:::
文化部
相關文章 56 篇
-
特別企畫 Feature 年度現象02國家語言發展法推行，補助母語創作
2023年1月3日，文化部依據《國家語言發展法》第14條：「政府得補助、獎勵法人及民間團體推廣國家語言」，訂定《文化部語言友善環境及創作應用與推廣補助作業要點》，為面臨傳承危機的國家語言，增加學習管道與使用機會。 再把時間軸往回拉一些，2020年文化部辦理「面臨傳承危機國家語言調查」，發現除了華語外的語言復振工作已刻不容緩。隔年（2021）7至10月，邀集教育部、原民會與客委會共同召開首次國家語言發展會議，隨後行政院出馬邀集相關部會多次研商，最終在2022年7月15日，核定由文化部、教育部、原民會與客委會共同提出的「國家語言整體發展方案（111年-115年）」，預計在5年間投入321億經費，支持面臨傳承危機國家語言的各項復振與發展。 在面臨傳承危機的國家語言中，將優先推動5項語言，分別是由原民會主責的台灣原住民族語、由客委會主責的台灣客語，以及由文化部主責的台灣台語、馬祖語和台灣手語。至於教育部，則負責推動整體國家語言的教育相關業務。 文化部除了在2023年初訂定補助作業辦法外，同年5月18日以主責的台語復振業務為基礎，並延續「國家語言整體發展方案」中所提出的改善措施之一：「提升年輕人使用意識及動機」，再訂定「鼓勵表演藝術台語主流化計畫」補助方案，舉凡演出內容使用台語發音部分之比例應達50%以上的表演提案，若通過申請，原則將補助計畫80%總經費。此計畫不僅聚焦在表演藝術使用台語的製作與演出，也將受眾界定在15歲以下的兒童及青少年，希望將台語使用融入孩童的日常生活。 8月29日，文化部長史哲出席「表演藝術台語主流化：鬥陣來看戲 做伙講台語」宣傳記者會，會中表明文化部偕同56組表演藝術團隊推動國家語言傳承，將從8月至12月在全台各地演出200場次以上的節目。史哲並強調，說台語不是中南部的事、不是中下階層事、更不是中高齡的事，期望說台語能「克服三中」，達到傳承目的。 文化部領頭推動，相關表演藝術單位陸續有相應行動。在文化部指導下，國立傳統藝術中心3月初首次規劃辦理全國性傳統戲曲競賽「歌仔上青2023全國歌仔戲比賽」，以歌仔戲為主題，鼓勵青年學生與民間各界積極參與，同時發揚傳統戲曲與國家語言的內涵及重要性。 另外，致力於傳播法律新聞及知識普及性的「法律白話文運
-
特別企畫 Feature 年度現象01從「藝文振興」到「文創投資」，重新省視資源分配與投注
2022年尾，隨疫情正式結束，如何振興受創甚重的藝文產業成為文化部施政的關注焦點之一。前文化部長李永得當時的規劃，是參考國外提供青少年藝文體驗券的機制，以及疫情期間發放「藝FUN券」的經驗，以國家兩廳院的OPENTIX售票系統為基礎，編列兩億元預算，提供18歲的青少年一年1200元文化體驗券，透過青少年的文化消費作為疫後振興的機制。 隨後，行政院推出了「中央政府疫後強化經濟與社會韌性及全民共享經濟成果特別預算案」，文化部在新任部長史哲大力推動下，向行政院爭取於特別預算中，從2023年起連續3年編列10億、8.7億、3.7億，合計約22.5億，作為疫情後台灣藝文振興所需的預算。文化體驗券在史哲的規劃下，由特別預算挹注7.5億，正式以文化成年禮金為名，將適用對象擴大為18至22歲的學生。學生可透過手機APP領取1,200元的文化幣，用於看展覽、參與現場演出、買書、看國片、購買文創或工藝品等藝文消費。
