:::
Search
Search 進階搜尋
約有 21,587 項結果
-
特別企畫 Feature
卓庭竹．卓月雲
未能站在舞台上，一直是卓媽媽的遺憾。望著舞蹈有成的女兒，卓媽媽感到與有榮焉的自豪。 她說，女兒的演出，我一場都不會錯過。女兒學跳舞，她也跟著成長許多。從家庭主婦到成爲舞蹈社的負責人，她笑著說，我現在不只有行政的能力，連舞蹈社的小朋友要上台，臉上的妝，都是我一手包辦。 卓庭竹和母親的關係相當融恰，說是母女，還不若說情同姐妹。心情不好的時候，卓庭竹會找媽媽一塊喝杯小酒談談心，說到傷心處兩個人還會抱著一起哭。卓庭竹說，媽媽一直是她精神上最大的支柱，她很感謝母親。 以前卓媽媽總是希望女兒能常待在身邊，經過這幾年，卓庭竹的在編舞上的表現才讓她慢慢地明瞭，應該放她飛往更開闊的天空，才不至埋沒她的才能。 （本刊編輯 陳品秀）
-
特別企畫 Feature
楊銘隆．楊李罔
舞者楊銘隆會離開世界知名的崔莎．布朗舞團回到台灣，有很大一部分原因是爲了年近八旬的母親。去年母親住院開刀，才讓他警醒到母親的年歲已大。記得高中時有一次晚歸，母親惦念著站在門外守候的身影，一直讓他耿耿於懷。 楊銘隆是家中的老么，從小就特別黏母親。回想起小時候的日子，他說：媽媽很會做女紅，家中小孩穿的，都是母親親手做的衣服。一邊幫人家做衣服賺錢、一邊帶小孩。他最記得那段在碎布堆上玩，聽著縫紉機工作聲睡著的日子。 對於楊銘隆將跳舞當成職業，媽媽一點都不反對，她說：只要兒子安分做人，一點都不擔心他的將來；不管做什麼，只要他喜歡就好。若要說有什麼牽掛，就是希望兒子早點成家。 （本刊編輯 陳品秀）
-
特別企畫 Feature
張正傑．陳恩汝
張正傑第一次拎著大提琴，隻身遠赴維也納求學時，才十四歲。再一次見到母親淚汪汪地在機場相擁時，張正傑已經成年。 他坦承那種感覺「有點生疏」，「可能是因爲當時已經成年，對母親的印象卻仍然停留在需要她呵護的少年階段。」張正傑花了很長的時間來調整與父母的相處，也盡力地彌補彼此在情感上的愧欠。 去國十三年，並在歐洲音樂院擁有終身敎職，然而張正傑決定返台定居如同當初出國深造一樣，充滿義無反顧的熱情。母親眼中的正傑「個性很硬」，包括練琴念書、策劃音樂會，「只要他想要的，一定努力達成目標。」 忙碌的演奏家生活、加上在東吳的專職及電台主持工作，張媽媽說現在要見到張正傑很不容易，「只能每天打開收音機才聽得到。」言語間充滿得意又好像有點「抱怨」，這張合照顯然替這對母子湊合了一次愉快的面對面。 （本刊編輯 黃俊銘）
-
特別企畫 Feature
張佳韻．周修眉
拍照的當天，張佳韻剛指揮NSO演出音樂劇《眞善美》，這是她例行佔去一天三分之一時光的全職工作，也是張媽媽從小苦心栽培然後開花結果的。 剛散開的人潮，偌大空盪的音樂廳裡，張佳韻像回到自己家從容而熱切地招呼大夥兒。「太太，坐這裡好嗎？」張佳韻喊媽媽「太太」，我們看得出這是一種親暱。 父親是長年在外的船長，因此管束收放全由母親作主。張媽媽學過鋼琴，她不諱言是自己的主意－在張佳「韻」的生涯鑲嵌音樂的十字架。然後她直誇讚佳韻從小耳朶就很好，「眞的很有音樂天分。」反倒是這位豎笛指揮雙修碩士時而湊過來插話：「沒有啦！我吿訴你；每個學音樂的父母都會認爲自己的孩子最有天分。」 張媽媽眼中，佳韻是個很「獨立、孝順、正直」的孩子，並且還不忘樂乎乎地補充「這可是我從小敎他們的；品行永遠最重要，然後才能談音樂。」張佳韻好像有點無奈地表白「我的叛逆『啓蒙』比較晚，媽媽這幾年也學著適應了。」 「以前像母女，現在比較像朋友。」兩人說完相視而笑，我們於是按下快門。 （本刊編輯 黃俊銘）
