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鴻鴻
達人推薦 本月我要看

《我的妻子就是我》《劉三妹》

接連《少年金釵男孟母》徐堰鈴在戲裡一群男同志中玩女扮男扮女,《木蘭少女》明明是女性成長卻主攻男同志議題,看來台灣劇場的跨性別還會越燒越熱。這個月又有兩檔讓我非常期待。 仁信合作社是繼環墟和莎妹之後,又一「台大幫」劇團。不知是否出身戲劇系的關係,選材反而比較走文本路線。不過這次的《我的妻子就是我》確實給了表演和導演極大的空間(也就是難題的意思啦)。主演卓香君在過去幾年的小劇場一直令人眼亮,以精準討喜見長。這個劇本在獨角戲裡算是大規模的,各方面都應該能夠給國內的獨角戲創作一個示範。 李清照私人劇團這群百折不撓的有為青年,推出的作品永遠比他們的團名更怪G。《劉三妹》組合了一位詩人、一位舞者、和一位演員,三個大男生演三個老妓女,談慰安婦題材,還是客家戲,「有客家的山歌小調與日本演歌交錯吟唱、藝伎舞蹈與樣板戲揉合混搭」,歐買尬!這是什麼東東?千載難逢,當然非看不可!

文字|鴻鴻
第199期 / 2009年07月號
常客推薦 本月我要看

台北國際合唱音樂節─芬蘭人聲樂團Club For Five

藝術讓人可以感受到生活中所沒有的美好,藝術是很純真的感受,人是其中的主角,現在拋開樂器,讓人的聲音真正活躍於舞台上。 樂器是人創造出來的,樂器的聲音迷人,人的聲音更加的動人。有一些人拋棄了金屬造的樂器,以更美的人聲取代。初次愛上人聲是在去年的一次音樂課上,老師放了一段人聲樂團的影片,覺得人類的聲音真是神奇,可以發出和自己聲音本質完全不同的聲音。看影片時我就愛上了,很想感受人聲樂團現場演唱的魅力。當時,去年的《台北國際合唱音樂節》剛結束不久,覺得好可惜錯過了可以現場聆聽的機會,今年抓住機會,一定要去欣賞。 文字|劉芳琹,高中生,一個月欣賞表演平均一到二次。

文字|劉芳琹
第199期 / 2009年07月號
企畫特輯 Special 迎接2009世界運動會

熱情高雄 讓全球看見台灣文化軟實力

五月二十日,由匹茲堡交響樂團及維也納國家歌劇院合唱團共同演出的「世運主場館落成音樂會」,以柴科夫斯基《一八一二》揭開音樂會的序曲。當慶祝勝利的絢爛煙火在馬鞍型世運主場館上空綻放開來,樂聲、砲聲、煙花與全場將近四萬名觀眾熱烈掌聲相互輝映,震撼的場面讓全場觀眾氣氛沸騰到高點,也宣告著二○○九世運在高雄的歷史性時刻即將到來。高雄將躍上世界舞台,成為全球矚目的焦點。 世界運動會是台灣六十年來首度舉辦的國際大型綜合性賽事,自二○○五年夏天,台灣在德國杜伊斯堡第七屆世運會閉幕式中,接下世運的主辦權開始,從中央到地方,從政府到民間,無不期待這光榮時刻的到來。在為期十一天的運動賽程中,將有來自世界各地八十個國家,超過五千名的運動員蒞臨高雄,這同時象徵著這些數以萬計從世界各地湧入的國際友人,除了穿梭在世運各場館之外,他們也想一探高雄這座城市過去、現在與未來的文化脈動。 伊東豐雄設計主場館,展現高雄開放熱情 高雄,將要以什麼樣的面貌,展現在國際友人的面前,讓他們感受港都高雄,以燦爛的的海洋氣息和民眾的熱情活力,所散發的城市魅力,同時看見台灣精采的文化軟實力?高雄世運會如何藉由硬體建築及軟體節目,呈現國際性與在地性的雙重對話?高雄世運會如何帶動城市新貌再造與文化創意整合,進而展現台灣文化魅力? 高雄世運會常務董事劉世芳指出,將於七月十六日登場的世界運動會,高雄已做好準備。從硬體設備來看,由曾獲得威尼斯建築雙年展終身成就金獅獎、英國建築皇室協會金牌獎的日本建築大師伊東豐雄所設計的世運主場館,光從外觀來看就令人驚艷不已。這座場館有別於一般封閉式的傳統運動場,像一道波浪,在陽光下閃爍「河流一般的流動感」。為了呈現高雄的特色,館場屋頂結構以螺旋與波浪的外型,營造旋轉流動的視覺效果,呈現運動的躍動感。開口環抱式建築,像是一個擁抱人群的手勢,說明了世運友誼無國界的精神,也象徵著誠懇好客的台灣民眾、親切熱情的高雄市民,正展開雙臂、以愉快而自信的心情,迎接所有的遠道而來的嘉賓。 除了在外型上充滿了藝術的靈動與律動的美感,在功能上,場館屋頂約九千片太陽能光電板可用來供應整個場館用電。這是世界第一座太陽能發電、也是發電量最高的場館,是台灣第一座符合九項綠建築標章的建築體。這是伊東豐雄眼中的

