下半场演出舒伯特的降B大调钢琴奏鸣曲,这是作曲家器乐曲目的天鹅之歌,全曲写得销魂、冥想、内省,具有无尽的旋律创意和梦幻情怀。蕾昂丝卡雅弹出充满催人落泪魅力的美丽歌唱线条,左右手触键晶莹剔透,和声纹理无比清晰,动态依然巨大,精神内涵深不可测,一路迂回所酝酿对人生的无限渴慕与依恋,使结尾的白热化解决,情感力道强劲到几乎难以承受的地步。
蕾昂丝卡雅钢琴独奏会
TIME 3.8
PLACE 台北国家音乐厅
当今国际乐坛第一线女钢琴家寥寥可数。几年前主流唱片大厂结合史坦威钢琴公司联手推出「二十世纪伟大钢琴家」系列,在全部入选的七十余位钢琴家之中,女钢琴家占十位,目前犹健在或继续活跃者只有阿格丽希、海布勒、拉罗佳、皮耶丝(Maria Joao Pires)、内田光子五人。此外,英国BBC音乐杂志五周年庆特辑所刊出的「音乐名人录」,女钢琴家名单仅包括阿格丽希、安姬拉.海威特(Angela Hewitt)、乔安娜.麦克葛瑞格(Joanna MacGregor)、皮耶丝、内田光子、伊莫瑾.库伯(Imogen Cooper)和娜塔莉亚.波夏柯娃(Natalia Bolshakova)等七位。基本上,蕾昂丝卡雅属于内行鉴赏家所珍爱的钢琴家,由于没有被商业机构强力包装,也尚未录下众口铄金的所谓经典名盘,因此往往未被比较大众化的评选聚焦。个性极端强烈的演奏风格,或许也是评论界褒贬不一的因素,不过,仍有独具慧眼的乐评家肯定「她的热情、智慧和对自我的高度期许,使她成为伟大钢琴家之一——不只当今,也是整个时代!」
曲目选择执著艺术理想
这场独奏会的曲目,明显执著艺术理想,扬弃哗众取宠。舒曼《蝴蝶》(Op.2)是一首将文学经验演化成音乐情感与性格刻画的杰作,然而唱片录音并不多,也鲜少在音乐会演出。蕾昂丝卡雅技巧精湛,每个音符都弹得入木三分,动态对比宽广,分句优美,弹性速度的运用也品味超卓,让幼蛹逐渐蜕变成美丽蝴蝶的隐喻显得气象万千,乐曲分量连升数级,让人仿佛发现新大陆。接下来安排两组反映布拉姆斯最晚年心境的精致珠玉。蕾昂丝卡雅在舞台上暂停许久,等待迟到听众的噪音消失,笔者不由得想起大师鲁宾斯坦的话语:「布拉姆斯这些亲密的音乐,不适合有太多听众,只宜在小厅演出。当你静静地或者跟心爱的人一起,他的作品必能紧紧抓住你的心!」《六首钢琴小品》(Op.118),无论第一曲的热情反抗、第二曲的轻盈甜美、第三曲的外向蓬勃、第四曲的谜样阴暗、第五曲的纯朴和声或第六曲的壮丽悲剧,蕾昂丝卡雅均探索得十分深刻,部分乐段甚至出现难以用笔墨形容的贴心之美。《四首钢琴小品》(Op.119),其诠释比起先前那组似乎更加哀愁,更加听天由命,没想到最后却瞬间点燃熊熊火焰,聆者心绪随之激荡不已。
情感力道强劲到几乎难以承受的地步
下半场演出舒伯特的降B大调钢琴奏鸣曲(D960),这是作曲家器乐曲目的天鹅之歌,全曲写得销魂、冥想、内省,具有无尽的旋律创意和梦幻情怀。蕾昂丝卡雅弹出充满催人落泪魅力的美丽歌唱线条,左右手触键晶莹剔透,和声纹理无比清晰,动态依然巨大,精神内涵深不可测,一路迂回所酝酿对人生的无限渴慕与依恋,使结尾的白热化解决,情感力道强劲到几乎难以承受的地步。受到听众不断起立鼓掌激励,蕾昂丝卡雅陆续安可舒伯特的降E大调第二号即兴曲(D899)、莫札特的F大调钢琴奏鸣曲(K.332)缓板乐章、萧邦的升C小调圆舞曲(Op.64-2)和降D大调夜曲(Op.27-2),每一曲都像金钻打造的小宇宙,余音绕梁,恒久难忘。