-
即將上場
洛杉磯芭蕾舞團演出《阿拉丁》
洛杉磯芭蕾舞團（LOS ANGELES BALLET ENSEMBLE）一連製作了幾部成功的芭蕾舞劇，繼一九八三年的《胡桃鉗》、一九九〇年的《仲夏夜之夢》後，現在推出具東方美麗色彩，充滿神秘、奇異幻想世界的《阿拉丁》。洛杉磯芭蕾舞團演出的《阿拉丁》，可說是團內每位創作者的結晶，結合音樂、文學及舞蹈，完全以一種全方位的方式來呈現。 此行來台，將是國外團體第一次來台演出全本芭蕾舞劇《阿拉丁》，屆時將是一場難得的芭蕾盛宴。
-
即將上場台北曲藝團演出《兩岸原聲》
台北曲藝團在五月爲喜愛曲藝的觀衆朋友獻上千禧年賀禮──《兩岸原聲》，邀請天津曲藝名家張伯揚、姚雪芬及矯恆謹來台演出。 張伯揚在天橋撂地時代即已成名，演唱聯珠快書尤稱一絕。姚雪芬爲樂亭大鼓名家王佩臣親傳弟子，盡得眞傳，有「小王佩臣」之稱。矯恆謹爲著名伴奏琴師，曾經兩度來台演出，廣受好評。這一次，三人聯袂來台，可讓愛聽鼓曲的觀衆大飽耳福。 《兩岸原聲》節目中也特地安排平劇與曲藝同台表演。邀請名伶李光玉、李佳麒、杜佩君演出〈打神吿廟〉及〈擋馬〉，一文一武，精采可期。
-
即將上場
復興高中戲劇科演出《從此他們過著幸福快樂的日子》
「從此他們過著幸福快樂的日子」這是多麼綺麗而又令人充滿幻想的一句話呀！但，在這世代交替迅變的時代，復興高中戲劇科二年級同學的學期製作《從此他們過著幸福快樂的日子》更像是一次自省式的邁進。本劇改編自美國劇作家阿爾比的劇作《美國之夢》，以家庭的元素來探討世代與世代間存有的問題，角色自身的空虛和迷惘也投射到社會上同一年齡層所面臨的光景。
-
即將上場
莫斯科大衆管弦樂團演出「摯愛今生」
莫斯科大衆管弦樂團成立時間雖然不長，但該團美式好萊塢的音樂風格，被形容爲「莫斯科最動人的樂章」。該團在莫斯科及俄羅斯各大城市的演出，受到靑年朋友的靑睞與評論家的讚賞。 該團的靈魂人物──指揮喬治．卡蘭尼恩 George Garanian，是第一位受到西方樂界注目的俄羅斯爵士音樂家。也就因爲他，西方社會才開始注意到「俄羅斯的爵士樂」。莫斯科大衆管弦樂團此次來台，以累積多年的演出經驗及專業素養，將好萊塢電影及影集中的音樂加以串聯改編，以組曲接力的方式，演繹出首首撼動人心的情歌。
-
即將上場
河左岸劇團演出《星之暗湧2000》
繼一九九八年《虛構飛行》後，資深前衛小劇場河左岸劇團將推出公元二〇〇〇年新作《星之暗湧2000》。該劇改編自河左岸一九九一年作品《星之暗湧》，內容是關於台灣二〇年代無政府主義者（所謂「黑色靑年」）的故事。 二〇年代的台灣，正處於日本殖民時期，由於受到世界新思潮的鼓動，東亞也興起了各種改革的主張，其中日本更進入了所謂大正民主時期，間接地，台灣的新派知識分子、也遭逢了這一波的浪潮。其中社會主義者難行、作爲更弱勢旁枝的無政府主義更難，《星之暗湧》便在數個個人的浪漫際遇、熱血的結社、以及反覆的扼殺拘捕之間，逐漸地讓這群微弱如暗夜星光的靈魂顯影。 新版本的《星之暗湧2000》將以一九九一年的原創劇本爲根據，重疊著公元兩千年的劇場工作者的夢的解析，展開更遼闊的全新對話。
-
即將上場
台東劇團演出《移動的太平洋板塊》
台東劇團年度大戲《移動的太平洋板塊》是由團長劉梅英所策劃編導，也是該團尋找後山身體表演形式三年創作計畫的總檢作品。 《移動的太平洋板塊》企圖以一個海洋兒女的角度，延伸探討離家／回家種種心緖上微妙的轉變。處於島嶼邊緣的台東，注定了台東子民離鄕移出的命運。《移》劇特別將焦點放在台東後山子民身上，深入探討台東人與家剪不斷理還亂的糾葛關係。 演出企圖用藝術的方式，將人從求學、工作、到結婚生子，經過無數次離家／回家的過程，到最後從一個家跳入另一個家，不論在時空及心理上都幾經衝擊，必須不斷調適的過程呈現出來。
