:::
第十二夜
相關文章 13 篇
-
巴黎
與法蘭西戲劇院合作 歐斯特麥耶《第十二夜》狂歡搬演
受到近年來保守勢力在歐洲崛起所影響，德國知名劇場導演歐斯特麥耶想要重探《第十二夜》，呈現莎翁怎麼透過風趣的筆觸，突顯超越性別框架的慾望。這三年來，他在巴西、羅馬和柏林的導演工作坊中與大學生一起探索此劇情節，近期並與法蘭西戲劇院新生代演員合作搬演，透過符號的拼貼與錯置，不僅突顯劇中的扮裝橋段，也顛覆了大家對於性別和身分的既定認知。
-
倫敦
楊維克新總監第一個劇季 以《第十二夜》與民同歡
倫敦知名的楊維克劇院，近期展開由新任藝術總監夸梅．奎厄瑪規劃的第一個劇季，他選擇了改編自莎翁作品的《第十二夜》，也是他以總監身分在楊維克執導的第一齣戲。這個版本的《第十二夜》是由九十分鐘的音樂串連改編而成，首演於紐約公共劇院，而此次的英國版更狂野與尖銳，除了將舞台背景改設在倫敦的諾丁丘，也邀請楊維克劇院所在社區的合唱團與演員參與，展現奎厄瑪所帶領的楊維克將是平易近人、具有同理心、慷慨並包容的劇院。
-
戲劇 爵士音樂劇《第十二夜》
打造莎翁音樂劇品牌 用歌解決一切事情
台南人劇團製作，呂柏伸導演、柯智豪作曲、趙啟運作詞，改編原著的《第十二夜》爵士音樂劇，將演出背景設定在三、四○年代的上海灘百樂門，以爵士樂為基底，呈現陷入愛河時，眾人的貪、嗔、癡、慢、疑，以現場樂隊搭配唱演俱佳的一票優秀演員，說學逗唱演出每位戀人「當局者迷」的痴狂喜劇。
-
達人推薦 本月我想看印度團體劇場《第十二夜》
英國戲劇總是十分吸引我。或許是因為英國人天生就種悶騷，劇中角色們常一本正經、絞盡腦汁又假裝毫不在乎，無厘頭的神開展加上幾句挖苦諷刺的台詞，讓來自台灣這小國小島膽子小的我，嘖嘖稱奇同時感到萬分佩服。 《第十二夜》這部莎士比亞前期的巔峰喜劇，多次被世界各地劇團改編改寫，甚至好萊塢青春電影《足球尤物》，竟然也是以此劇為原型改編，其經典地位已不用多說。不過當莎翁遇上寶萊塢，究竟會是什麼滋味？每次見到這種東西文化衝擊的組合，總是令人特別想探究一番，在還沒做任何功課之前，心底總是有股「既期待又怕受傷害」的味道。但轉念想想，既然這來自孟買的印度團體劇場，有辦法在最驕傲的倫敦人面前博得滿堂彩，想必是精采萬分。 筆者不敢自稱達人，但藝術欣賞就是勇於嘗試各種新型態演出，畢竟，不斷地開眼界就是最快認識這世界的方式，不是嗎？至於聆賞全劇完後會產生過度衝擊的飽和不適感，抑或是恰到好處的美妙東西調和？我也十分期待。
-
特別企畫 Feature 劇場無敵變形金剛21世紀，百無禁忌「玩」莎劇！
莎士比亞的作品，歷經數百年各家錘鍊，到了現在依然是劇場導演最愛挑戰的劇場文本，或是揉雜多元文化，或是乾坤大挪移轉換時空，或是電影廣播相互參照，總之就是「愈玩愈好玩」，而且厲害的是，能讓觀眾看了超級變變變的各家展演之後，還會想找到原典，一讀莎士比亞的無邊風景。
-
總編輯的話 Editorial
喜劇，藝術的烏托邦
在里昂，這座位於法國中部，僅次於巴黎的法國第二大城市，有兩個常態性的大型藝術展演活動交替上演，分別是「當代藝術雙年展」（Biennales d'art contemporain）以及「舞蹈雙年展」（Biennale de la danse）。今年夏天登場的「里昂舞蹈節」，創始人暨藝術總監基．達梅說，他有個全新的嘗試，企圖讓舞蹈成為城市和街道陳設之一，希望大家透過舞蹈的熱情地來歡度這個節慶，交換肢體擺動的經驗。於是，想像一下，在舞蹈節展開的一個月期間，你只要步出家門，出外走走曬曬太陽，便可以和舞蹈不期而遇。這樣一種對舞蹈烏托邦式的想像，彷彿就在向我們宣告，舞蹈只是一種身體的經驗交流，每一個人不管高矮胖瘦，都該擁有跳舞的自由與權力；而藝術也不僅只存在殿堂，而是發生在生活的每一個角落，屬於全民共享的嘉年華。 若說藝術的本質是嘉年華，那最能呼應這個說法的，莫過於「喜劇」的形式了吧！我們愛看喜劇，因為它使我們暫時擺脫現實的不痛快，透過笑聲盡情釋放身體裡的烏煙瘴氣；我們愛看喜劇，因為它提供了一個壓力安全閥，讓我們嘻鬧嘲諷、胡搞瞎弄、百無禁忌而不受批判。