站穩傳統面對科技 另闢當代蹊徑 金鷹閣電視木偶劇團陳皇寶、雲林五洲小桃源掌中劇團陳文哲
以民戲為主要市場的掌中劇團，面對現代劇場的衝擊，坦言「推票壓力很大」，特別是如何吸引已習慣在廟會看戲的民眾。於是，形式、題材等的推陳出新，成為掌中劇團的課題。位於高雄的金鷹閣電視木偶劇團，以電視木偶結合3D投影技術，打造視覺體驗；而在布袋戲重鎮雲林的雲林五洲小桃源掌中劇團，則以傳統技藝為基礎，找尋創新的藝術性。
臺灣戲曲藝術節
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焦點專題（二） Focus
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戲劇
《雨中戲臺》在個人生命與戲劇史之間 一場究竟與誰的和解
戲裡與戲外，誰，又演好了誰？戲劇情節純屬虛構，如何編織個人生命與歷史敘事，又維持與「真實」間的距離？ 《雨中戲臺》再現的，除了是一位歌仔戲小生的一生，編劇紀蔚然更替導演王榮裕找到了代言者「志成」，讓他在劇情鋪陳裡重新建構與劇中人物的關係，同時也是與母親間早已不可能倒敘的記憶與情感──這便是劇場所開放的維度，讓真實與虛構能夠於此刻交會。
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戲劇
當代女性的「癡夢」 探問「活下去的力量」
繼《碰老戲四郎》之後，本事劇團團長、編劇邢本寧再度與導演王瑋廉與音樂設計柯智豪合作，透過獨角戲形式，為演員黃宇琳作戲，從戲曲經典《癡夢》出發，新戲《崔氏》探問（身為女性）「活下去的力量」，虛構出一個沒意識到自己不合時宜、卻又極力表現的過氣歌星，讓兩個活在兩個不同的時空的「崔氏」，在劇場裡彼此溝通，然後共同發聲。
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企畫特輯 Special
戲曲出走 女子經典回歸
二○二○年即將到來，由臺灣戲曲中心策畫的第三屆「臺灣戲曲藝術節」將於明年三月正式登場。自二○一八年起，臺灣戲曲中心每年都以不同的主題，邀請國內外優秀團隊和重量級國寶藝師共襄盛舉。二○二○台灣戲曲藝術節以「出走．女子圖鑑」為主題，演出聚焦「跨領域合作」及「女性意識探索」兩大特色，期望展現豐富多元的台灣當代戲曲樣貌。
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企畫特輯 Special
請尪仔，入江湖
由布袋戲女演師江賜美女士創辦的真快樂掌中劇團，這回在臺灣戲曲藝術節中，聯手偶戲編導薛美華，編創了新作《一丈青》，以台灣早期布袋戲賣藥團的演出形式為背景，藉由搬演「一丈青」扈三娘的故事，以「離家門，入江湖」的個人際遇，映照外台戲班衝州撞府的江湖生活。而除了《一丈青》，還有陳錫煌傳統掌中劇團《年羹堯傳奇》與同黨劇團《白色說書人》的精采呈現，三檔演出，有傳統、有創新，呈現當代布袋戲多元、豐富的劇場美學。
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戲曲 國光劇團與新加坡湘靈音樂社聯手
《費特兒》 慾望共生的感官主題樂園
跨界腳步不停歇，國光劇院繼去年與能劇合作的《繡襦夢》後，今年則與新加坡湘靈音樂社合作，搬演以希臘神話故事為底的《費特兒》，由擅長解構戲曲表演的戴君芳擔任導演，國光當家花旦朱勝麗主演。演出形式結合了京劇、南管、現代舞，在表現理性與慾望牴觸的道德考驗中，牽引出個人情慾與群體生存的衝突與糾葛。
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焦點專題 Focus
戲台上，映照世間萬象 臺灣戲曲藝術節
戲曲，不僅以傳統為底，創新求變，在台上展現多姿多采；於此同時，也反應當代所思、賦予時代新意，更放眼未來。第二屆臺灣戲曲藝術節的視覺意象，似萬花筒般華麗炫目，亦有稜鏡折射的光束線條，一如戲台上、劇場裡，超越時空、跨越文化、突破藩籬的各種想像和對話，得以藉由藝術節，讓台灣的戲曲、世界的經典共聚一堂，並以此延伸對於戲曲世界的無邊創意，而千變萬化。
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焦點專題 Focus
一曲褪下歷史迷霧 吟哦再現林家始末
繼去年《月夜情愁》後，「臺灣戲曲藝術節」再度推出旗艦製作《當迷霧漸散》，找來編創才女施如芳與鬼才導演李小平再度合作，以台灣中部風土人文為題材，故事以林獻堂家族為軸心，時序跨越清領、日治及戰後，輻射出大時代下仕紳家族、知識分子與台灣電影人的命運流徙與處境抉擇。虛、實交織，非線性敘事的結構，戲中戲的穿插映照，挑戰著劇組的製作詮釋功力，也讓觀眾藉著林獻堂的心路歷程，在堆疊中漸次穿透，聽見台灣人心中的聲音。
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焦點專題 Focus
《當迷霧漸散》星光之一 上了台就忘了痛 演出全劇靈魂人物
排戲過程中，許秀年感受最深刻的一場戲，是在舞台上播放著《流浪三兄妹》的電影場景，飾演羅太夫人的許秀年，看著自己小時候拍的電影，另一名飾演小秀年的童星出場與羅太夫人對話時，也是年姐在跟小時候的自己對話。
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焦點專題 Focus
《當迷霧漸散》星光之二 與林獻堂連結 看過世界看到自己
