继贝多芬全集之后,席夫又在ECM New Sereies端出惊喜之作——巴赫的六首组曲(Six Partitas)。这部作品除了有如建筑工法般的乐曲结构外,巴赫以欧洲各国风格的舞曲串联一套组曲,其广大的文化观令后人感到敬佩。在这张录音中,席夫依照各组曲的音乐性,颠覆了巴赫原本各组曲的顺序,将巴赫的原顺序以「从中心向外扩张」的方式排列,令人不得不对当代的席夫与远方的巴赫两人之间的交流感到赞叹。
经典作品的伟大远超过演奏它的人,身为演奏者,穷尽毕生之力,只为了发掘那深藏在伟大中的秘密,并传达作品中独特的讯息。即使我们无法完全达到这个目标,透过无数次的演奏,我们为自己赢得那曾经对我们隐藏的经验与知识、对作品的结构与内涵越来越熟悉——最终我们看到远方的地平线。
——安德拉斯.席夫谈巴赫六首组曲录音。
以挖掘新人、催生新音乐新制作著称的德国唱片厂牌ECM(Edition Contemporary Music)今年迈入第四十年,因推出质量惊人的爵士与新音乐大碟,以至于许多爱乐者对ECM的印象只停留在「爵士名厂」,殊不知,ECM创立四十年的历史中,旗下古典音乐家与出版的录音,也具有相当珍贵的价值与崇高地位。
ECM天王席夫,重诠经典弹奏新貌
匈牙利籍的钢琴家暨指挥家安德拉斯.席夫(András Schiff)便是ECM旗下天王音乐家之一,他在ECM录制包括巴赫、舒伯特、舒曼、莫札特、雅纳杰克等作曲家在内的作品,可说是全方位的钢琴家。一九九九年,席夫创立了室内管弦乐团(Cappella Andrea Barca),除了担任该团指挥,席夫也指挥其他乐团,如伦敦爱乐等。
席夫在ECM专门出版新音乐的系列New Series中,灌录了一系列「重新诠释」的录音,其中有二○○一年的巴赫《郭德堡变奏曲》,这是距他于笛卡(Decca)的经典录音后二十年、重新研读与现场诠释演奏的版本。席夫严谨却不拘泥、深刻却不矫饰的《郭德堡变奏曲》,透过完整的音场呈现,再度获得乐坛极高的评价。二○○四年起,席夫投入全套贝多芬钢琴奏鸣曲的录制,贝多芬全集对全世界的钢琴家们而言,具有相当特殊的重要意义,是一生至少要完成一次的作业。一如往常,席夫仍采取现场录音,并且以「贴近维也纳口音」的贝森朵夫与拥有充沛能量的史坦威取代了他惯用的义大利名琴法蓓里尼。全套共八集,于二○○七年悉数面世,尽管市面上充斥著各种年代、各种版本的贝多芬全集,席夫这套新的诠释,如席夫自己在贝多芬全集最后一集出版时所言:「我们就像在修护古画,轻轻拂去画上的灰尘,让画作重新呼吸新鲜的空气,并呈现原有的光采。」,其光采震撼了乐坛。
六首组曲重新排列,与巴赫隔代交流
继贝多芬全集之后,席夫又在ECM New Sereies端出惊喜之作——巴赫的六首组曲(Six Partitas),而这距离他第一次录制这首曲目也已经二十五年了。这部巴赫第一部付梓面世、原本称为练习曲(Clavier Übung)的作品,在西方音乐史的历史中,具有不可抹灭的地位,除了有如建筑工法般的乐曲结构外,巴赫以欧洲各国风格的舞曲串联一套组曲,其广大的文化观令后人感到敬佩。世人咸认为巴赫并无将全系列组曲作为音乐会演出曲目的考量,但席夫认为这套组曲无论在音乐性或是整体长度来说,都非常适合作为整场音乐会的演出。在这张录音中,席夫依照各组曲的音乐性,颠覆了巴赫原本各组曲的顺序:B—c—a—D—G—e,改为G—a—B—c—D—e,席夫的新顺序乍看之下呈现一个由G开始的音阶,但仔细看,则会发现这个新顺序将巴赫的原顺序以「从中心向外扩张」的方式排列,换句话说,如果将巴赫版本依序标示序号为1-2-3- 4- 5-6,席夫的版本即成为5-3-1-2-4-6,再将序号对应巴赫版本调性的安排,令人不得不对当代的席夫与远方的巴赫两人之间的交流感到赞叹。
席夫曾说,身为音乐家,永无达到顶尖的一日,必须不断地前进与向上攀爬,爬得越高、视线能及的穹苍便更广更远,而我们应感谢每一个这种丰富生命的时光。从他这些经典作品再诠释的录音中,我们也感谢音乐家努力不懈的爬梳,让经典的光采延续不断。