Q1：您认为「读剧」是一种演出吗？为什么？
我认为读剧可以是一种表演形式，但我不认为它能被称为一个完整的演出作品。因为剧本提供的不只是台词，还有很多需要靠导演对画面的想像与诠释，还必须包含舞台、灯光、音乐、服装设计等人的创作才会被完成。
当然这几年的读剧演出，不管是否有售票，创作方通常都会搭配一些画面、演员简单的走位和音效，帮助观众更能理解文本。我觉得这样的做法很好，也确实有许多读剧演出做得非常丰富，基本上只差演员没有把剧本放下，其他方面和正式演出几乎没什么差别。但这也让我好奇，为什么不再花一点时间，让它变成正式演出呢？原因可能牵扯到很多，在这里我就不一一赘述了。
其实我更在意的，不是读剧到底算不算是一种演出，而是制作团队对于读剧演出的目的究竟是什么。
Q2：读剧与正式演出的「表演」本身，您认为有什么差异吗？或是您会做出任何区隔吗？
对我来说，读剧是一个在成为正式演出之前必经的过程。编剧完成剧本后，交到导演和演员手中，大家一起把故事念出来，确认彼此对于作品的想像和演出目标是否一致，接著进入排练，然后正式演出。
读剧这个阶段在不同的制作中也会有不同的方式，每位导演的习惯也不一样，有的会反复读剧，与编剧确认结构和台词；有的则希望演员以中性的方式朗读。不管是哪一种方式，演员在读剧的过程中，都是在寻找表演的线索并接近角色。所以如题目所问：读剧和正式演出的表演有没有差异？我觉得当然有，因为我对于「表演」的探索是从读剧、排练、彩排、甚至是正式演出，一路持续到演出结束，每一个阶段的挑战和调整都不一样。
如果是讨论「读剧演出」和「正式演出」之间的差异，那就要回到第一题：制作方对于这场读剧演出的目的为何？是售票的正式演出？还是希望观众提供回馈，好让未来的正式演出更顺利？目的会决定大家的方向，表演者也会根据这些去做调整。但这对表演者来说其实非常难拿捏，因此需要事先沟通清楚此次读剧演出的目标。
我希望大多数的读剧演出尽量不要是正式的售票演出，而是坐下来好好地读剧本，保留想像的空间给观众，让他们提供回馈，单纯地收集这些数据，让未来的正式演出更符合创作方与制作方的期待。