林獻堂帶著兒子環遊世界，「他看到了全世界之後，更知道自己的位置，所以他滿懷理想回來，為台灣人向日本政府爭取自治。」如同當時隨著雲門舞集世界巡迴演出的王榮裕，回到台灣後，他更清楚地知道自己在世界的位置，以及可以扮演什麼樣的角色。
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焦點專題 Focus
《當迷霧漸散》星光之三 虛擬的辯士 從零起步點滴揣摩
辯士這個角色從頭到尾貫穿全場，卻是一個虛擬、形象模糊的人物，這在傳統歌仔戲中從未見過，「頂多是鬼，但鬼出場也有鬼的身段。」孫詩詠說，而辯士卻必須拋棄以往的傳統戲曲程式與套路，只能從演員自己身上一點一點長出來。
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焦點專題 Focus
蜀風雅韻 絕活再現
繼一九九九年後，四川省川劇院四月份再度訪台。暌違廿年，這次訪台將帶來全本《白蛇傳》，與經典折子戲專場，將演出〈六月雪〉、〈跪門〉、〈殺狗驚妻〉、〈包公賠情〉、〈情探〉和〈老背少〉等。這次四川省川劇院訪台的演員陣容堅強，除了有梅花獎得主崔光麗、劉誼，還有熊憲剛、夏昌榮等國家一級演員，及一批九○後青年演員，令戲迷引領期待！
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焦點專題 Focus
敢於懷疑，又敢於被懷疑
由香港粵劇界新生代的兩位新秀黎耀威、黃寶萱，於二○一六年聯手編創的新編小劇場粵劇《霸王別姬》，已分別於上海、香港、北京、泉州、新加坡巡演，並將於六月份到台灣演出。針對這個因京劇大師與電影而名聞遐邇的經典故事，兩位年輕人毫無懼色，他們提出疑問，深入內裡，將劇情重新調整，更聚焦於霸王與虞姬的男女之情，讓楚霸王不再僅是一個形象，顯得更加有血有肉。
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焦點專題 Focus
雅正之樂 在台灣重逢
日本的雅樂其實是來自中國，唐代時，日本派遣遣唐使前往中國學習，之後更專設了培訓專業樂師的學校為宮廷服務，讓雅樂融入了日本文化，走向高雅、專業的道路，形塑了自我特色。四月份，日本的北之台雅樂會將造訪台灣呈現兩場音樂會，除了將表演純正的日本雅樂外，也將與臺灣國樂團合作演出，兩種系出同源，卻在歷史中分流發展的樂種，終於重逢，將會激盪出怎樣的面貌，令人期待！
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企畫特輯 Special
大團匯聚、國寶領航 跨劇種的融合與對話
第二屆臺灣戲曲藝術節將在明年三月登場，內容以歌仔戲、布袋戲相關作品為大宗，並有京、崑、豫、南管戲、客家大戲，與來訪的日本雅樂、粵劇等各種。若以此為經，串連起各劇目的緯，則是劇種間的交會與對話、現代與傳統的交融與結合，不僅僅是跨界、配搭，而是完全將之作為創作的基底，由此延伸發展。
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特別企畫 Feature 現象5：傳統藝術節目陡增，展現創新力量？
青年接班展長才 繽紛華采奔未來
愛好傳統藝術的戲迷、樂迷，可能都有發現這一年可說是傳藝演出爆量的一年，而且除了量的蓬勃，更有質的變換，新編創作如潮湧來，更有許多為青年戲曲人才打造的展演舞台，讓他們的技藝與創意被更多人看見，這都讓我們看見傳統往下扎根的實力與努力，同時也看見傳統向未來奔湧的張力。
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特別企畫 Feature 臺灣豫劇團旦角
蕭揚玲 看著「偷」出一身戲 跨界表演扛招牌
被視為「豫劇皇后」王海玲的接班人，超齡才踏入戲曲學習之路的蕭揚玲，其中辛苦可想而知，但「演員的孤獨」更是她深刻的體驗，在恩師王海玲的身教言教伴隨下，蕭揚玲除了練出紮實功底，也被鼓勵找出自己的風格，更因演出新編戲曲，跨足探索融和傳統與現代劇場的表演方式。在王海玲退休後，蕭揚玲接下恩師的棒子，扛起豫劇團「當家花旦」的招牌，讓她不斷學習前進
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特別企畫 Feature 薪傳歌仔戲劇團旦角
張孟逸 偶然起步執著前行 「用心」唱好戲曲人生
因為高中參加歌仔戲社團，張孟逸因緣際會踏上了傳統戲曲之路。因喜愛而投入，因執著而不悔，在恩師廖瓊枝帶領下，她探索苦旦表演的精髓，更於去年以《王魁負桂英》焦桂英一角獲得傳藝金曲獎「年度最佳演員獎」。如今張孟逸接下薪傳歌仔戲劇團團長重任，她說：「我知道我肩上有很重的擔子要擔，我會努力、我會勇敢。」或許就會如龍山寺廟公對她抽到的籤詩的解釋：「不管你要做什麼，只要你用心，它都會好。」
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戲曲 臺灣戲曲藝術節第二屆創意競演
有功法更有想法 讓創意落實在舞台發光
國立傳統藝術中心的「創意競演」今年來到第二屆，決選隊伍的創作將在四月的「2018臺灣戲曲藝術節」演出，有小表演廳的《孟．夢之間的時光》與《女人孟》，大表演廳的《琵琶行》與《What's 黑盆》，均在戲劇顧問一年來的陪伴下呈現；另去年首屆的優勝製作《孟婆．湯》則將打頭陣搬演，劇本剖析王寶釧、潘金蓮、白素貞和「孟婆」等傳統女性角色，並結合布袋戲與現代偶戲，令人期待。