PAR 表演艺术杂志

一九四二年十一月，吕泉生处理完父亲的丧事后北上，在台北的第一个落脚处就是王井泉家里，顺理成章地成为山水亭众文友中的一员。翌年春天，在山水亭进进出出的文友因看不惯台湾演剧协会（编按）的作风，决议要组成一研究会，自编、自导、自演能彰显台湾人精神的戏剧。而与会众人中，能歌能演，对写曲、指挥都颇感兴趣的吕泉生，被推举为《阉鸡》配乐的不二人选。（注1）

《阉鸡》的配乐方向与使用的台湾民谣

《阉鸡》是出二幕六场的戏剧。研究会文友对配乐唯一的要求，就是必须「具有台湾地方色彩」，以台湾民谣作为戏剧的配乐。就吕泉生自己而言，能为此次公演配乐，是一求之不得的机会。因为他一九四○到四二年在日本东宝声乐队担任歌手期间，曾参加过多出「国民剧」表演，对如何谱写具有地方色彩的音乐并不陌生，他也希望有朝一日，能为类似的剧作谱曲，而《阉鸡》的机缘来的正是时候。

由于众人对《阉鸡》配乐的方向均有共识，商议之后，决定了民谣采集的主题与范围。只是当时正值「禁鼓乐」时期，街头已不见艺人四处出没的景象，在对台北风土极为熟悉的王井泉带领下，王、吕二人深入大街小巷，拜访乐师，顺利采到〈弄狮〉、〈车鼓〉、〈桃花过渡〉、〈哭调仔〉、〈骑布马〉、〈山伯英台游西湖〉、〈百家春〉、〈采茶歌〉等，约莫八、九首民间音乐，加上从张文环那采到的〈六月田水〉、〈一只鸟仔哮救救〉（注2），从宋非我那听来的〈丢丢铜仔〉，构成本次《阉鸡》配乐的民谣、民乐素材。

《阉鸡》的乐队组成与编制

在《阉鸡》公演海报中，吕泉生的头衔是「作曲指挥」，意谓他必须做两件事：一，采集民谣民乐，并编写成戏剧配乐；二，组织并训练乐队，及在公演现场领导乐队表演。但让吕泉生踌躇的是——要用什么形式的乐队表现才好？在他最初的构想中，希望以其最擅长的合唱队加钢琴伴奏，作为配乐的阵容，但提出讨论时，有人认为这样的编制表现力不足，认为还是管弦乐团演出的效果较好。话一出口，在场者连声附和，吕泉生也只能鼓励自己，朝向谱写更艰巨的管弦乐谱方向前进。

最后乐队的形式决定了：采合唱队与管弦乐队两组队员、分别演出的方式。亦即，合唱队负责在舞台换幕时，以无伴奏方式（a cappella）演唱台湾民谣；管弦乐队则担任开幕序曲的演奏，等到戏剧正式开始后，再适时穿插旋律、衬托气氛，担任配乐的角色。

当时吕泉生利用暇余领导一支业余男声合唱团：「厚生」，只要训练妥当，即可上场，成为本次公演的合唱班底。但管弦乐队没有现成队伍，所幸征员消息发出后，闻风报名的民众颇多，最后不足之数，由吕泉生向市府乐队借来乐手，组成一支约莫二十四、五人的临时队伍，其规模在吕泉生记忆中，大致有：小提琴四把、中提琴一把、大提琴二把、低音大提琴一把、钢琴一架、大小鼓一组、长笛二支、单簧管（竖笛）一支、小号一把、伸缩喇叭一把、法国号一把、低音喇叭一把。（注3）这两支队伍合并起来，称为「厚生音乐会」，在当时《兴南新闻》报导中，总人数共五十余名。（注4）

吕泉生为此次公演付出的辛劳，当时杂志亦有生动记载。他曾在〈排演场杂记〉中，幽了导演和自己一默，说：「喂，导演，不要老是欺负我取笑我胖。我到底要做多少曲子你们才会满意呢？你们是何等奢侈地吃著蝌蚪（按：指音符）的家伙呀！我会瘦掉的啦。」（注5）

