国内向来熟悉的舞蹈团体多以美国的为主流。不过,世界上仍有许多杰出的团体,以色列的奇布兹现代舞团(Kibbutz Contemporary Dance Company,简称K.C.D.C.)正是一例。
以色列奇布兹现代舞团
9月27日
高雄市立文化中心
9月28日
台中市立文化中心
9月30日
台南市立文化中心
10月1日
新竹交通大学礼堂
10月5〜7日
台北国家剧院
10月4日 (讲座)
国立艺术学院
「奇布兹现代舞团」是以色列两大现代舞团之一,另外一个是知名的「巴谢瓦舞团」(Batsheva Dance Com-pany)。对于一个仅有五百万人口的国家,能存在六个专业舞团,算是很多了。
以色列的现代舞萌芽于一九二〇年代,当时到达以色列的移民,主要来自俄国和东欧的犹太人。(注:这块土地在两、三千年前曾是以色列族裔,也就是后来犹太人祖先的家鄕。)移民潮中有些是舞者,他们开始在新的家园演出、教学。这群舞蹈家带来了西方现代舞──这个在二十世纪初期和古典芭蕾一同盛行于欧洲的新舞种。然而现代舞著重艺术家思想和情感的表达,比起芭蕾传统技法的表现更能传达前人的革新精神。因此,以色列至今只有一个专业芭蕾舞团,但却有五个现代舞团。
从群体生活体验出发的现代舞团
即将来台演出的「奇布兹现代舞团」,是二十五年前由多位怀抱舞蹈创作和演出理想的编舞家共同组成。「奇布兹」是一种特殊的生活观,讲求群体生活、齐力耕耘、共享所得,舞团的舞者和编舞家都是「奇布兹主义」的成员,他们意图在「奇布兹运动」中建构一个理想体制,以贯彻他们的舞蹈信念。
最初,舞者从各个村落的奇布兹家庭而来,每周固定排练和演出两天,但是舞者的专业基础仍嫌不足。一九七二年,叶芙狄特.亚诺(Yehudit Arnon)──「奇布兹现代舞团」的创始人,获准在她隶属的嘉同(Ga'aton)奇布兹公社成立舞蹈工作室,奠定日后奇布兹舞团的基础。
拥有欧美舞蹈派别的训练
一九三〇到一九四〇年代,以色列的艺术性舞蹈主要是由德国和奥地利的舞者传入,他们曾与著名的现代舞蹈家如玛丽.魏格曼(Mary Wigman)和库特.尤斯(Kurt Jooss)习舞、演出。一九四八年以色列独立以后,另一波移民潮带来美国新生代舞者,他们硏习玛莎.葛兰姆(Martha Graham)或朶瑞斯.韩福瑞(Doris Humphrey)等美国现代舞宗师的技巧。尔后三十年,美国的葛兰姆现代舞成为大多数以色列舞蹈家的主要舞蹈形式和动作语汇。
一九六四年巴谢瓦(Batsheva de Rothschild)创立「巴谢瓦舞团」,她是犹太贵族的后裔,玛莎.葛兰姆的密友,于是葛兰姆成为以色列第一个专业现代舞团的顾问及艺术总监。其实在巴谢瓦之前,也有些优秀舞团存在,例如诞生于维也纳,一九三五年在以色列台拉维夫(Tel-Aviv)定居的盖尔楚.克劳斯(Gertrud Kraus);另一个特别的团体「Inbal舞蹈剧场」,由莎拉.蕾薇.塔纳伊(Sara Levi-Tanai)在一九四九年成立,她以叶门裔犹太人的传统舞步、旋律及诗歌来创作现代舞蹈。
奇布兹舞团总监亚诺则出生于捷克,二次大战时曾被扣留于集中营,因为拒绝为德军跳舞娱乐而受到严厉的惩罚。一九四八年她偕同夫婿到达以色列,一起加入嘉同奇布兹公社,目前仍居住于此。
为了发掘更多的编舞潜能,亚诺开始和奇布兹以及邻近地区的年轻业余舞者排练,并在许多地方演出。直到嘉同奇布兹逐步发展成正规的地方性舞蹈学校,并且成为奇布兹团员的「家」后,亚诺才和她的舞者们迈入专业舞团的领域。这样的成就,有一部分要归功于两位美裔舞蹈家的协助──芙萝拉.库斯曼(Flora Cushman)和简内.希尔.沙根(Gene Hill-Sagan)。他们深为奇布兹舞团这群年轻、热忱的舞者,和嘉同公社的气氛所吸引,奇布兹教育出的靑年显现出合作、宽容以及和谐的特质,他们对舞蹈的热爱,使观众忽略了其技巧上的缺陷。