文字|廖俊逞
第199期 / 2009年07月號
達人推薦 本月我要看

《卡門》、《陪我看電視》

《尼貝龍根指環》的印象已經乾燥,莫札特三部曲的花俏道具也已裝箱。現在更期待的,還是陶醉在最挑戰感官的《卡門》。看簡文彬這個不設框的風流才子,怎樣指繪出交織香水、酒水和血水的肉慾大戲。卡司好得不得了,由獲獎如雲的女導演贊貝洛(Zambello)執導。把二○○六年她在英國柯芬園大受好評的製作,授權澳洲歌劇院,搬到台北給簡文彬和NSO做定彩。簡系班底陳美玲、王凱蔚、廖聰文演出配角。《卡門》這種「重鹹」的戲,如果指揮、導演、演員不夠嗆,戲就容易涼了。從網路影片來看,贊貝洛的手法還不錯,很直率、也善用道具做一些隱喻。我個人的期待還要高一點,簡文彬應該是加分點。 其他想看的是賴聲川《陪我看電視》,這是一部從大陸紅回台灣的戲,以一台電視機的旅途,顯影大陸三十年景觀。賴聲川的戲,型愈來愈明,某方面來說並非好事,但因題材特殊,還是非常期待一觀。果陀改編尼爾.賽門名劇《傻瓜村》,由李立群擔綱,相信已經有許多粉絲提款以待。小帥哥五嶋龍剛出道時,本以為是借其姐名氣走紅,但隨著近日活躍度提高,各種好評的累積,使他的聲勢甚至有超越其姐之勢。上回來台錯過了,這次應該會去一探究竟。

文字|楊忠衡
第199期 / 2009年07月號
編輯精選 PAR Choice

他們的舞,是一場刺激的極限運動!

比利時終極現代舞團《新黑色》

第五度訪台演出的比利時終極現代舞團,將以新成員展現五月份剛剛首演的新作《New Black新黑色》,此作以歷經毀滅後的新生與演進為發想,凡德吉帕斯與舞者試驗挑戰身體延展的極致與可能性:「《新黑色》由舞者、樂手和我一起構想最初的主題,從身體的自我時序、靈魂的不朽、人類激情的危險性等觀點深入探究」

文字|周倩漪
第198期 / 2009年06月號
編輯精選 PAR Choice

一人趕串三十五角 單挑普立茲大獎劇作

仁信合作社《我的妻子就是我》

向來拿歐美當代經典劇作練功的「仁信合作社」劇團,將推出二○○四年普立茲獎戲劇類得獎作品,劇作家道格.萊特的《我的妻子就是我》。這齣高難度獨角戲,除了在人性刻畫上有深刻及不同面向的探討外,更提供演員極大的發揮空間,在流動如蒙太奇拼接的場景和情境中,演員必須扮演三十五個角色,出入轉換令人咋舌。

