟以前不大一樣,可能因為年歲增長,這次排練時,感受到演員們在塑造角色有一種『舉重若輕』的心境,無需張狂地呈現內在,更寫實呈現出一個家的真實樣貌。若沒有13位優秀的演員,這家人也是不可能完美重現。」
吳定謙說:「雖然我在排練場裡很多抱怨,其實,氛圍是歡樂又互相信任。也多虧每個演員都願意嘗試與調整,讓角色越來越鮮明。」他笑說自己像「幼稚園園長」,因為大家都是很會演但很難控制的演員。舞台劇魅力就在於演員彼此的默契與現場感,最大挑戰在「對話節奏」,那才能真實呈現家庭裡的緊繃與疏離。

這次以特別主演身分現身的吳念真,雖然只出現在第一幕的演出,但對於這齣戲仍有感地說:「《八月,在我家》是一齣戲,卻更是一面犀利的透視鏡。不同的生命個體一旦有了家人的關係,以愛為名的巨大無比的壓力下,反而成為每個人的負擔。人們常說家是最堅固的堡壘,而在此同時,它也可能是難以逃離的牢房?」最後,吳念真感性呼籲,這齣戲結束的時候其實才是這個家重新的開始,所以你會微笑走出劇場,但眼角可能淚水未乾。
吳定謙認為這是一齣「有淚有笑的黑色幽默喜劇」,看完會覺得「我的家庭其實蠻幸福的」。女演員們都認為戲很寫實,能讓觀眾找到與自己家庭的共鳴。同時也覺得看戲就像「看到自己」,也可以提醒我們要努力讓自己自在、變好。