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徐伯年
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特別企畫 Feature
快樂「青春鼓」 動中有禪注活力
因緣際會之下，十方樂集團長徐伯年近年開了「青春鼓」課程，教熟齡、退休、銀髮族學打鼓。徐伯年說，他是用健康養生觀點定位「青春鼓」，考量的是如何把手鬆掉、甩下來，在意的是鼓棒跟手、身體的關係，身體跟精神的關係，精神跟靈魂的關係，再來才是微微帶出音樂發展的方向。不少學員透過專注打鼓，忘掉煩心掛慮，抒壓解鬱，學員說，打鼓的純粹開心讓他們彷彿回到五歲小朋友狀態，他們認為「青春鼓」名字固然取得直白，但還不夠，應該叫「幼稚鼓」才對。
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紀念大師 In Memoriam
屬於他的位子，一直都在……
他是一個生性浪漫的藝術家，想把心中認為的美好完全做出來。連唱一個簡單的句子都是全心全意，唱到忘我，整個宇宙好像只剩下這首歌。
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藝次元曼波 HEART to HEART
傾聽台灣的「新」聲
對於那些想在音樂中尋求平靜與心靈寄託的人，現代音樂令他們頭痛不已，但愈想要依循古典音樂模式理解，得到的卻是愈混淆的答案。太多人對於現代音樂充滿著好奇，卻總是不得其門而入，然而身為現代人，不該不接觸現代音樂。在兩廳院新點子系列推出多年後，今年首度聚焦音樂，推出「新點子樂展」，引領觀眾聆聽屬於台灣的新聲音。 在音樂會演出之前，讓擊樂演奏家暨十方樂集團長徐伯年，以及作曲家暨此次樂展策展人林芳宜，為讀者打開現代音樂之門，共同分享現代音樂的現況、困境及未來。
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即將上場 Preview 十方樂集與台北室內合唱團攜手
「擊樂人聲」 直觸聽者的原始感受
一個是打擊，一個是人聲，十方樂集與台北室內合唱團分屬不同領域，卻同樣為新音樂耕耘。這次的合作，由十方首度邀請合唱團攜手演出，兩大現代音樂重要團隊的組合，要將人類自古以來再熟悉不過的聲響以新的面貌重新呈現，讓觀眾有一番與眾不同的體驗。
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即將上場 Preview 十團百人同台 歡慶建國百年
「百人木琴」 展現團結合作的美麗火花
由朱宗慶打擊樂團策劃、集合國內外華人打擊樂家與國內十個打擊樂團共襄盛舉的「百人木琴」音樂會，將結合木琴溫柔甜美的音色與齊奏時強大的爆發力，在東方與西方、古典與現代、探戈與搖滾、經典與新作中傳達共同的理想，為樂迷獻上精采的百年賀禮。
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專題Behind Curtain
藝術家的咖啡物語 專訪 徐伯年 劉振祥 陳淑杏 一本藝術經 陳綺貞 在劇場裡發現節制的自由
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專題 打擊樂家&煮咖啡達人
徐伯年 樂音與咖啡香共構人文風景
十方樂集成團超過十年，期間對於台灣的現代音樂推動，耕耘可謂不容小覷，而背後的精神領袖，正是總監徐伯年，他憑藉著對音樂的熱愛，努力為台灣的樂壇注入新生命，而在十方樂集內的咖啡館，更是台灣一代作曲家們聚會交流場所，徐伯年的十方樂集，擁有愛樂者最美的人文咖啡風景。
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特別企畫 Feature
台灣擊樂大事記
年代 台灣社經文化大事記 擊樂大事記 1960 ▲國內「打擊樂」尚無專門研究及 教學，頂多附屬於校園管樂社團 1970 ▲《雲門舞集》成立 ▲新象文教基金會成立 ▲日本打擊樂名家北野徹來台演出 ▲日本岡田知之打擊樂團首度來台演出 1982 <td style="width: 257px; he
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特別企畫 Feature
兩根棒子，玩真的
