百老汇这几年来最明显的两大趋势，一是好莱坞明星挂帅，二是把老歌串起来演的所谓「点唱机音乐剧」。这两个趋势原本都是商业考量，从票房收益而发展出来的，但是从本届提名名单看来，俨然是在品质上也开花结果，获得了艺术的肯定。
在时报广场汽车炸弹后三天，今年的东尼奖提名揭晓。炸弹惊魂吓不倒百老汇，绝大多数戏院都贯彻了「戏还要继续演下去」（Show must go on）的座右铭，照演不误。至于继续演下去的戏，会是什么样的脚本，照东尼奖名单来看，大概也是「一切照旧」。
百老汇这几年来最明显的两大趋势，一是好莱坞明星挂帅，二是把老歌串起来演的所谓「点唱机音乐剧」（Jukebox musical）。这两个趋势原本都是商业考量，从票房收益而发展出来的，但是从本届提名名单看来，俨然是在品质上也开花结果，获得了艺术的肯定（如果以东尼奖为艺术优劣标准来看）。
明星不只充场面 演技也受肯定
就拿明星来说吧，今年的名单简直可以与奥斯卡或艾美奖一较高下。在舞台剧类，五位男主角全都有长长的电影纪录，以Fences入围的丹佐．华盛顿更是有著影帝的荣衔，另外的裘德．洛（《哈姆雷特》）也可以称得上一线明星，其他三人，克里斯多夫．华肯（Christopher Walken，A Behanding in Spokane）和Alfred Molina（Red）是老牌的性格演员，最后一位Live Schreiber（A View from the Bridge）是纽约近年来最受称道的青壮辈剧场演员，也演过不少电影，虽然至今为止还没有称得上「一举成名」的角色。
好莱坞一线女星也有两位初战百老汇就告捷，分别是音乐剧A Little Night Music的凯萨琳．丽塔-琼斯和舞台剧A View from the Bridge的女配角史卡莉．乔韩森。
其他奖项里也不乏电影电视演员，音乐剧男主角里的Kelsey Grammer（《一笼傻鸟》）最著名的角色是Frasier，Sean Hayes（Promises, Promises）则是以Will & Grace成名。
至于音乐剧女配角Angela Lansbury（A Little Night Music）最为人熟悉的形象，虽然是电视剧Murder, She Wrote里的女作家，但她本来从剧场起家，也从没离开过剧场。舞台剧女主角萝拉．琳妮（Laura Linney，Time Stands Still）也是演技派但不具明星身价的演员。
过去好莱坞明星跨界，大多落得「花瓶」之讥，剧场演员还可以此为戒，力陈摄影机与舞台不同之处，但今年的明星不但撑起票房，也很有可能拿下奖杯，包括华盛顿、丽塔琼斯和乔韩森，都是夺奖大热门。这似乎显示，好莱坞和百老汇，都开始学会如何挑戏选角，而不只是「看那个明星有档期」而已。
点唱机音乐剧 老歌营造感染力
「点唱机音乐剧」指的是拿现成歌曲为素材，套一个故事串成。自从《妈妈咪呀》全球大卖，这类音乐剧层出不穷，但是除了Jersey Boys，大多为行家所嗤。然而今年新音乐剧佳作不多，从评选阶段评委会声明让Fences和《安隆》Enron两部舞台剧参选最佳原创音乐，已经可见一般。果然名单开出，四个新音乐剧入围，三部是「点唱机」，唯一原创音乐的Memphis，也是以一九五○年代流行音乐为本，在艺术上并无前瞻性。
「点唱机音乐剧」并非一定是新瓶旧酒无甚新味。Fela! 是讲述非洲流行音乐Afrobeat开创者Fela Kuti传奇的一生，老实说，除了他本人节奏强烈的音乐，还真无法传达当时奈及利亚动荡的政治环境。American Idiot则是把摇滚乐团Green Day的概念唱片扩大发展而成，更是非用乐团原来的音乐不可。这两个作品，都有瑕疵，人物刻划失之单面，但是舞台呈现极具感染力，还是让人看了情致激昂。
另外一个不算太新的趋势，是百老汇与伦敦剧场界的「互通有无」。大西洋两岸文化语言同出一源，剧场作品转移本来就很容易，今年舞台剧Red和旧戏新演《一笼傻鸟》大热，都来自伦敦。
但也有一个在伦敦叫好又叫座的制作，却在纽约惨遭滑铁卢，那就是以美国商业史上最大破产案为题材的《安隆》。此戏虽获四项提名，但都是技术类小奖，无助票房，因此名单一出，制作人马上决定收档。
这个差别待遇，引发一阵茶壶风暴，伦敦剧评界发出多篇文章揣测美国人不欣赏《安隆》的原因，有的说美国观众保守，不能理解以娱乐手法表达严肃题材的反讽刺手法；有的说美国人鸵鸟，不敢面对过去的错误。这自然引来此岸的反击，说英国人敝帚自珍到完全失去客观性。
不过吵归吵，「戏还要继续演下去」，在可预见的未来，两岸的交流只会增加不会减少。