创办人亚诺扮演催化者的角色
如同俄罗斯芭蕾舞团创立者狄亚基列夫(Sergei Diaghilev),或是英国兰伯特芭蕾舞团的创始人玛丽.兰伯特(Dame Marie Rambert),亚诺对于发展舞蹈艺术贡献良多,但是本身并不编舞,也不是耀眼的舞者。亚诺就是扮演「催化者」的角色,她对艺术的热忱和细致的情感,吸引许多知名编舞家从世界各地到来,与奇布兹舞团工作。他们不在意酬劳的多寡,即使无法亲自前来,也会赈助教舞,诸如石井慧(Kei Takei,来自日本和美国)、吉里.季里安(Jiri Kylian,荷兰舞蹈剧场艺术总监)、马兹.艾克(Mats Ek,来自瑞典Cullberg芭蕾舞团),以及克里斯多夫.布鲁斯(Christopher Bruce,伦敦兰伯特舞团艺术总监)。
尽管这些世界级的编舞家为奇布兹舞团编作许多作品,但不会因此削减以色列舞蹈家对这个舞团的贡献,如Ohad Naharin(现任巴谢瓦舞团艺术总监)、Liat Dror夫妇、Nir Ben-Gal、Ruth Ziv-Eyal等,这些以色列舞蹈剧场的带动者,都曾和奇布兹舞团合作。
驻团编舞家雷米.贝尔作品之空间处理独具特色
到底奇布兹舞团的舞者是何等特别又蕴含以色列色彩?或许从雷米.贝尔(Rami Be'er)的作品中可获得解答。雷米.贝尔是一位富有原创力的编舞家,生长于嘉同奇布兹,在当地的舞蹈工作室习舞,服完兵役后即成为舞团的正式成员,不久,开始为奇布兹舞团创作。
贝尔本身拉奏大提琴,父亲是建筑师,所以对音乐和视觉空间设计非常敏锐。近十年来,他是奇布兹舞团的首席编舞家,并且发展出独具风格的长篇舞作。
贝尔对于政治和社会情势亦投注关怀。他的第一个长篇作品《一个后备军人的日记》,即是贝尔以自身经验来诠释一位军人在被占领的国土上所产生的沮丧和困顿心情。这也是大多数以色列男子共有的经验。
贝尔的舞作中,有一支用了庄严的巴哈无伴奏大提琴曲,企图以受局限于一个小空间,或是身上束缚绷带的舞者,表现军队所施加于人的限制。另外舞台与观众之间,有一道铁丝栅栏,顽童攀爬其上,这一切在在陈述贝尔对自由和平的追求。
以奇布兹公社经验为编舞题材
贝尔在另一支长篇作品中,努力结合奇布兹经验和在奇布兹集体学校的童年影像。他使用了架在轮子上的一排排座椅,舞者推动、旋转著椅子,象征奇布兹公社的集体生活,而公社个人内心的、私人的、秘密的欲望,则在离开地面的小展示箱中呈现。
在不同层次的舞台上演出,已经成为雷米.贝尔作品的特殊标记,在舞作《备忘录》,甚至近作《某地》中,贝尔都有将动作在多层空间呈现的特别安排,如在梯子或其他台架上攀爬的舞者都代表特定喩意。
《备忘录》在追溯过去的记忆,亦即当时将近六百万犹太人被纳粹进行大屠杀的记忆。他最近的作品则在探讨一个没有人性的未来社会,一个可怕的乌托邦狂想。然而贝尔的作品中总是透露一丝丝温暖与爱的火光。
二十年来,叶芙狄等.亚诺一直是奇布兹的精神领袖,从没没无名的业余团体,发展成国际知名舞团,在各地都受到欢迎。雷米.贝尔已然注定成为下一个艺术领导者,这个即将面临的转变,在亚诺和贝尔之间已经获得默契。亚诺能提拔一个杰出的继承者,在舞团下一代中发掘珍贵的舞蹈创作天赋,是十分幸运且睿智的。
(本刊编辑 谢韵雅翻译)
文字|吉尤拉.马诺 以色列舞评