-
特別企畫 Feature
藝術家的母親肖像
五月是康乃馨的季節。在一片歌詠母愛的歌聲中，我們想從表演藝術的角度，勾勒屬於「母親」的形象。 〈「攝影」母親〉希望透過影像，捕捉藝術家與母親相互聯結的生命經驗，本刊分別從戲劇、戲曲、音樂、舞蹈等領域，邀請八位藝術家與母親合照，並「翻箱倒櫃」找到珍貴的老照片，用來註解他們成長的軌跡。 〈經驗「母親」〉則是呈現藝術創作者如何兼顧母親的角色；在身爲人母之後，與親子互動的經驗，及孕育新生兒所帶來在創作風格上的影響。 將這個專題獻給所有表演藝術工作者的母親，及每個「以母爲名」的藝術家，妳們辛苦了！
-
焦點
進入舒適中年的樂音
貝爾格弦樂四重奏的弦樂音色總維持一定的亮度，沒有包羅定弦樂四重奏團特有的濃重；也不像美國艾默森弦樂四重奏般充滿年輕朝氣和衝擊力。英國樂評人諾利斯曾經形容阿班．貝爾格弦樂四重奏的藝術就像「進入舒適的中年時期」（settled into comfy middle age）。
-
焦點
溫和的叛逆 吉爾．夏漢（Gil Shaham）
夏漢的演奏表演路線是延續帕爾曼的。「超技」是他給聆聽者的第一印象，他的演奏不露斧鑿，音準和揉弦渾然天成。至於舞台效果方面，他更極盡表現之能事。時時伸臂踢腿、蹲身跨步，下弓強奏的大臂一砍，讓人視覺和聽覺一樣驚心動魄。
-
焦點
昇華命運之擊，打造璀璨舞台
佛萊雪承認，在他無法使用右手彈奏之後，整個生命因此改觀，然而，他還是堅強地繼續彈奏一些單獨只爲左手而作的鋼琴音樂，也開始學習指揮，從其他角度來認識音樂。佛萊雪認爲，在人生中，只要你願意接納自己，不論在多糟糕的情況下，都有可能產生美好的結局。
-
焦點
瑣碎人生譜成的繞樑詩篇
在契訶夫筆下，平淡與無聊經由重組，經由一段空白的停頓、一句懸在半空的話語、一個人無意識地走過、一串似有若無的音符，調節出呼吸起伏的迷人詩意，歷歷在目卻無從明瞭他如何成就。
-
台前幕後
叩問生死，輪迴如夢
在故事中，人們有時做著夢；這些夢裡，人們有時說著故事。有時候，故事聽起來像是故事；有時候，你幾乎無法分辨眞與僞。睽違國立藝術學院學期製作已有十年之久的賴聲川，此次執導之《如夢之夢》，無論形式與內容，都是台灣劇場中少見的。
-
台前幕後
科技與人文的對話
「2000異世界」由五位編舞家聯手出擊，針對人文與科技的關係做多方的探討。演出大量運用動畫、錄像等多元媒材，將使影像投影成爲舞台上另一位重量級的「舞者」。
-
台前幕後
蒼茫的壯闊
「大漠孤煙直，長河落日圓」的感動，深深撞擊著劉鳳學創作的靈魂，《大漠孤煙直》以單純的動作符號和空間結構，表現出詩意蒼涼又雄偉的境界。
-
台前幕後
如花的蛻變
和大多數女性編舞家一樣，三十歲的她，也想透過舞台傳達內心深處那股屬於女人的獨特氣質。於是，「女」系列由然而生，從《花》、《她們》到《女》，舞蹈訴說著女人的一生，也表露她自己的故事。
-
台灣
五月古典，大師聚首
近年來愈來愈重視亞洲音樂發展的小提琴家林昭亮，今年終於實現了他的承諾，再度回到台灣舉辦世紀音樂盛會「第二屆國際巨星音樂節」。和一九九七年首屆音樂會比較，這次集合十數位重量級藝人的陣容，所排出的組合及曲目，連在國際樂壇都很少見。除了台北場次，將前往高雄、苗栗做巡迴演出，預計將在全台掀起一陣古典巨星風潮。
