受到近年來保守勢力在歐洲崛起所影響，德國知名劇場導演歐斯特麥耶想要重探《第十二夜》，呈現莎翁怎麼透過風趣的筆觸，突顯超越性別框架的慾望。這三年來，他在巴西、羅馬和柏林的導演工作坊中與大學生一起探索此劇情節，近期並與法蘭西戲劇院新生代演員合作搬演，透過符號的拼貼與錯置，不僅突顯劇中的扮裝橋段，也顛覆了大家對於性別和身分的既定認知。
德國導演歐斯特麥耶（Thomas Ostermeier）的作品一向觸及社會敏感議題，激發觀眾對現世的省思。繼兩個多月前，《人民公敵》Ein Volksfeind在中國巡演引爆言論自由的爭議之後，他首次與法蘭西戲劇院（La Comédie Française）合作，推出新作《第十二夜——隨心所欲》La Nuit des rois ou Tout ce que vous voulez。這部莎劇改編企圖打破僵化的意識形態，強調性別平等與多元認同的重要性，呼應了台灣當前爭取婚姻平權的浪潮。
古代社會的解放與包容
《第十二夜》的劇名源自基督教的主顯節。在這聖誕假期的最後一天，民眾打破階級藩籬，共同參與扮裝盛宴。莎翁似乎藉由這場瘋狂的嘉年華暗喻一種超脫現實秩序的狂歡氛圍。劇中，他透過性別倒置和隱瞞身分，描繪出一段樸朔迷離的愛情故事：一對孿生兄妹因船難而分道揚鑣，雙方都以為自己失去了至親。為了保護自己，妹妹假扮成哥哥的樣子，成為當地公爵的男僕。然而，她萬萬沒有想到主人暗戀許久的女子竟然會愛上她……此外，劇中描繪的伊利里亞（Illyria）曾真實存在，是鄰近阿爾巴尼亞海岸的一個古代王國。在六至十五世紀之間，當地的天主教和東正教會舉辦名為「兄弟姊妹結盟」（adelphopoiia）的儀式，讓結為連理的同性伴侶能接受天主的賜福。
除了二○○六年的《仲夏夜之夢》Ein Sommernachtstraum與二○一一年的《一報還一報》Maß für Maß，歐斯特麥耶鮮少執導莎翁的喜劇作品。然而，受到近年來保守勢力在歐洲崛起所影響，他想要重探《第十二夜》，呈現莎翁怎麼透過風趣的筆觸，突顯超越性別框架的慾望，如他所言：「我們活在一個極為陰鬱的時代，但我仍想追索一種可以玩鬧的權力。這一切不是為了墮入玩笑的輕浮，而是學習活著的道理。我希望藉由這次創作機會，讓大家在捧腹大笑中理解，莎翁想要傳遞給社會的訊息：趣味橫生的力量如何讓大家變得更清醒、理智。」（註1）三年以來，他在巴西、羅馬和柏林的導演工作坊中，與大學生一起探索《第十二夜》曲折離奇的情節，也尋找著兼具青春魅力與表演實力的表演者。直到遇見法蘭西戲劇院這群新生代演員，他才決定正式投入創作。
符號拼貼破解單一意涵
幕啟時，兩隻猴子在一座人造風景中伸著懶腰：白色的密閉空間、霓虹燈管拼湊的陽光、白沙灘、紙板做成棕櫚樹和岩石。觀眾彷彿有一種時空錯亂的感受：角色究竟置身於遠古，或是未來？此外，演員的服裝也融合不同時代的風格：希臘桂冠、羅馬時期的貼身盔甲、伊麗莎白時代的領圈、十九世紀的軍裝外套、八○年代的閃亮緊身褲等。透過符號的拼貼與錯置，導演不僅突顯劇中的扮裝橋段，也顛覆了大家對於性別和身分的既定認知。對他來說，莎士比亞發明了這種「隨機抽樣」（sampling）的創作風格。他在劇作中混雜了各種文化，戲弄著不同層次的見解。他不僅是一位兼容並蓄的創作者，也體現了廿世紀的後現代主義（註2）。歐斯特麥耶也運用演員的造型和即興表演，強調出媚俗的效果：暴露的肉體、誇張的性徵、戲仿搖滾樂手的姿態、針砭時事的評論等。他企圖刺激觀眾的感官神經，讓他們完全融入舞台上顛鸞倒鳳的歡愉氣氛之中。為此，他還特地設立了一座「花道」，將舞台延伸至觀眾席，使表演更貼近群眾。
歐斯特麥耶首度入主法國戲劇殿堂，就讓當地習慣文本表演的觀眾感到手足無措。在首演之後，這部標新立異的作品甚至被某些劇評批評為貶低莎劇、惡搞演員。然而，詮釋經典並非只是搬演文本，而是要突顯劇作內容與當代環境的緊密關聯。德國導演的創意詮釋無非撼動了某些保守觀眾心中的高牆，才會引起如此激烈的議論。
註：
- Patrick Sourd, « Le Shakespeare in Love de Thomas Ostermeier pour le Français » in Les Inrocks, 25 septembre 2018.
- Anne Diatkine, « Ostermeier, la "Nuit " où "tout le monde est trans " » in Libération, 20 septembre 2018.