-
文化部113年「青年村落文化行動計畫」提案活動開跑
113年「青年村落文化行動計畫」提案即日起熱烈開跑，文化部提供最高實作獎勵金新台幣120萬元，鼓勵青年在地實踐、孵化夢想，報名時間至明（113）年1月22日截止，採線上提案，並辦理線上說明會與諮詢教室，歡迎有志青年踴躍報名參加。
-
演繹台灣與世界相遇的關鍵點 戲曲明星同台飆演史詩巨作《1624》
1624年是台灣與世界相遇的起點，為回溯那段重要而相對陌生的年代，文化部精心策劃《1624》大型戶外歌仔音樂劇，將於明（2024）年2月24、25日在台南高鐵站旁盛大搬演，同步呼應台南建城400年。由總導演李小平、編劇施如芳、蔡逸璇，攜手全劇21位主演、13個表演團體、台前幕後近500位超強團隊，再創環境劇場新標竿，以史詩巨作回顧台灣歷史身世。
-
特別企畫 Feature補助機制與創作生產動能
長久以來，台灣表演藝術團隊與藝術家在尋求民間贊助、投資或是金融信貸等資金上，一直存在種種困難與門檻，因此政府補助成為展演與營運穩定可期的「第一桶金」。提案、簡報、執行、核銷結案技能，以及而各種政府補助的重點與趨勢的掌握，大概是許多表演藝術創作人與行政經理人，不可不熟練的生存之道。 堪稱國家藝文補助火車頭與大水庫的文化部成立已10年有餘，除了一步一步開展升格後更健全的補助機制，更站在國家發展與緊扣世界局勢的高度，引領文化藝術前行。而最值得書寫的是在「10年有成」的最後3年，經歷了世紀之疫的嚴苛考驗。疫情終告遠颺，在邁入下一個10年之際，為文爬梳討論國家級補助的重要步伐。 國家藝文補助跨入新時代 2012年5月20日，1981年設立的文化建設委員會（以下簡稱文建會）正式升格為「文化部」，除了原有的文化行政與推廣事務外，並統一接手原行政院新聞局及行政院研究發展考核委員會主管的廣播電視、電影與出版事務。 這是台灣藝術文化發展的里程碑，文化事務在中央政府有更高的行政級別，以及更充裕的經費與人力，更重要的是文化行政要朝向更為統一並適切專業的方向發展；這更是宣告台灣「文化建設」奠基階段已經完成，蓄積的「文化國力」正式要邁出步伐，並且要成為台灣立定的綜合國力中的重要一環。 表演藝術圈仰仗的藝文補助，也隨即步上新紀元。首先針對長期與民國1996年特別設立辦理文化藝術研發、獎助與推廣業務的「國家文化藝術基金會」（以下簡稱國藝會）在獎補助角色的模糊曖昧，以及獎補助內容疊床架屋等分際分工不清的情況，亟需解方。 礙於政策與法規限制，過往國藝會每年只有1億多的補助經費，文化部性質雷同加上國際交流等相關補助，每年可達4至6億的補助款額度，是實質最大藝文補助單位。文化部自2017年起規劃推動藝文獎補助轉型，修法放寬國藝會收入來源，使其能依法接受政府捐贈，同時規劃逐年將常態性藝文補助移交國藝會執行，文化部維持政策性的藝文補助。而除了法規鬆綁與資源的擴增，國藝會更強調落實專業評審制度，更加貼近「臂矩原則」，以提供藝文創作者更堅實穩定的政策支持。 除了國藝會的增能之外，國家文化發展平台又增加生力軍。原本依「文化創意產業發展法」推動之「財團法人文化創意產
-
特別企畫 Feature從數字看補助機制下的表演藝術發展趨勢
