俄罗斯十大芭蕾明星，给岁末的台湾带来了一阵舞蹈的旋风！从民生报连续一周的艺文头条新闻中可知道：这些明星舞者好不容易由苏联各地的各舞团飞奔在一起；如何落泪地克服各种排练上的困难；又如何受到各地观众热情的拥抱。事实上，以这群星级舞者的艺术造诣与名望，这种英雄式的崇拜是他们受之无愧的。只是，掌声过后，到底我们的观众与舞蹈工作者得到了什么影响和启示？
Alexander Demido （《俄罗斯芭蕾之今昔》的作者）曾说：俄罗斯芭蕾最迷人之处，是它绝对的拥有斯拉夫民族直爽、豪迈与奔驰的风格。尤其舞剧中的群舞，是一种完满与整体的诠释，透过细致的动作结构，简单文雅的姿势线条，加上繁复多变的队形，充份展现出俄国编舞家的精神与智慧。虽然Alexander强调芭蕾舞剧是一种整体的艺术，但在庞大经费与票房的考量下，将星级的舞者聚拢一堂，是私人经纪公司较有把握的作法，不过也带来了一些负面的影响：譬如部份观众以捧明星、参加热门音乐会的心态去观赏演出──在演出当中随兴的鼓掌；在双人舞的中段就上台献花；在谢幕时就冲上台要求签名；在舞者转三圈fouette时就喝采叫好（难为了那位舞者必须把剩下的二十九圈作完），这些在在都暴露出观众的剧场礼貌与舞蹈常识有待提升，也反映出速食文化的不健康。
对于本土的舞者与舞蹈学生而言，这类的演出常常是可望而不及的，高价位的票价（八百到五千）让他们难以应付，好不容易挤进后座的高位，心想着如果能有机会与台上的巨星们讨教，那真是太美好了！但这往往只沦于一种遐想。
仗着强劲的经济能力，我们能看到世界一流的演艺团体穿梭于台北大小剧场之间，然而更进一步的冥思是：我们从这些演出中学到了什么？体验到什么？
文字｜姚明丽 国立艺专舞蹈科讲师