文字|廖俊逞
第198期 / 2009年06月號
世界舞台 盡在你手廣告圖片
即將上場 Preview 夫妻搭檔 彈出雙鋼琴火花

帕雷與陳佩雯 指間嬉遊浪漫音符

來自台灣的陳佩雯,與來自前蘇聯摩爾達維亞共和國的亞歷山大.帕雷,相遇在美國紐約,也在這裡成為一家人,更在此開展了兩人的音樂事業。除了各自的演奏與教學,兩人也合作雙鋼琴演奏,這次應邀返台,將演出韋伯標題音樂《邀舞》、蕭邦《C大調輪旋曲》、拉赫瑪尼洛夫的第一、第二號組曲,更特別的是演出國內作曲家陳揚譜曲、葉綠娜改編的《歡樂中國節》。

文字|李秋玫
第198期 / 2009年06月號
即將上場 Preview 眼、耳、鼻、舌、心 五感齊用

林谷芳「茶與樂的對話」 領你體驗文化妙境

林谷芳教授開發的「茶與樂的對話」,以音樂與茶所內含的一些文化意義,如生命階段、四時節氣、山水屬性、陰陽風格等為座標,將相同屬性的茶與樂結合,並配合花藝的呈現、禪境的體現來相互對照輝映,讓茶與樂兩者激發出前所未有的能量。這擁有多年經驗的演出形式,將進入兩廳院的實驗劇場中,再度呈現觀眾眼前。

文字|李秋玫
第198期 / 2009年06月號
即將上場 Preview 加拿大旋轉木馬劇團《小皮耶》

給「未完成的孩子」一座夢想的高塔

今年十歲的台北兒童藝術節,十年來每年暑假帶給孩子許多歡樂與藝術的感動。今年為了慶祝十週年,也呼應即將在台北登場的「二○○九聽障奧運」,兒藝節與加拿大「旋轉木馬劇團」共同製作了《小皮耶》,將演出法國素人藝術家小皮耶克服身體殘缺的限制,親手建造一座快樂旋轉的藝術基地的生命故事。

文字|廖俊逞
第198期 / 2009年06月號
達人推薦 本月我要看

《木蘭少女》

在迪士尼的《花木蘭》之後,這個傳奇的詮釋權似乎拱手讓給了美國人。(幸而好萊塢還沒有染指《梁祝》和《白蛇》,不過,應該也是遲早的事。)但是我以為,木蘭故事的可能性遠遠尚未被窮盡。一名少女從軍,意味著脫離女性的束縛,進入男性的社會;脫離家庭的束縛,進入複雜的世界。其實,是極富潛力的個人成長歷程。如果要延伸到「漢」與「胡」的爭戰,又涉及文化衝突與帝國威權意識的問題,在在觸及當代世界的敏感議題。一名少女如何縱橫其間,隻身顛覆各種威權(家庭、男性、帝國),其戲劇性可勝出迪士尼版本不知凡幾。 以《K24》樹立台灣劇場里程碑的蔡柏璋,這部榮獲府城文學獎劇本首獎的新作,便以喜劇手法,對此一題材作了精采的開發。在嚴謹細膩的導演呂柏伸手裡,雖然是學院製作,成果卻豐厚可期。我熱切期待這個製作,能以當代觀點,為木蘭故事下一個比迪士尼更令人難忘的註解。

