PAR 表演艺术杂志

这个月要介绍的主题是真实人物的电影。首先是《天籁美声—法朵之歌》，介绍葡萄牙的法朵天后阿玛莉亚（Amalia，1920-1999）的一生，带到葡萄牙这一百年来的政治动荡，从第一共和到右派独裁的第二共和再到左派第三共和，以阿玛莉亚的歌声为主轴贯穿她生命中的每个时期，穿插她那遇人不淑的种种爱情故事，但最主要的是为我们介绍了法朵音乐的特性，以人声吟唱搭配葡萄牙吉他与古典吉他伴奏，即兴的歌词唱出人生的悲怆与渴望，好听到流出耳油。

《YSL疯狂的爱》以法国服装设计师时尚名人圣罗兰（Yves Saint Laurent，1936-2008）为主轴，纵横时尚圈近半世纪，将裤装改变成女性时尚的主流，不但搜集艺术品也参与舞台剧的创作，这部由皮耶．托顿（Pierre Thoretton）执导的电影，以纪录片形式，描述圣罗兰过世后，他的爱人皮耶．贝杰（Pierre Bergé）伤心之余，决定拍卖他俩共同收藏、拥有的艺术品。惊人的珍品真迹被誉为「世纪拍卖」，每件艺术品背后更充满著两人生活中爱的轨迹。透过一件件物件、交织爱情、艺术，以及人与人的相知相遇，同时记录时尚大师难得一见的影像档案。

萧邦、乔治桑不朽之爱再登银幕

萧邦（1810-1849）与乔治桑（1804-1876）的故事一直以不同面貌被搬上银幕，钢琴诗人萧邦心系祖国，遗体葬在巴黎拉雪兹神父公墓，心脏却是置于华沙圣十字教堂。也因此《萧邦—琴恋乔治桑》，由一九七五年以《夜与昼》入围奥斯卡最佳外语片的波兰导演杰基．安塔查克（Jerzy Antczak），花了廿五年构思编剧制作，同时找来马友友及日本钢琴家横山幸雄携手打造配乐，描述自大任性的萧邦，与大他六岁、女权立场鲜明的作家乔治桑，激荡出一段浓烈的激情爱恋，电影没让波兰祖国失望，夺下波兰金鹰奖四项大奖。

《最后的嬉皮》改编自真实案例，描述七○年代的一对父子，因为音乐而反目，又因为音乐，唤回切除脑瘤的儿子的片段记忆，父亲开始进入儿子的摇滚世界，一起面对当年的错误。透过摇滚乐将父子间的种种关系立体呈现，因为疾病，让我们退一步思考，原来人生有更宽广的选择与可能，幸福其实一直都在，只是看不见。

大师索拉再度出手精致搬演佛朗明哥

这个月最让我期待的，莫过于索拉的《佛朗明哥：传奇再现》，离他上部的Flamenco已经十六年，当时我在伦敦看的，印象深刻，与他之前作品相比，这个系列更纯粹，近乎是一场人间难得的Flamenco演出记录，非常接近舞台的演出形式，影像风格也非常索拉。当年演出的艺术家逐渐凋零，这部《佛朗明哥：传奇再现》换上新血，形式上仍向前部致敬，上一回一开始是在一间空荡教堂，以悬吊镜面反射出建筑的局部细节，而这次则在一九九二年塞维利亚世博未来馆，曲线的结构建筑中，悬吊一幅幅西班牙风格的画作，在空间中隔出舞台区域后，开始展现佛朗明哥的精髓，出神入化的cante歌、baile舞及toque吉他弹奏。这次摄影仍请来以《现代启示录》、《末代皇帝》和《赤焰烽火万里情》获得三届奥斯卡最佳摄影的维多里欧．史托拉洛（Vittorio Storaro）担任。比起上一部一群歌者舞者音乐家随性聚集演奏，展现平凡中的伟大，这一部的舞台感很强，布景、灯光还有下雨场景，各有巧妙，依旧是巨星云集，在现实世界中的不可能，只能在电影中一次看到。