創作自由向來都是民主精神的自豪之處，但當前文化藝術發展的生態多數倚靠政府單位補助扶植的結構，分配過程除了需要被更嚴格檢視公平性、公共性，另一方面，政府部門在選定對象予以經費、空間等資源的同時，也必須考量其計畫執行效益，及產出成果是否對應公家單位的施政方向、符合當前時代的需求。 為觀察我國文化預算的運用是如何支持表演藝術發展，我們回過頭檢視2020至2022年文化部主管機關（構）的業務內容，針對與表演團隊或藝文工作者關聯較直接的補助計畫面向，進行篩選並彙整其資料。篩選條件以非廣泛通用徵件、非支應營運成本為原則，且補助項目需具有一定限制，諸如特定題材範疇、特定形式成果、特定目標對象，或特定產製媒介等，以及必須曾有核定與表演藝術相關案件。 呈現結果與格式分別為：單位，辦理補助計畫的機關（構）或業務司名稱；計畫，包含調整前後計畫或組別的名稱；總補助金額，補助單位公告之補助結果的核定金額加總；與表演藝術相關金額，檢視補助結果的各案件概述、獲補助對象或效益評估，標記與表演藝術相關案件，並將其補助金額加總；與表演藝術相關百分比，前述補助金額加總占補助結果核定獎額加總的百分比。金額單位均為新臺幣元。
-
特別企畫 Feature 藝術家回應安娜琪舞蹈劇場：藝術家要釐清自己與補助的關係是什麼？
國家補助政策與相關配套，對藝術家思考創作有什麼影響？補助機制與藝術生態鏈要如何產生交互動能？透過4組創作者分享，讓我們重省機制的可能性與困境。
-
特別企畫 Feature 藝術家回應滯留島舞蹈劇場：打好舞作地基，創作與資源需同步經營
作為深耕南台灣的舞團，滯留島舞蹈劇場的誕生別具意義。團長兼藝術總監張忠安因先天眼疾，在就讀北藝大舞蹈系時惡化，傷退回到屏東老家。他沒有放棄，舞蹈是深埋體內的熱情與動力，也是他回應世界的方式。他先在從小習舞的舞蹈教室打工，爾後開始編舞，靠著編舞向外拓展視野、參加比賽得獎，最終在2010年成立滯留島舞蹈劇場。張忠安的舞蹈，從起跑點就步步限制，先天的、後天的接踵而來，但創造讓他得以實驗身體上、形式上，與腦袋裡的各種可能，讓他自由。 關注社會議題，奠定舞團發展脈絡 滯留島的起步雖不晚，但走得並不輕鬆。張忠安關照真實社會的議題，他不逃避，試圖透過編舞搭起共感的橋樑，喚起觀眾的共鳴。 舞團最初是借助屏東縣文化處的演藝團隊扶植，撐起基本運作；接著自2018年起年年入選國藝會「TAIWAN TOP 演藝團隊」補助，以一年一作的速度，穩定推出作品，成為南台灣不容忽視的一股創作能量。張忠安從沒忘記將關照的眼光向外擴散，投注社會現況，自2016年《Lost in Grey》開始，接連透過舞作探討精障族群的處境、新住民與移工、以及勞工的議題。將日常中的「限制」轉成舞蹈藝術，向大眾拋擲議題彈。2019年滯留島進駐台江文化中心，張忠安順勢將軌跡延伸到台南，以此為基地，擴大舞團的觸角，同步尋找資源，接續往後的創作。
-
文化平權巡演─庄頭劇場藝日限定 60個團隊全台巡演
為於疫後穩定表演團隊營運、振興表演藝術產業，文化部特別在今年8月至12月辦理10場「文化平權巡演─庄頭劇場藝日限定」巡演活動，每場次將由1個「台灣品牌團隊」或「TAIWAN TOP演藝團隊」演出經典劇目，並攜手5個傑出團隊輪番上陣演出，總共超過60個團隊，將以庄頭劇場形式在全台10縣市巡演，讓民眾就近欣賞指標性團隊的劇場級演出。
-
文化部成年禮金政策 國表藝邀請青年走入劇場
距成年禮金上路邁入倒數2週，國家表演藝術中心國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心、國家交響樂團NSO共同宣告響應文化部政策，三館一團開出近7千席300元青年席位外，並祭出近300場主辦節目與推廣活動使用文化幣可享限量5折優惠。此外，使用文化幣購買三館一團主辦節目，還加贈駐店消費抵用券或專屬禮物。