很少音樂家像朱宗慶，在訪談中一直把自稱是「鄉下孩子」掛在嘴上。 朱宗慶是來自台中的鄉下孩子， 是從台語歌星文夏的歌，及學校的升降旗典禮開始他的人生音樂課， 參加學校的管樂隊時，他所能見到「職業音樂家」是廟會裡和喪葬上的康樂隊。 鄉下孩子朱宗慶進了國立藝專，才發現自己努力吹小號的嘴形是錯的， 那改學薩克斯風好了，結果麻煩更大， 因為學院派裡沒有人主修這種只在歌廳出現的樂器， 音樂系裡流行一句話：「不會吹，不會拉的就到後面去打鼓吧。」 沒想到，這個沒有人要坐的打擊樂位置， 趕上台灣七○年代大量現代作曲家創作的年代， 打擊樂喧賓奪主地成了朱宗慶的最愛， 同時也讓他站上台灣打擊樂界教父的地位。 兩根棒子，玩真的， 一九八六年，朱宗慶打擊樂團成立， 這位來自鄉下的音樂家把現代打擊樂再帶回民間廟口、廣場，也帶至了國際上； 而打擊樂這個二十年前最冷門的器樂， 在台灣，現在成為僅次於鋼琴的最熱門選擇。
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特別企畫 Feature
從擊樂出發，打造現代音樂狂想
擊樂家徐伯年創立的十方樂集，並不局限自己是個打擊樂團，從音樂劇場、打擊樂團到室內樂團，表現形式不一，但「推展現代音樂」卻是一直以來不變的努力方向。鍾情「音樂劇場」表演形式的徐伯年，希望能藉此扮演現代音樂和觀眾的橋樑。
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音樂新訊 十方樂集今年第一「擊」
敲東西！中英混血擊樂盛會
東西交「擊」！台北與倫敦會碰撞出什麼樣的火花？十方樂集二○○五年第一檔年度製作「敲東西！中英擊樂之夜」，由十方樂集團長徐伯年與英國作曲家傑洛恩˙史必克（Jeroen Speak）共同策劃，台灣方面將演出作曲家潘皇龍的《圖騰與禁忌》、鍾耀光《吸積盤》，以及李子聲特別為這場音樂會量身打造的擊樂與琵琶合奏曲《色 IV》；英國方面的曲目則將在台灣首演現代樂壇重量級作曲家，同時也是倫敦皇家音樂學院創辦者的邁可˙斐尼西（Michael Finnissy ）的擊樂獨奏曲《烽堠》Hinomi、克里斯˙丹契（Chris Dench）的《幾何之外》Beyond status geometry，以及傑洛恩˙史必克的《鼓塔》GU TA。 「敲東西！中英擊樂之夜」有許多新鮮嚐試，像《圖騰與禁忌》大量運用中國傳統樂器，以及西方的創作技巧，呈現出東西交「擊」的樂章，而鍾耀光為十方樂集譜寫的《吸積盤》模擬黑洞漩渦，技巧絢麗，並以音樂劇場形式呈現，視聽效果十足；李子聲將中國的琵琶融入擊樂也是一項新鮮挑戰。史必克的《鼓塔》則是獻給台灣的禮物。〈廖俊逞〉
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深度藝談
窺見作曲家的私密花園
現代音樂在音樂的領域當中屬於相當小眾的一門，國內雖然經由作曲家們與演奏家們的努力，現代作品的音樂會時有所聞，但是現代作品仍普遍被視為難以理解的音樂語言，有鑒於這個小眾藝術的喜好者日益增加，也為了使愛樂者能夠更了解作曲家的作品，十方樂集將陸續製作「台灣現代音樂論壇」作品賞析與座談會，預期將逐漸跨越現代音樂與愛樂者之間的鴻溝。（編按）
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即將上場
中西現代音樂系列
十方樂集將於三月舉辦「中西現代音樂系列」，首先第一場是「靑年作曲家創作發表系列㈠」，發表的作曲家作品包括：韓逸康《三重奏》、吳慈菁《夜與沈思》、潘家琳《木管五重奏》、劉俊宏《戲子──丑》及石佩玉《文明記事》。三月十二、十三日則爲「一九九九音樂台北作曲比賽（初賽）」的評審座談會及專題演講。三月二十日將由黃維明大提琴、孫正茸（單簧管）、劉姝嫥（大提琴）及羅玫雅（鋼琴）演出梅湘的作品《世界末日》、《鳥誌》及斯特拉溫斯基的《大兵故事》。最後則有「中西擊樂室內樂音樂會」，由徐伯年指揮，王小尹、黃維明等演出盧炎的Music For Obeo Percussion、李子聲的《棄──小提琴與木琴之二重奏》、蘇志凌的《迴盪──爲五位擊樂者與鋼琴》及喬禮維的《長笛協奏曲》。
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遊藝場 ART SPECE
集十方之樂，築多年之願
座落於民族西路的小巷內，推開木框玻璃門，昏暗燈光下的樂譜、四處流溢的樂聲，再再宣示著此一角落相較於外的不同與獨特。