文字|鴻鴻
第198期 / 2009年06月號
常客推薦 本月我要看

普雷特涅夫&俄羅斯國家管弦樂團

七月七號,牛郎織女一年鵲橋相見 六月底,俄羅斯雙年饗宴 每年傳大都會舉辦俄國交響樂盛會,去年是聖彼得堡,今年又輪到「普雷特涅夫俄羅斯國家管弦樂團」。跟其他歐美大型交響樂團來訪,動輒好幾千的票價,都讓我有俗有大碗寫錯了,是物超所值的感覺。 俄羅斯是相當迷人的國度,當你聽過柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫等作曲家音樂,你就會愛上俄國音樂;當您聽過俄羅斯國家管弦樂團、馬林思基劇院後,你就會迷上俄國風情;當您去過聖彼德堡後,你就會對這個國家留連忘返。 特別是首場的曲目都是俄國作曲家,不論是柴科夫斯基的小提琴協奏曲 op.35 或是拉赫瑪尼諾夫的第二號交響曲,都是最膾炙人口的曲目。像小提琴協奏曲 op.35,磅礡的樂章,打從第一次聽過,就成為我最喜愛的曲目;打從交響情人夢問市後,拉赫曼尼諾夫好像成為點歌排行榜的常客。等小熊從布拉格回來後,這個月,我們要看「普雷特涅夫俄羅斯國家管弦樂團」,讓我期待俄羅斯音樂原汁原味在台北重現。 文字|陳婷婷,網路工作者。喜歡陪小熊全世界跑趴(愛樂趴)。

文字|陳婷婷
第198期 / 2009年06月號
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編輯精選 PAR Choice

與艾靈頓公爵一起搖擺吧!

孫子保羅領軍 艾靈頓公爵大樂團熱力訪台

一九二○年代的搖擺爵士大樂團領班中,最為人熟悉的,恐怕就是那位舉止優雅、談吐高尚的艾靈頓公爵了。他有著「公爵」的藝名一點也不為過,雖然出身黑人階層,卻因為永遠光鮮的打扮與風度,透露著貴族氣息。超過半世紀的創作,多項獎項的肯定,已經是爵士樂史上的超級典範。由他成立的「艾靈頓公爵大樂團」,將在其孫子保羅.艾靈頓的率領下訪台演出,帶來魅力十足的搖擺風情。

文字|李秋玫
第197期 / 2009年05月號
編輯精選 PAR Choice

「形影相析/晰」在劇場 讓影像似視而非

二○○九牯嶺街國際小劇場藝術節

從小劇場到實驗電影,跨領域藝術家吳俊輝出入美術館、電影院、劇場等不同展演空間,以多元身分介入、顛覆、出產藝術創作,這次為牯嶺街小劇場策劃「形影相析/晰」藝術展演,也是非常多元難以歸類。邀來新、馬、英、日、台藝術家,將推出六檔影像、音樂、舞蹈、多媒體混跨無界的演出。

文字|廖俊逞
第197期 / 2009年05月號
編輯精選 PAR Choice

踢掉硬鞋後,天開地闊「玩芭蕾」

蔣秋娥、林惟華 新創現代芭蕾語彙

台北首督芭蕾舞團推出《玩芭蕾Ⅲ》,集結徐進豐、李淑惠、蔣秋娥、林惟華、劉啟亞五位編舞者,從芭蕾肢體出發,編創出題材、手法、與風格多樣的現代芭蕾作品。其中,旅歐多年的蔣秋娥帶來歐風濃厚的現代芭蕾,卻加入呼吸吐納;優遊於芭蕾與現代舞之間的林惟華,則要將芭蕾的炫技放在情緒流程中表達,全以女舞者演出,打破芭蕾男女舞者間典型在支撐與托舉上隱含的主從關係。

文字|周倩漪
第197期 / 2009年05月號
即將上場 Preview NCO樂季閉幕音樂會「霸王別姬」

中西樂團同台 重現楚漢歷史煙塵

NCO閉幕音樂會「霸王別姬」以楚漢相爭的歷史背景為主題,將演出關迺忠《十面埋伏》、賴德和《楚漢》琵琶協奏曲與劉學軒的大提琴與二胡雙協奏曲《霸王別姬》;並邀請國立臺灣交響樂團,與NCO同台演出。整場宛如史詩般壯麗的音色與聲響,將古老的傳說重現眼前,讓觀眾穿梭時空。