《阉鸡》的民谣运用与配乐设计

笔者根据林抟秋剧本（注6）与吕老回忆，试拟《阉鸡》配乐梗概：

（一）闹场乐：吕泉生指挥管弦乐队，演出罗西尼（G. A. Rossini）《威廉泰尔》序曲。本段乃应导演林抟秋的要求增加。（吕泉生口述资料）

（二）开幕序曲：吕泉生指挥管弦乐队，演出吕泉生编作曲牌乐〈百家春〉。（吕泉生口述资料）

（三）第一幕第一场：吕泉生指挥管弦乐队，配合戏剧进行，演出自作背景音乐。（吕泉生口述资料）

（四）舞台第一次旋转换幕：合唱队出场，吕泉生指挥演唱无伴奏台湾民谣〈丢丢铜仔〉。（吕泉生口述资料）

（五）第一幕第二场：吕泉生指挥管弦乐队，配合戏剧进行，演出自作背景音乐。（吕泉生口述资料）开幕时「远处传来的锣鼓声」（迎神大拜拜的游行），〈弄狮〉节奏可点缀在此。（依据吕泉生口述推测）

（六）舞台第二次旋转换幕：（无法得知舞台与配乐关系）

（七）第一幕第三场：吕泉生指挥管弦乐队，配合戏剧进行，演出自作背景音乐（吕泉生口述）。新婚祭祖场景被王昶雄形容为：「饱含哀愁、呜咽声般的曲调徐徐泌入人心」（注7）之配乐应为歌仔戏〈哭调仔〉。（依据吕泉生口述推测）

（八）第二幕第一场：吕泉生指挥管弦乐队，配合戏剧进行，演出吕泉生编作背景音乐。开幕庙会祭典是管弦乐的重头戏，演奏〈弄狮〉、〈骑布马〉、〈山伯英台游西湖〉、〈车鼓〉、〈桃花过渡〉等民乐旋律。（吕泉生口述资料）

（九）舞台第三次旋转换幕：合唱队出场，吕泉生指挥演唱无伴奏台湾民谣〈一只鸟仔哮救救〉。（依据吕泉生口述推测，但是否演唱此曲存疑）

（十）第二幕第二场：吕泉生指挥管弦乐队，配合戏剧进行，演出自作背景音乐。（吕泉生口述资料）

（十一）第二幕第三场：吕泉生指挥管弦乐队，配合戏剧进行，演出自作背景音乐。开头女主角月里在园里切地瓜蔓一景，以单簧管演奏〈采茶歌〉旋律（吕泉生口述资料）。接近全剧尾声时，合唱队出场，演唱无伴奏台湾民谣〈六月田水〉。（林抟秋剧本记载）

九月二日首演结束当晚，因警察上门取缔公开演唱台湾民谣，次日吕泉生只好安排一叫「铭月」（音似）的女孩，代替合唱队上场，演唱日本歌谣，陈清银钢琴伴奏。原管弦乐演出不变。

公演落幕，回响久远——

在《阉鸡》公演落幕的当下，对吕泉生的配乐成绩，有人鼓励说：「作曲家的努力与贡献在此实不容抹灭」，但也招致：「场面的内容表现跟音乐不是那么吻合」的批评。（注8）近十数年来，不少文章谈论《阉鸡》音乐时，受吕泉生一九五五年写的〈我的音乐回想〉一文影响，大抵以一、〈丢丢铜仔〉等台湾民谣演唱时受到现场观众热烈欢迎；二、演出中途停电，民众纷纷打开手电筒照射舞台；和三、首演结束后警察登门取缔演唱台湾民谣三大事件，赞扬《阉鸡》配乐的成就。