-
第33屆傳藝金曲獎入圍名單揭曉 財團法人台南市奇美文化基金會、楊麗花榮獲特別獎
藝文界年度盛事，由文化部指導、國立傳統藝術中心主辦的第33屆傳藝金曲獎即將隆重登場， 9日由總召集人徐亞湘、出版類召集人劉富美公布入圍名單，本屆共有42組優秀創作者、91件精采作品入圍，將於今年10月29日的頒獎典禮上，角逐19項獎項殊榮。而眾所矚目的特別獎，出版類由財團法人台南市奇美文化基金會獲得，戲曲表演類由楊麗花獲得。
-
文化部攜手紙風車啟動「表演藝術倉儲試辦計畫」
表演藝術團隊長期無法找到合適的倉儲空間，在發展過程中，囿於現有條件考量，往往倉儲是受限部分。文化部看見團隊倉儲的需求與困境，推動「文化部提升表演藝術倉儲環境補助計畫」以協助、鼓勵團隊改善倉儲空間、提高安全系數為目標。
-
文化部與OPENTIX合推藝文消費回饋機制 7月1日上線
為支持藝文產業，鼓勵民眾參與，文化部與OPENTIX兩廳院文化生活合作，推出「OPENTIX紅利點數」藝文消費回饋機制，7月1日正式上線。凡在OPENTIX平台上符合「首次參與」、「二次消費」、「跨域消費」的消費者均可獲贈紅利點數，後續不管是看表演、電影、展覽、聽講座、文創商品等購買行為皆可使用點數折抵，參與越多紅利點數越多，讓藝文消費不只累積感動，也可以有實質回饋。
-
特別企畫 Feature
讓國家文化力 帶動國家的品牌力
繼四月底陸續展開「藝文紓困1.0」、「藝文紓困2.0」計畫後，迎接「防疫新生活運動」的此時，文化部在行政院的三倍券外更加碼了六百元「藝FUN券」，文化部長李永得期待藉此為文化產業創造五十億商機，若能搭配三倍券，更主觀期待兩百億的可能性。在思考後疫情可能面臨的問題並提出因應之道外，打造台灣國際品牌的辨識度，將台灣文化的能量帶上國際本就是文化部的長期目標，李永得表示：「一個國家文化力的強盛可以帶動國家品牌力，這可能是其他產業無法達到的。」
-
藝視窗 News林強領軍 兩廳院2019藝術基地計畫正式展開
【台灣】 林強領軍 兩廳院2019藝術基地計畫正式展開 兩廳院2019年「藝術基地計畫」擴大整體想像，除邀請三位「長期駐館藝術家」，並公開徵選出兩位「短期駐館藝術家」、五位「Gap Year兩廳院壯遊」青年及七位「藝術行政實習計畫」實習生。「藝術基地計畫」更首次加入導師角色，邀請兩廳院藝術顧問林強領軍，從青年培力作起，以更充足的資源及時間培育優秀人才。 「駐館藝術家」分為長期及短期計畫，其中長期駐館期間由一年延長至兩年，短期則為三個月。今年邀請方向著重連結在地文化，期望藝術家從台灣土地出發，說出屬於台灣的故事；另一方面則強調科技跨界，透過新的科技媒材，反映當今社會樣貌。本次邀請的三位藝術家，有長期挖掘本土文化與民間俗儀的吳明倫、樊宗錡，以及擅用數位科技演繹當代劇場的周東彥。 短期駐館強調跨域交流，以「1+1」概念出發，由藝術家提出跨領域及跨社群的合作計畫。本次公開甄選出王安琪與紀柏豪。身為專業劇場演員的王安琪，將以《婚姻場景》劇本為骨，邀請影視和劇場演員相互演繹，並深入探討劇場產業化的可能性。紀柏豪專研聲音創作，關注日常性的感知，將於駐館期間發展互動性音樂系統，並嘗試運用於劇場演出，反轉觀眾的聽覺經驗。 