文字|李秋玫
第197期 / 2009年05月號
達人推薦 本月我要看

《饕餮》、《動覺試驗場》

五月的演出真的讓人目不暇給。無論是敷演李漁,轉性盧梭,或變奏辛波絲卡,都讓人充滿好奇窺奇之心。但要逼我說出最期待的一齣戲和一場舞,我會如此選擇── 在竹圍工作室演出的《饕餮》連個團名都沒有,然而同一組合(鄭尹真、高俊耀)去年的《忿怒》已口碑傳遍。戲中兩人兼飾多角,刻畫社會底層人物,精練的剪接轉換手法、鋒芒畢露的表演、深刻的人生感觸,讓人震撼低迴。這次同樣改編自黃碧雲《七宗罪》之中短篇小說的《饕餮》,又增加一位演員,精采可期。 舞蹈節目我則特別期待新舞風的《動覺試驗場》。編舞家麥奎格甫目前在英國如日中天,擅長舞蹈、電影、劇場、音樂、視覺藝術、科技等各領域的跨界組合。他以獨創快速銳利、又流動自如的肢體語彙著稱,也熱中將電子世界的視覺影像,放到舞台上與舞者互動;他甚至還編過一支作品在柏林和加拿大兩地同步演出,再透過現場影像傳輸達到「共舞」的效果;連荷蘭舞蹈劇場都帶著他的舞作全世界巡迴。一如英國《衛報》的評論,麥奎格甫揭示的是許多「美麗、駭人的新世界」(brave, scary new worlds)。既然他手中握的是水晶球,我們可以拭目以待,這是不是表演藝術的未來?

文字|鴻鴻
第197期 / 2009年05月號
常客推薦 本月我想看

林文中舞團《情歌》

《情歌》,一個永遠不會褪流行的題材;開心的時候會唱情歌;傷心時要唱情歌抒發;孤獨時唱情歌,格外動人;激情時唱情歌,令人血脈賁張;而屬於你內心深處的情歌是哪一種或哪一首呢?當旋律流瀉出來時,你的皮膚、 你的呼吸、你的神經是否也被觸動? 當情歌除了透過聽覺感受外,同時又有視覺上的刺激時,我將期待編舞家林文中,要如何去呈現這樣一個主題,尤其看過《小》系列第一號作品,舞者們在有限空間裡展現的驚人爆發力,我更期待這群優秀的舞者們的詮釋。 一個舞蹈作品,編舞家發揮創意,舞者們以最真實的肉體獻給作品,並呈現給觀眾,再透過小劇場所獨具的魅力,表演者一個手勢、簡單的一個眼神、一個抬頭、一個步伐,都可能在空間中產生極大的能量,而那樣的細膩在大舞台不見得可以感受得到;我覺得大舞台欣賞的是一種氣勢、一種意境,小舞台反而讓人與人之間更貼近,舞者們的呼吸,舞者們的一舉一動,都將令人沉醉。 文字|蘇依屏,雲門舞集舞者。欣賞表演的類型以舞蹈為主,也喜歡戲劇、音樂

文字|蘇依屏
第197期 / 2009年05月號
世界舞台 盡在你手廣告圖片
編輯精選 PAR Choice

李漁筆下的美少年之戀 當代舞台上的愛情奇觀

創作社劇團《少年金釵男孟母》顛鸞倒鳳 、性別反串

十七世紀美學大家李漁的劇本《男孟母教合三遷》,在關注性別議題的編導周慧玲的手中,變化為以民初為背景的《少年金釵男孟母》,將這齣看似才子戀佳人,卻是秀才追名士;母子是父子、姊弟偽夫妻的同志愛情喜劇,經由部分角色性別反串的表演調度,讓十七世紀的美少年之戀呈現既同又異的性別混聲。

文字|廖俊逞
第196期 / 2009年04月號
編輯精選 PAR Choice

不扮鬼作瘋,你哪知京劇的厲害?!

回歸傳統爐香 國光劇團搬演「鬼.瘋」經典

國光劇團藝術總監王安祈表示,「鬼.瘋」系列精選數齣「鬼戲」與「瘋戲」的代表性劇目,不論是「疑心生暗鬼」或「真實」的人鬼交流,不管是「真瘋」或「裝瘋」,一方面強調劇情與演員內在真實情感的出發,一方面更藉由劇中角色在「不正常的精神狀態」下,演員如何以唱念做打對應詮釋,來突顯京劇的表演藝術之美。

文字|廖俊逞、施舜翔
第196期 / 2009年04月號
編輯精選 PAR Choice

叛逆王子與搞怪公主 「不聽話」才有創意!

