在演出许尼特克的《独白》Monologue时，贝许米特中提琴独奏的惊人控制力表现得淋漓尽致。看着他卖力演出，一头半长的头发，瘦削的身材，再加上整首曲子颇有鬼哭神号之势，感觉好像是画像中的帕格尼尼走了出来。
在古典乐界，中提琴是比较被人忽视的乐器，大致上，它的体积比小提琴大七分之一，音高比小提琴低五度，不像小提琴的音色那般璀璨明亮，容易讨喜；要比声音低沈、厚重，又比不过大提琴。处于这尴尬地位，专为它写的曲目也不多，以致中提琴职业演奏家相当稀少，尤利．贝许米特（Yuri Bashmet）即是目前这群稀有动物中知名度最高的一位（拜唱片公司及媒体的推波助澜之赐）。
一流的团体 低靡的票房
贝许米特这次是以指挥／独奏家双重身份率领莫斯科独奏家乐团（Moscow Soloists）来台北演出，与去年光复节史毕瓦柯夫（Vladimir Spivakov）带莫斯科名家合奏团（Moscow Virtuosi）前来演奏的情形如出一辙，所不同的是后者的成员年龄较大，而前者则全是年轻人，并且是万绿丛中一点红（有一位女性团员）。史毕瓦柯夫／莫斯科名家那场演出（共演出两场，我听的是第二场），真让人为他们叫屈，那么高水准的演出，票房却惨兮兮。事实上，从前苏联时期开始，史毕瓦柯夫便是该国的重要小提琴独奏家，他的两位老师Yan-kelevich及Sigal都是出自著名的小提琴家奥尔（Leopold Auer，其最著名的两个弟子是帕尔曼和海飞兹）。由于史毕瓦柯夫的唱片在台湾很少见，再加上主办的经纪公司没有强势宣传，结果票房几乎全军覆没。史毕瓦柯夫音色相当高贵，带着浓浓的贵族气息，迷人却不俗艳，是笔者欣赏现场小提琴演奏会以来，首次感受到的，的确是当今的小提琴高手之一。笔者不禁想起一月份来台北演出的另一位俄国小提琴家格拉齐（Eduard Grach），他的演奏感人至深，但票房也是不尽理想，直到开演前半小时，还买得到最低价票。
这次贝许米特与莫斯科独奏家乐团演奏的第一首曲子是舒伯特的d小调《死与少女》，贝许米特纯粹担任指挥。从第一个音一出，感动也随之产生，令人沈溺在乐音当中。这首曲子的第四乐章让我感受特别强烈，整个乐团的断句一致而漂亮，其中有一段是第一、第二小提琴及大提琴三部间以小音量相互对答，默契的搭配与音量的控制恰到好处。听起来非常美妙。由这个乐章也可淸楚察觉到舒伯特的高超作曲技巧。
仿佛帕格尼尼走了出来
第二首曲子是俄国现代作曲家许尼特克（Alfred Schnittke）所作的《独白》Monologue，这是首表情相当丰富的现代乐作品，很适合当作某些戏剧或电影的衬底音乐。其中有一长段是以中提琴、小提琴和低音大提琴为主奏，小提琴不是休息，就是陪衬性地拉几个音，很少见到这样的配器安排。不过末尾有一段，第一、二两部小提琴的声音逐渐拉高，愈绷愈紧，好像悬疑剧的高潮到了，紧跟着大提琴与低音大提琴的声音猛然轰出，颇有恐怖片的气氛，伴奏小提琴的一致性功力，在此时显露无遗。贝许米特中提琴独奏的惊人控制力表现得淋漓尽致。看着他卖力演出，一头半长的头发，瘦削的身材，再加上整首曲子颇有鬼哭神号之势，感觉好像是画像中的帕格尼尼走了出来。
第三首也是最后一首是柴可夫斯基C大调《弦乐小夜曲》，贝许米特又恢复纯指挥的身份。当第一乐章著名的导奏出现后，笔者又再度沈溺在乐音中，有想赶快去买唱片来听的冲动，继而觉得唱片放出来的声音绝不如现场这般直接、动人。在第三乐章当中，有一段整个乐团演奏得极为轻柔优美，然后突然变得好厚重，这些团员的高超技巧真是令人叹为观止！而指挥贝许米特的背部肌肉都颤抖了起来，可见其指挥之用心。到了第四乐章演奏快起来时，有一点杂乱而不感人，但是当乐音变得又慢又轻时，那真是感人至深！
安可曲的第一首是柴可夫斯基《如歌的行板》，这首曲子主要是在中提琴的低音弦上盘绕，贝许米特的中提琴一出声便紧扣人心，结束时，贝许米特的尾音收得极稳。隔天在书局听到播放这首曲子时，前一晚的那种感动再度降临，全身如触电一般。
第二首是韦瓦第的《缓板》，这回贝许米特改用中提琴的高音弦演奏，与前一首曲子形成巧妙的对比，让观众见识到了中提琴高、低音色表情的截然不同。这样的安排真是别出新裁，除了动人的诠释能力之外，贝许米特也以这两首曲子展露了他卓越的演奏技巧，不是快速、大声，而是以小巧细致的功夫来震撼现场观众。说他是中提琴的复兴者，应该不为过吧（毕竟，以作曲及中提琴演奏闻名的老前辈亨德密特Paul Hindemith已经去世多年了）。
第三首安可曲贝许米特不再独奏，又恢复了纯指挥的身份，这是一首萧士塔高维奇的曲子，全曲如乱马狂飇，高、低音各跑一路，听来过瘾之至，连大提琴手演奏时都流露出那种宛如骑在马上的表情。其中有一段大提琴跳弓演奏，让我不禁想起去年四月来台北开独奏会的英国大提琴家哈瑞尔（Lynn Harrel）在安可时表演海飞兹的拿手好戏《霍拉断奏》（Hora Staccato），用大提琴跳弓来演奏这首技巧艰难的小提琴名曲，那真是叹为观止。
扰攘尘世的一掬淸泉
总结来说，这是一场高水准的演出，现场观众掌声如雷。与史毕瓦柯夫／莫斯科名家那场比起来，贝许米特／莫斯科独奏家这场所选的曲目比较阴郁，起伏也较大，但乐团音色却相当明亮；而史氏那场所选的曲目，其风格则较一致（三首莫札特的曲子，外加与贝氏这场相同的柴可夫斯基《弦乐小夜曲》），演奏起来也比较甜腻；但两场演出都让我这个在台北住得很不舒服（指整体环境）的人，心理上再度得到了些许平衡。贝许米特与莫斯科独奏家乐团不是以大气势、大魄力来慑服听众，而是以极精致、细腻、轻巧的乐音来打动在座的每一个人。在这场音乐会中，我充分感受到了一样东西，那就是──美。
文字｜黄雍智 观众