另首次啟動的「Gap Year兩廳院壯遊」計畫，要挖掘具潛力、能提出自身觀點，更勇於起身實現的青年藝術家。本次甄選出來自不同領域的林陸傑、林靖雁、馬雅、張凱福、陳弘洋，將以一年時間在兩廳院自由探索。 108年文化部「表演藝術結合科技跨界創作」補助名單出爐 文化部公布今年「表演藝術結合科技跨界創作」補助名單，包含社團法人臺灣視覺希望協會、安娜琪舞蹈劇場、舞蹈空間舞蹈團、城氏互動設計工作室、巴洛克機器工作室、財團法人數位藝術基金會及黃翊工作室等7個團隊提案計畫獲得補助，總補助金額為新台幣1,200萬元。 社團法人臺灣視覺希望協會運用Buzzer Beacon技術，創作口述影像劇《黑聲劇團-停電了！別害怕》，從使用者角度，發展更能貼近視障表演者的輔助系統。安娜琪舞蹈
-
藝視窗 News
法國音樂與聲響研究中心將來台於C-LAB合作設立實驗室
【台灣】 法國音樂與聲響研究中心將來台於C-LAB合作設立實驗室 文化部長鄭麗君9月中旬出訪法國，與附屬於法國龐畢度中心的「音樂與聲響研究中心（IRCAM） 」總監馬德內（Frank Madlener）簽署合作意向書，IRCAM將協助由空總轉型之臺灣當代文化實驗場（C-LAB），就人才互訪、國際共製、研發及展演等領域進行交流，並在2020年底前，共同合作於C-LAB設立一個聲響實驗室。 IRCAM附屬於法國龐畢度中心，原由法國作曲家與指揮家布列茲（Pierre Boulez）創立。1969年成立之初即以電子音樂與聲音研發創作為發展方向，培養一批深諳軟硬體技術的專業工程師支援各種新音樂聲響創作。每年舉行的MANIFESTE藝術節匯聚國際舞蹈家、戲劇家、音樂編曲家及各類技術工程師等，以極具前瞻原創性的手法，將藝術與科技融合呈現各類展演，深獲好評。 國藝會辦理「2019演藝團隊年度獎助專案辦法暨填表說明會」 國藝會承辦之「2019演藝團隊年度獎助專案」自11月1至30日受理申請，即日起開放線上填寫申請表，申請者需於收件截止日11月30日前完成送件流程。為使團隊了解本專案辦法與申請方式，國藝會將在11月9日、16日分別於台北、台南舉辦獎助專案辦法暨填表說明會。台北場時間地點為11月9日下午2點於北師美術館，台南場則為11月16日上午10點半於臺南文化創意產業園區-L4C文創講堂。詳情請參國藝會官網最新消息區。 文化部「表演藝術結合科技跨界創作」受理108年度計畫申請 文化部持續支持表演藝術結合科技跨界創作，自即日起受理108年度申請計畫。文化部表示，考量科技藝術領域創作需求的獨特性，並尊重藝術展現及創作自由，今年修正補助作業要點，簡化申請作業、放寬提案內容呈現方式及調整分期撥款比例等，期待落實協助科技藝術團隊發展。修正內容為第一期補助款的撥款比例，從30%提高到50%，支持科藝創作初期的大量資金需求。同時，調減申請書份數及放寬計畫書格式，除文字外，可採PPT、影片或
-
焦點訪談 Interview 專訪文化部長談表演藝術政策
龍應台：打造沃土，是我們的核心價值
文化部成立將滿兩年，在表演藝術方面的政策，業界的印象除了延續文建會時期的規畫，新的政策則已提出「台灣品牌團隊計畫」與「藝術新秀創作發表補助作業要點」等，四月正式成立的「國家表演藝術中心」，勢必成為文化部在表演藝術發展區塊的重要里程碑。在此時刻，歷經一年多內部盤整，外界也相當期待文化部能標舉出新世紀台灣文化發展的高度與視野。文化部長龍應台首度接受本刊專訪，透過這次的訪問，期待能讓以前感到「霧裡看花」的表演藝術界與關心表演藝術發展的民眾，看到文化部的思維與政策。
