艺术是属于大家的。艺术能与人分享，让人引起共鸣，才是演出者得到最大的回馈。爱索做到了这点。
爱索现代舞团
6月28-30日
国家剧院
7月2日
中坜艺术馆
自美回国后，近一年来，ISO使我沈寂许久的心又再度受到震憾。其舞蹈演出的表现全然溶入生活中，并反映出当今社会受到电脑及科技媒体的薰陶，而产生了对肢体语言更多的想像及空间的运用。我个人的观感，真正的艺术，不外乎融合生命经验加上想像的空间，再而创造出独特风格之呈现，就这点而言，ISO是绝对成功而完美的。
独特的作品，佼好的舞者是成功演出必备的条件。ISO四位资深的舞者不论在技巧上及情感的表达都掌握得十分完美，特别是他们拥有体育上的训练，因此在舞蹈风格表现上与传统模式全然不同；再从作品的角度来看：整场舞蹈由〈肇始〉展开序幕，编舞者巧妙地运用灯光来使肢体产生各式不同的视觉反应。（灯光的运用愈来愈流行于舞蹈创作，将肢体变化达到原肢体无法达到之状态，给人除了舞蹈外的视觉震撼。）
服装、道具的巧妙运用
另外ISO最大的特色是巧妙运用道具、服装，将其高度发挥，令人赞叹。〈疯狂杀手〉Psycho Killer运用捆绑足踝将四人连接一起，发展出奇特的肢体语言。四人搭配完好的默契，以快速的节奏进行，整支舞下来，令人目不转睛。
〈童话外传〉Foreign Tails的创作来源自童话《爱丽丝梦游仙境》。此舞最大的特色是两位女舞者的裙子由钢丝或硬的塑胶环架起，主题的重点在于这服装与女舞者形成的各式特殊造形。二位男舞者像是贪玩好奇的小男孩，将玩偶捉弄成各式的造形，幽默、诙谐令人不禁会心一笑。
〈林格里尼手臂〉Linguini Arms（linguini原意是一种长条形的义大利面），顾名思义，主题重点是这对像义大利面的双臂，以服装去做变化将手袖与长裤管连接，布料是具有伸缩张力的，能使线条拉的很长，产生戏剧化的效果，并充分将主题丰富多变。虽在肢体运用上并非有高难度的动作，但凭这奇特的创造手法，将生活中食物拟人化，赋予生命，实在値得国人去学习，发挥一些不煽情的创作。太多的挣扎、痛苦、悲愤，不断地在舞蹈中呈现，我们已承受太多生命的压力及苦痛，何不多一些幽默？多一些轻松？
〈夜思〉Night Thoughts也是ISO最著名的作品，利用四条高度弹性的松紧带悬吊舞者，两位女舞者为天使之代表，四人在空中飞舞，动作悠缓配合完美。对观众而言，是最高度的视觉享受，将幻想的境界具体实现，表达于人类的肢体再赋于舞蹈，意境表达流畅自然扣人心弦。
轻松幽默、曲高而不和寡
ISO舞蹈特色均以一简单主题为出发点，但以丰富的内容呈现。虽没有雄厚的舞台布景，错综复杂的队形编排，但却有最精湛的配合，每支舞均是新鲜刺激，高潮不断。另外一特殊小品〈室内游戏〉Parlor Games中的大提琴乐器则是利用女舞者的背加上服装的设计。以女舞者代替乐器，又是一个拟人化的表现，真是个杰出非凡的构思。
从以前至今有很多朋友（非舞者）吿诉我，现代舞很难了解，几乎看不懂。我想，来看ISO的演出，绝没有这样的困扰，ISO将生活中息息相关的事物表现出来，并将人人皆有的梦幻实现，谁说曲高和寡？ISO是「曲高」但不「和寡」，就连儿童也能接受，如〈禁忌游戏〉Ring of Steel取材自电动玩具，借由人体将电玩人物具体化，模拟机械化动作，并置身于另一个世界，表现出肢体语言的另一个层面。其中两名男舞者以战斗为主，并分为数回合，著实将电玩画面呈现于人体上。不管你懂现代舞，亦不懂，ISO的演出确实打动了每位在场的观众。
艺术是属于大家的，艺术能与人分享，让人引起共鸣，才是演出者得到最大的回馈，ISO做到了这一点，这也是我们要去学习的。希望我们台湾的舞蹈天空拥有更新鲜的未来。
文字｜罗雅蕙 美国爱荷华大学舞蹈硕士
