一场音乐会的演出是台上台下通力合作的成果，来自奥地利的Grafenauer有不凡的表现，将具有女性美特质的长笛吹奏得淋漓尽致，但主办单位在节目单上的疏失却是可以避免的。
Irena Grafenauer长笛独奏会
5月17日
国家音乐厅
笔者以为纵使演奏者有著亮丽的外表、显赫的成就，但都还不致构成吸引我离开陋巷阁楼前往音乐厅，穿梭在花篮与贵宾之间的主因，而是期望在疲惫的教学工作之后，透过台上演奏者所奏出的动人音符，找到与演奏者共同领会的语言，聆听她对音乐的热爱与专注。
诚然，奔波于各大城市的旅行演奏者，不免也会因旅途的劳顿，而使演出大打折扣，但是真正使一位艺术家失去灵性的最大主因，则是失去了对于现实状况的观察与检讨能力，或是因循著长久以来的习惯，无意间落入了俗套之中。
台上的演出瑕不掩瑜
赢得日内瓦及慕尼黑等国际音乐大赛，曾担任巴伐利亚广播交响乐团长笛首席以及受聘于萨尔兹堡任教的Irena Grafenauer，可说是当今年轻一辈的长笛演奏家中之佼佼者。从她独特的音色中，观众可以感受到演奏者自身对于音乐的热爱与专注，透过长笛这项颇具女性美特质的乐器，表现得淋漓尽致。
Grafenauer承袭了德奥的音乐传统，音色较为厚实沉重，内涵深刻精炼，但在舒尔霍夫的奏鸣曲中，却有些平淡，缺乏说服力，而且可能是第一首乐曲的关系，在音乐的抑扬顿挫之间，呼吸法稍感混浊。终究不愧是「超级演奏家」，她在舒伯特〈凋零的落花〉主题与变奏中，对于艰深的演奏技巧，可说是处理得泰然自若，一气呵成；但可能是笔者曾听过当代德国艺术歌曲大师彼德．许莱亚（Peter Schreier）的演唱，在音乐的表达上，似乎人声要比乐器更具戏剧效果，因此以长笛演奏这首作品时，气氛上就有些冷淡。在普罗高菲夫的奏鸣曲中，Grafenauer仍是以其超群的演奏技巧与悠扬的音色，吸引了全场观众的注意力，只可惜坚持背谱的后果，却也造成其间有些忘谱的小闪失，而稍微徬徨了一阵。
担任钢琴伴奏的帕菲尔．基里洛夫，笔者在德国求学时即经常聆赏他与大提琴合作演出奏鸣曲，当时并不会感到钢琴的音量过重，然而在这场音乐会中，却觉得他在钢琴与长笛二者的对唱之间，尙未掌握到准确的平衡点。在音乐会中场之后，基里洛夫以印象派的色彩，淡淡地描绘出德布西的〈快乐岛〉，技巧相当乾净俐落，不愧是科隆音乐院的名教授。
一场音乐会的演出，不论国内或是国外节目，也不论是大型或是小型节目，除了舞台上精彩的动态演出外，主办单位的用心与否，有时仅是一张小传单或是一张海报，甚至只是一本节目单，爱乐者若有心观察，应不难理出一个答案。此次演奏者的翻译名称就是一个问题，依照德文发音，Grafenauer大抵可译成「葛拉芬奥尔」之类者，绝不至只有「葛瑞芬」三字，若爱乐者了解此点，应可「豁然知晓」当天在节目单中「舒伯特：凋零的落花」乐曲解说末尾一句：「向来被评定为最能唱出作品精髓『格拉费那尔』，这次究竟要将此经典之作，唱出怎样的回响呢？」里奇异的特殊名词究指何物。其次，整本节目单在校字或文意上，亦时有谬误之处，观众花钱买了一本内附六张「精彩」图片，其中却有数张重复、而且图片部份印刷品质粗糙的节目单，除了啼笑皆非外，又能如何？
文字｜张美惠 木管演奏家
