PAR 表演艺术杂志

「远古、深山，一个法力高强的女巫，女巫每天只需用一粒从天而降的小米煮食，即可喂饱整个排湾部落。一天，一位族人在锅子里撒入大把小米，贪心地想获得更多食物，顿时，天地动摇，小米的魔法就此消失……」

以歌传唱  吟诵「米灵岸」传说教诲

这是排湾族口中所说的「米灵岸」（Milingan），一个又一个的寓言传说，是老人家和孩子们最亲暱的床边故事。代代相传的「米灵岸」，靠的不是书写记载，因为几乎所有原住民文化里，都没有文字。但如何将重要的经验传承？睿智的排湾族祖先们并不是立下家训或教条让后世默背，而是编织许多动人的故事，让孩子们为之吸引、聆听、理解，并且遵从，进而传给下一代。因此「祖先的训诲、文明中需要被传递的讯息，都要靠米灵岸，可见它是多么重要的。」有感于它的珍贵，米灵岸音乐剧场制作人胡建开始思索如何将这种感动完整呈现在观众眼前。

超越语言与文化隔阂最好的方式，就是歌唱。结合吟唱、仪式与音乐的说故事方式，是胡建探索到的一个最适合、也最直接的手法。整个音乐剧场从一场石板屋的葬礼开始，并且贯穿全场——刚离开人世的老奶奶身旁，围绕著伤心送别的家人，而重返部落的说书人于是开始说著老奶奶说过的故事。仪式中，他听见了天空打雷，召唤了女巫，开启了第一个「生命种子」的故事。当家人替老奶奶戴上琉璃珠时，又唤起了一段爱情故事——爱上蛇君的女子在亲情与爱情的拉扯中挣扎，那个哭别青春、哭别家人的伤痛，就像老奶奶当年戴上琉璃珠出嫁时的心情。葬礼一直往下走，带出一件又一件的米灵岸，而观众就像一个亲临现场见证的家人，在剧情发展下参与其中。

芮斯摄魂之声  回归部落之路

整部音乐剧场的灵魂人物，就是导演暨首席歌手芮斯。在二○○四年曾以《芮斯归来》专辑，获得金曲奖传艺类最佳演唱奖的肯定，今年，再以《米灵岸》推出的录音动人心扉。排湾族原住民出身的她，拥有的是一种犹如族灵赐予的歌喉。有排湾老人听完她的歌之后对她说：「你唱歌，有魔鬼！」她的歌声带有一种「巫」的力量，有人说「如果她早生一百年，可能是巫师」。她仿佛能够勾摄人们内心深处的灵魂。

然而最开始，她是对古谣可是一窍不通，甚至不讳言地说自己唱起来难听：「那太难了，我从来不认为自己学得会！」原住民的出身曾经让她抗拒，不了解自己的文化却一点也不以为意。但有次回到部落，从妇女们手中学了一点刺绣，当台北的朋友欣赏地问起那其中的图腾代表著什么意思时，她才惊觉自己的一无所知。「在安静的状态时最能往内自省，我深深觉得缺乏内在的深度，就开始有了一段希望回归自己文化的旅程。」于是她带著录音机录下老人们的歌，从转音、诠释方式、语调……字字句句地跟学跟唱。

获奖后，芮斯并不满足于自己歌手的身分，而视自己为「传唱者」。身兼「RS传唱者剧团」艺术总监的她与团长胡建的努力之下，他们将传统的古调注入新意，融合现代剧场的元素，开发更多元的表演舞台。在八八风灾后，他们更积极地往部落里走，试图在灾难后以歌声抚慰心灵、教导孩子们歌唱，并邀族人走出伤痛、走进剧场。「生活在部落中的族人们，音乐就是他们生活的一部分」，芮斯认为，老人家们不需要演戏、也不适合演戏，只要以最自然的样貌，将歌声、舞蹈搬到舞台上去即可。而就在前年，芮斯与廿位来自屏东泰武国小的孩子，在灾后临时校区的户外排练时，两相交遇的歌声，让人相信这就是最美丽的天籁。「一路走来，我不得不相信有一种眼睛看不到的力量推著我走！」芮斯就是这么以正向的心去迎接，默默地用歌声洗涤心灵。

史诗、欢唱、恋歌  细腻传达故事中的情感

去年年底，《米灵岸》在屏东部落上演精华版，象征著从部落出发的仪式，跟家乡的祖灵、族人宣示。在大树、森林的环绕中构筑最自然的舞台中，有歌声、有舞蹈、更下起了小米雨。今年在华山的首演，不但有布农族男声王宏恩的说书、「优人神鼓」创始团员罗桑席让的肢体动作指导、范宗沛的大提琴演奏及「疯戏乐工作室」团长兼音乐总监王希文的编曲，更有来自阿美族第一位跃上国际的画家优席夫所制作的多媒体视觉，以他特有的创作为音乐剧著上浓浓的原住民色彩。

将排湾族特有的复调及七声音阶重新编曲，有史诗般的壮阔气势、有部落的欢乐歌唱，更有凄美、浪漫的爱恋情歌。并以重金打造的环绕音响工程，重现来自大武山顶的轰天撼地，让观众近身体验故事背后细腻的情感，就像胡建所说的：「米灵岸不是原住民歌舞秀，也不只属于排湾族、或是原住民，它是所有家人之间的情感。……这世界的人类，生活方式也许不同，但『爱』是没有区别的。」