以台湾喧腾一时的剥蕉案为题材的音乐剧《金蕉岁月》，在九月五日的演出时，意外「加演」了演员泪洒舞台的场面。在最后结束前十分钟，女主角米可白（原艺名葡萄姐姐）拿起麦克风，控诉大风剧团没给任何演出费，表示所有演员都是因为喜爱演出，所以才含泪演出这三场加演场，刚好那一场戏就是全体演员都会在台上，大家都是为了观众才坚持演完。大风剧团负责人连乙洲则表示，他的确没有付清酬劳，但他有诚意解决，希望演员给他一些时间，并将存折与大小章都交给演员保管以表示诚意。《金蕉岁月》之前就爆发剧本原作者兼监制黄馨婵控告大风剧团的事件，后来黄馨婵与制作人连乙洲联合召开记者会，强调两人已和解。却又在演出时爆出演员与制作单位间的劳资纠纷，整个制作演出的过程颇不平静。
以上的事件，是否突显出台湾的表演工作者工作权益的困境？而将幕后的劳资争议在演出的舞台上公开控诉，中断演出，是否有违演员的专业？是否也损害了观众的观赏权益？
「《金蕉岁月》演员演出中控诉大风剧团积欠酬劳事件」引起了议论，在我的观察中，这类事件或多或少或大或小时有发生，也许幸运地经过一些新闻波动引起关注，但之后也就销声匿迹，因为在经济发展挂帅的台湾，「艺术不过是个小问题」！甚至，这些艺术创作者存不存在都有人质疑；每次进行文化运动冲撞时，艺术创作的分众永远是人数与人权上牺牲的祭品，他们的生死存亡，以及工作、职业的权益有谁来主张与维护？
艺术创作者在不在工作？要不要讲究工作上应有的条件？他们的工作状态如何，有什么特殊性？他们的「产值」是否应如商品般评量？艺术创作者是不是一种专业？甚至诉诸职业的层次？当其他文化国家已经于八○年代有了对此专业的「艺术家保险」，相对，我们的国家有什么选择的竞争基础让艺术家根留台湾？是应该放在文建会？经济部？或者劳委会？还是内政部来关注，在制度上进行协调与实质的协助？这些问题在在都是夹放在类似《金蕉岁月》的事件背后最根本的陈年死结，这样全盘来看「《金蕉岁月》演员演出中控诉大风剧团积欠酬劳事件」就不是一个孤立的事件。
艺术创作者及艺术工作者不愿也不能再被当成隐形人，从「我们有工作实质」「有工作贡献」的事实，历经年余努力，艺术创作者借由「工作」与「职业」的途径突围，发动筹组「艺术创作者职业工会」显然十分迫切与必要！一旦工会成立，类似《金蕉岁月》这类的事件就可以从工作权益的角度，名正言顺地由工会行使其职能，替艺术创作者进行法律方面的协调与争取！