莎士比亞，這位最懂觀眾心理學的劇作家，不僅四大悲劇古今不朽，寫起喜劇來更是一把罩。這個月，由英國知名莎劇導演迪克蘭．唐納倫帶著俄國劇團，上演全男班的莎氏招牌喜劇《第十二夜》，本刊特別企畫「莎翁喜劇學堂」，帶讀者登門入室，一窺莎士比亞如何透過性別、愛情、扮演，構築一場喜劇的嘉年華。 也算是和莎士比亞交情匪淺的當代傳奇劇場，這回不碰莎劇，而是將重新搬演十四年前，以戲曲形式顛覆改造希臘悲劇《米蒂亞》的《樓蘭女》。向來在美感洋溢的氣氛中揭露命運之恐怖的希臘悲劇，在京劇名角魏海敏以傳統戲曲做工為底蘊，展現動靜皆美的韻律節奏中，會呈現出什麼樣的新的戲劇語言和面貌？戲劇學者李立亨認為，原創或改編／經典或創新，是台灣「M型劇場」創作型態兩端；從《樓蘭女》這個經典作品的跨文化改編中，是否提醒了我們什麼值得注意的趨勢？ 兩廳院旗鑑計畫《福爾摩沙信簡黑鬚馬偕》即將於本月底在國家戲劇院隆重上演，為見證這個重量級製作的誕生，本刊延續上期的特別企畫，帶讀者搶先直擊排練現場，一窺製作台前幕後。此外，更延伸本劇的宗教意識，從近年相關題材的製作中，思索宗教意義與人類生命議題。
-
特別企畫（二） Feature
癡戀迷戀熱戀 一場盲目遊戲
本文分析的三個劇本，乃是走出《羅密歐與茱麗葉》那莽撞的少年熱情之後，一般青年男女都可能經歷的「純愛物語」。莎士比亞以最世故的眼光，為我們剖析愛情的澄澈樣貌，於是也在沒有其他雜質的情況下，呈現了他心目中的「愛的本質」：一場不可靠的遊戲，但是，值得全力以赴。
-
特別企畫（二） Feature
「莎」風凜凜長存 披靡古今影壇
如果奧斯卡獎可以頒給古人，莎翁可能已經拿到不想拿了吧！莎翁喜劇的雋永趣味，讓後世不斷從中取材，而傑出的電影導演更發揮巧思，讓莎翁喜劇融入當代生活，藉此也讓新生代的影迷，進入莎劇的異想世界！
-
特別企畫（二） Feature一場精采「胡鬧」 值得涓滴細品
我說《第十二夜》是莎翁最好的喜劇，專家內行恐怕很少有人反對。它的詞藻極端華美，也兼具音樂性，因為劇中有幾首十分可愛的插曲。它的角色精采，男女主角及正反派角色都有極好的場景。它的劇情雖像其他喜劇般略欠深度，但對一般觀眾而言卻非常有趣，趣味之一，就是女主角薇奧拉的女扮男裝。
-
特別企畫（二） Feature 俄語全男班版《第十二夜》導演
迪克蘭．唐納倫 與你同行莎劇奇境
這次訪台演出的俄國全男班版的《第十二夜》，是由契訶夫國際藝術節製作、英國知名莎劇導演迪克蘭．唐納倫執導。唐納倫創立了英國的「與你同行」劇團，曾擔任過英國國立皇家劇院的副總監長達八年，也在皇家莎士比亞劇團導過戲。秉持著對莎劇的熱愛與團隊合作的工作方式，唐納倫打造出不同凡響的莎劇新境界。本刊獨家取得唐納倫導演的電郵訪問機會，讓讀者可以藉此更了解他的創作理念。
-
達人推薦 本月我要看
《第十二夜》
《第十二夜》是莎翁極富扮演趣味的喜劇，深受當代劇場歡迎，在台灣卻鮮少被搬演，單為了這點就值得一看。「全男班」構想雖非導演唐納倫首創，不時總有劇團想一探莎翁時代男男在台上談戀愛的曖昧，然而放在《第十二夜》卻格外有趣。莎翁有不少喜劇愛玩性別扮演遊戲，如《皆大歡喜》、《威尼斯商人》，但《第十二夜》還加上雙胞案，可以說最為瘋狂。這種「男扮女扮男」的雙重後設，加上劇中一干鮮活的甘草角色，給了演員超大發揮空間。而俄國人演莎劇給台灣人看，更饒有「跨文化」滋味。這一夜的良辰美景、賞心樂事，應該是品質保證的了。
-
專輯(二)
戲曲化、荒謬化與遊戲化
近廿年來，大陸莎劇演出的流變，展現了於急遽轉變中的大陸社會中，在政治、經濟與文化之間微妙而複雜的互動關係。一九八○年代初演出的莎劇，流行「戲曲化」；九○年代初，劇烈的社會動蕩與迅猛的經濟轉型，對藝術工作者來說，荒謬感比悲劇性來得更有時代性，荒謬主義的莎劇表演順時而生。隨著商品經濟滲透進社會的每個角落，經典莎劇也走上粗鄙化、遊戲化之途。
-
台北TIFA
粤語唱做莎劇《第十二夜》看好戲！
除了難以克服的匆促感之外，改編本充份發揮了粤劇的優點。劇中的唱腔豐富且多變化，押韻處以粤語發音爲準，對懂得的觀衆當是一種難得的享受。