在年關交接的時分，兩個與神鬼交界的環境劇場演出，無論就美感或創意，都格外吸引我的目光。
一個是夏夏編導的《煮海的人》。從元雜劇張生煮海出發，混搭古典癡情故事與現代人的愛怨體驗，在求婚場景與電視節目的情節中，查驗各種組合形式的愛情觀。夏夏曾以剪紙藝術家的身分參與多個劇場的光影製作，以超絕想像力和拙樸美感，引人喜愛；這次獨立編導新戲，有史詩劇場的格局，有視野獨特、構思巧妙、文字靈活的劇本，傳統鑼鼓加上迷幻電音，又選擇在景美福德宮的酬神戲台上演，在在成就此一製作不與時同的質地。
另一個是由秦Kanoko的「黃蝶南天舞踏團」在樂生院演出的《惡之華》。我對舞踏的衷心喜愛與對舞踏精神的體認，老實說並非來自山海塾那樣精緻雕琢的製作，而是黃蝶南天二○○六年由演員、舞者、和一位盲人聯合演出的《天然之美》──那曾是該年我最為震撼難忘的看戲經驗。這次當然更呼朋引伴，不容錯失。對於邊緣生命的理解關懷，與高度凝煉的藝術質感，讓她們的演出散發深刻強烈的情感能量，是一般制式劇場表演難以望其項背的。已遭捷運工程毀壞殆盡的樂生院竟然還有地方可以演出？秦Kanoko讓我們看到，藝術和生命理當同樣頑強！
