PAR 表演艺术杂志

《圣经》创世纪第十一章，为免地上人民造成通天塔，上帝遂变乱了群众的语言，使他们言语不通，众人因之四散，造塔一事终得停工。寓意不难明白──语言（此指口语），作为人与人的沟通工具，是理解双方的充分条件。之所以说「充分条件」而非必要，在于沟通工具不限于语言／口语，其他如手语、文字也是工具之一，只是口语为多数人运用且便利。要能达到人际交流，首先，使用同一种、双方都能懂的传达方式为前提，而要形成有效沟通，则遣词、达意时的真实无伪态度实属必要。《低回李尔王》改编莎剧四大悲剧其一《李尔王》，除了强化原著语言－沟通关系，爱以言说的可靠程度外，在导演设定下，更检视不同语言的真实性。

不同语言、对话交错，全剧视听琳瑯满目

改编本剧情大抵依循著「说爱－真相－疯狂－死亡」脉络，新意在于创造舞台上的「对话空间」，手法有二：一合用法语、手语相异形式的语言，二造就人与人、人与物交叉对话的群组。对话群组指的是，角色彼此或用口语、手语交谈（一对一），角色如男人对观众说话（一对多），角色自言自语如李尔王疯颠时（一对○），角色与后方投影汤姆对话（一对一／一对○），汤姆影像可视做「假亦真时真亦假」，当真看待，有警告李尔勿犯相同过失作用，作假视之，便是李尔因颠狂而生出的幻像呓语。不同语言、对话交错的手法，全剧视听显得琳瑯满目、意义纷呈。

剧中法语、手语两种语言工具并立，共涉语言的真实问题。法语轻缓柔软、启唇似歌行板，为李尔王、大女儿、小女儿等以下一干角色所使用，然而，这般悦耳的语音却充斥著谎言、恶意，语言本为沟通而来，虚靡浮夸的内容形同无效。反观借用肢体比划的手语，两手翻飞、空中扬起一道道波浪，相较口语如风无形，手语语汇显得具体可见。主要使用者为小女儿克蒂莉雅，和一群他者──剧中旁观者傻子，游走剧内外男人、女人，或自「诚」己意，或中介翻译，比起口语的可信度为高。

使用口语、手语的演员群并非截然二分，除聋哑演员（小女儿、男人）外，其他演员皆能运用两种语言来陈述，如大、二女儿不是不会手语，只是无心，每每比划总是嘲笑讥讽；李尔不是不能手语，只是权力蒙蔽双眼，要到一无所有时才能看清一切。而权势有无和语言有声与否互有关连：口语（权势在身）－手语（落魄疯狂之际，终能进入么女世界，与之对话）－无声尖叫（连仅存的珍宝－小女儿都失去），权力、话语双重丧失，促使李尔之死并非单一因素造成，其以口语始，以失语终，告诉我们，死亡来得无声无息。

口语手语示爱仍无凭准，唯行动相符才是真实

口语、手语均能表情通意，示爱自然不成问题，但语言和行动，何种方式来表达爱较为有力？这个问题的答案，可从小女儿由聋哑演员饰演中寻思。导演藉著演员具体生理上「无法说话」的口语障碍，进阶转化成抽象心理层面「无需言说」，至此明白，用口语、手语示爱仍无凭准，唯有行动相符才是真实。这个角色的演员设定，试图说明──爱，无以言喻，丰厚了原剧本意涵。

关于演员的安排，尚有几处待说。男人一角亦由聋哑演员饰演，这角色主要担任说书人「莎士比……」，用来预示结局、冷眼评断，藉质问疏离戏剧流畅性。类似角色还有女人和三位弹奏扬琴／手鼓、吉他、长笛乐手，这些角色，用途之于全剧仿佛天上神祗，即便有所提示（手语、音乐），但从不「出声」干涉，沉默注视人类的自作自受。