然距离公演半世纪之后，吕泉生坐在书房，重新回想这段创作经过，曾幽幽坦言：「这份工作以当时的作曲能力与经验，是超过自己的实力，但只能硬撑苦干。配器方面是未曾作过……。」如若检视吕泉生后来音乐创作的轨迹，《阉鸡》以后，吕泉生再未涉足管弦乐作曲领域，而将创作重心集中在谱写歌曲上，成为著名的歌乐作曲家，音乐家的生命实践，或许不难帮助我们跳过重重文字，直视他个人从音乐角度对这次公演成绩的自我评价。而这段反省的出现，或许能提醒读者，日后可更细致地从「历史」与「音乐」的双向角度，再思考《阉鸡》配乐的成就与意义。

 

编按：「台湾演剧协会」由日本统治阶级成立，是管理剧团、乐团、和审查剧本、演剧指导、取缔的机构，属于推展皇民化运动的「皇民奉公会」外围组织。

 

注：

1. 由于与1943年版《阉鸡》配乐关系至巨的音乐总谱在公演完后便已丢失，因此实际配乐细节及作谱方式，已无实作可证。而今人对此次《阉鸡》配乐既有的认识，大体根据吕泉生日后撰写的文章与今人对他做的访谈记录。本文叙述《阉鸡》配乐的过程，亦主要根据笔者1997年11月25日与2000年1月8日两天，在洛杉机对吕泉生做的《阉鸡》主题专访。吕泉生接受笔者访问时的年纪分别是82、84岁，年事虽高，精神仍佳，对各种提问皆能侃侃而谈。
2. 笔者两度访问吕泉生，吕老均答《阉鸡》配乐共演唱三首台湾民谣：〈丢丢铜仔〉、〈六月田水〉和〈一只鸟仔哮救救〉。但阅读吕泉生早期撰写的两篇文章：〈我的音乐回想〉﹝《台北文物》第4卷第2期（1955年8月），页77上半﹞；及〈王老先生（井泉兄）与我〉﹝《台湾文艺》第2卷第9期（1965年10月），页19﹞，均记录《阉鸡》中，共演唱「两个民间流行的歌谣」，即〈丢丢铜仔〉和〈六月田水〉二首，未提到有〈一只鸟仔哮救救〉。而〈一只鸟仔〉登上《阉鸡》配乐之说，经查，最早出现于庄永明1981年发表的作品：〈民族歌谣传薪人──吕泉生的奋鬪人生〉（《音乐生活》第22期（1981年5月），页28-29），惟庄永明该篇材料亦是根据访问吕泉生而来。据史料的可信度比较，〈我的音乐回想〉及〈王老先生（井泉兄）与我〉，分别完稿于《阉鸡》公演后12年、22年，当时吕老正值盛年（39岁、49岁），就人的记性而言，应是离事发时间越近的回忆越清楚可信，因此〈一只鸟仔〉登入《阉鸡》配乐之说，很可能是吕老日后记忆误差所致，尔后又因袭此说。故在此提出存疑。
3. 本处的乐队编制细目是吕泉生九○年代后期凭记忆算出的，因若干细节无法想起，故总数不及他说的二十四、五人之谱。
4. 见：《兴南新闻》1943年3月22日学艺版〈文化消息〉。
5. 见：厚生演剧研究会，〈稽古场の杂音〉，《台湾文学》第3卷第3期（1943），页41。译文转引自：石婉舜，〈一九四三年台湾「厚生演剧研究会」研究〉（台北：国立台湾大学戏剧学系硕士论文，2002），页55。
6. 林抟秋原著，林至洁翻译《阉鸡》剧本﹝见：汪其楣选编，《国民文选‧戏剧卷Ｉ》（台北：玉山社，2004）﹞，页93-136。
7. 王昶雄，〈燃え上る热情──“厚生演剧”の公演を观る〉，《兴南新闻》1943年9月13日。译文转引自石婉舜，〈一九四三年台湾「厚生演剧研究会」研究〉，页87。
8. 参见：石婉舜，〈一九四三年台湾「厚生演剧研究会」研究〉，页69-73。