畢希納 +尤涅斯柯《不聽話孩子的故事》演另類童話

舞蹈空間舞團繼《史派德奇遇記之八腳伶娜》之後,再度推出結合世界文學的奇幻童話舞蹈劇場。《不聽話孩子的故事》由鴻鴻編導、賴翠霜編舞,將德國劇作家畢希納的《雷昂采與蕾娜》和法國劇作家尤涅斯柯的創意童話,揉和成叛逆王子與搞怪公主的成長歷程。

文字|周倩漪
第196期 / 2009年04月號
編輯精選 PAR Choice

巴許基洛娃 世界樂壇的天之驕女

父親夫婿皆名家 ,推廣室內樂卓然有成

台北市交響樂團歡慶四十大壽,團慶音樂會請來世界樂壇的天之驕女伊蓮娜.巴許基洛娃,擔綱演出莫札特《C大調第二十一號鋼琴協奏曲》。出身音樂世家的巴許基洛娃是知名鋼琴家暨教育家巴許基洛夫之女,前任與現任丈夫分別是「魔鬼小提琴手」基頓.克萊曼與指揮大師巴倫波英,自己也致力於室內樂的演出,擔任耶路撒冷國際室內樂音樂節的藝術總監。

文字|李秋玫
第196期 / 2009年04月號
即將上場 Preview 3D《春之際》 編導的另一作品

歐伯梅耶《魅影再現》 虛實之間的現在進行式

《魅影再現》結合舞蹈、音樂、即時影像投影與電腦互動系統,挑戰實體表演藝術與虛擬多媒體互動影像極限,舞者在舞台上與光影共舞,創造人類知覺與美學新境界。《魅影再現》以兩個概念建立起作品的基本架構。首先,影像是舞者的伴侶,其次,舞台空間融合虛擬與真實,以此串連舞者的演出、即時影像合成系統、與互動裝置。

文字|周倩漪
第196期 / 2009年04月號
即將上場 Preview 崑曲名劇《琵琶記》、《西廂記》經典再現

五月趕「崑」潮 上崑名家匯演「蘭谷名華」

繼「蝶夢蓬萊」、「美意嫻情」之後,上海崑劇團梁谷音、計鎮華、張銘榮,及旅美名家溫宇航,再度應台灣崑劇團邀請來台,推出「蘭谷名華」二○○九崑劇名家匯演,上演《琵琶記》、《西廂記》、《獅吼記》等膾炙人口的名劇,以及「崑曲名家演唱會」、「經典折子戲」,讓台灣戲迷感受崑劇藝術的魅力。 台灣崑劇團表示,《琵琶記》、《西廂記》原本就是文學名作,再加上無數戲曲前輩的精雕細琢,使得這兩個戲碼不但在文學上地位崇高,在舞台上歷演不衰,成為觀眾愛看的好戲。此次演出《琵琶記》,梁谷音飾演趙五娘,計鎮華飾蔡公,張銘榮飾蔡婆,不同於讓觀眾熟悉的版本,精采可期。另一個全新組合是溫宇航、梁谷音、張銘榮合作的《西廂記》,梁谷音的紅娘出色當行,搭配溫宇航的張生、台崑青春小旦的崔鶯鶯,堪稱珠聯璧合。名丑張銘榮特別將〈遊殿〉一折加以整編,並扮演法聰和尚,這是他繼去年在台北演出《玉簪記》中的書僮進安之後,又一次獻演全新角色。 為了吸引更多觀眾,此次「蘭谷名華」特別推出一場「崑劇名家演唱會」,採大型編制的國樂伴奏,由溫宇航及台崑演員演唱周雪華等作曲家創作的詩詞作品,及重新配器譜曲的崑劇唱段。演唱會中將發表青年作曲家洪敦遠創作的〈桃花扇.餘韻〉,特邀國光劇團當家老生唐文華演唱,計鎮華、梁谷音、溫宇航並將演唱經典傳統唱段。

文字|廖俊逞
第196期 / 2009年04月號