-
編輯室報告 Editorial
充滿變動 回歸初衷
跨過了馬雅曆法的二○一二末日說，世界並未毀滅，但迎接我們的，是更具挑戰並充滿破壞能量的二○一三年。回顧過去這一年，從洪仲丘案、黑心食品、九月政爭、廣大興案到大埔事件，都讓人有混亂、憂懼、迷惘的感受。 對表演藝術圈來說，去年亦是不平靜的一年。屏風表演班在經營高點宣布解散、營運十六年的新舞臺恐吹熄燈號、華山藝術生活節將成絕響、兩岸服貿協定的未止爭議也為國內的表演藝術環境，帶來諸多騷動和不確定的因素。 《PAR表演藝術》雜誌在編輯群總結整理後，從生態和趨勢兩個面向，為讀者歸納出二○一三年十大值得關注的表演藝術事件和現象。 就生態面而言，文化部掛牌上路將近六百天，和表演藝術領域相關的政策，如「國家品牌表演藝術團體扶植計畫」、延續文建會時期的「活化縣市文化中心劇場營運計畫」、「表演藝術團體和場館媒合計畫」、「華山藝術生活節」等都有一定效益，但如何持續累積，宣示文化部的視野和格局，有待共同監督，持續檢視。 台灣唯一一座由民間經營的專業劇場「新舞臺」，因所屬企業母體的搬遷，面臨關門的命運，讓表演場館不足的問題，更形雪上加霜。儘管表演藝術界發起搶救行動，台北市政府也積極介入，新舞臺的存廢，至今仍在未定之天。另一方面，屏風表演班也因靈魂人物李國修的辭世，無限期暫停演出。沒有李國修的屏風，如何繼續延續？或說結束在最美的高點，才是真正的「功德圓滿」？ 懸而未決的《服貿協議》，其中與表演藝術有關的劇場經營，不免讓人憂慮資金背後，對於自由言論的壓制及避之唯恐不及的審批制度。中國市場大機會多，國內的表演團隊前進大陸，面對牢不可破的體制，必須抱持相當大的決心，不過，就算有所妥協，又能有多少效益？兩岸表演藝術的往來互動，若不建立公開且透明的交流平台，未來還是困難重重。 大環境紛亂變動，反映在創作上的，是藝術家對於創作價值的思索與回歸初衷的探問。 二○一三年最賣座的紀錄片《看見台灣》教我們重新思考人和土地的關係。這股潮流，亦出現在表演藝術中。創作者們走出排練場，或踏足城市廢墟，或回返原鄉，或從勞動中學習；或在部落發展創作；而地方藝術節如台南、淡水，也以在地空間人文與劇場結合，展現獨到特色。除了回歸土地人文，台灣現代劇場近年隨著新生代劇作家崛起，以及大量
-
特別企畫（二） Feature 現象觀察1：盤點地下管線後，文化部的下一步？
在新舊震盪之間 尋找文化新局
文化部誕生將近六百天，龍部長說前五百多天，她忙著查找「地下管線」，讓過去彼此脈絡不清、接連不上的政策與制度可以重新整理，讓行政步上正軌。當然對表演藝術領域來說，如令人眼睛一亮的「國家品牌表演藝術團體扶植計畫」、延續文建會時期的「活化縣市文化中心劇場營運計畫」、「表演藝術團體和場館媒合計畫」、「華山藝術生活節」等都有一定效益，但民眾對文化部的期許，還是能成為提出更高文化格局的舵手。
-
特別企畫（二） Feature 現象觀察一：文建會升格文化部
部長魅力媒體難擋 精采政策萬眾期待
去年的五二○，文建會正式升格文化部，也標舉了台灣文化發展的嶄新里程碑。出任部長的龍應台挾原本作家身分的高知名度，讓文化部的媒體曝光值也創新高，但如何將外界的支持力，轉化為整合政府內部資源與對外推動政策的力量，過去七個月不斷考驗著龍應台。
