《断层》出现了一些摔倒的动作，这个让自己「往下沈沦」的力量也是过往少见的。与其放弃婴儿油的继续开发，我宁可见到勇于把自己摔在婴儿油上的光环。
光环舞集《断层》
9月16、17日
台北新舞台
更多的锐角 逆油使力
听说刘绍炉在《断层》之后，就要暂别婴儿油系列，如此说来，《断层》就真的成了一次创作的「断层」了。
大概没有一次婴儿油作品像这次的表现这么扭曲、这么令人不安，似乎九二一的余震跑进了编舞家身体里面，也让编舞家在面对婴儿油时，扯裂出不同于以往的能量。
从一九九三年开始热烈拥抱婴儿油之后，刘绍炉的婴儿油系列向来表现如雕塑般的身体之美，或力求构图上的对称平衡，或群体合一的和谐，但这次不同，婴儿油于他成了既爱又恨的媒材，动作于是充满了颤栗、抖动、紧张。可以说，以前刘绍炉是顺著油走，不管是地上游滑、旋转、还是如链环般的群体变化，刘绍炉如水载浮叶般把身体交给了油。但这一回，刘绍炉不和油玩了，他把力气往身体中心集中，逆油使力，身体就像震后的九九峰露出惧怖、挣扎的表情。注意他过去常用的手臂，以前如水草浮动，举重若轻，但这回从腕到指，曲折多弯，如突枝蔓桠，伸出了锐角，如此还不够，刘绍炉加入了脸部呐喊的表情，甚至不时发出深自腹腔挤压出的声音，身体里的不安才是黑洞所在。
混乱的力量找不到适当的出口
刘绍炉试图要改变。过去的婴儿油让他找到失重的快乐，但这次他却想克服婴儿油上的失重。过去油上的流动感褪去，取而代之的是切割式的空间，舞者五指贲张，屈膝勾足，表现内心的痛苦与扭曲，个体取代了以前的互动变化，甚至在舞台布局上也出现以前鲜少出现的孤独落置（如在〈入化〉一段里一女舞者单独站立舞台）。《断层》里刘绍炉最大的问题在舞的起承转合，他的内心里充满了混沌的能量，但却找不到有效的表述方法。最明显的就是，整支舞虽然分成〈关系〉、〈尘埋〉、及〈入化〉三段，三段舞他选用了风格极为强烈的三种不同的音乐，但舞蹈本身包括在动力、节奏，并未产生回应音乐风格的变化。
〈关系〉一段里采用波兰作曲家葛瑞斯基的《悲歌》，极简音乐有一波波堆叠情感的力量，但刘绍炉的舞与音乐却兵分两路；〈尘埋〉的节奏转快，舞蹈也进入更黑暗的情绪里，但是强烈的音乐并没有让情绪寻得出路，最后舞者发出呻吟与喘气，爬到感官上的最高点，之后，怎么下来又是个问题。整晚的舞没有落幕，没有中场，情绪随即进入第三段充满宗教救赎味浓厚的美声中，在鼓声中，舞者鱼贯走出，但这中间的转折，身体能量的释放看不到起伏，甚至画面也不见了，节奏失焦。整支舞或许想表现生命的断裂、下沈、谷底复生，但编舞家如果没有剪辑出一套有效的表述方法，很可能只有耽溺在创作的痛苦里。
刘绍炉也的确该改变，但婴儿油非战之罪。努力这么多年，刘绍炉事实上也发展了一套他娴熟的婴儿油运动模式，但让人始终不满足的是，刘绍炉在油、空间与身体的开发上，玩得还并不彻底，在油上的运动，光环还是经常选择了比较保守与安全的变化方式。《断层》在〈入化〉一折里，出现了一些摔倒的动作，这个让自己「往下沈沦」的力量也是过往少见的。与其放弃婴儿油的继续开发，我宁可见到勇于把自己摔在婴儿油上的光环，找到更多享受人油一体的运动方式。
文字｜卢健英 舞评人
