今年迈入第十二届的「三月音乐：当代音乐艺术节」，是德国很重要的现代音乐发表场地。今年活动由欧斯特沃尔德策展，现代音乐所包括的实验性、表演性、乐器多元性、文化异种性、政治性都可以在「三月音乐」里找到。三大策划主题为「打击乐」、「变革／断裂」、「迷你剧、独角剧、通俗剧」，每个主题皆有许多充满表演性质的音乐会。
德国最重要的现代音乐艺术节之一的柏林「三月音乐：当代音乐艺术节」（Maerz Musik: Festival für aktuelle Musik），于三月十五日至廿四日间举行。在这个流行音乐大获全胜的时代，古典音乐其实依然保有重要位置，收音机可找到专门播放古典音乐的电台，民众买票就可以在音乐厅里聆赏到精采的古典音乐，而且古典明星可成偶像，粉丝数量不见得会输流行明星。但是现代音乐的发表管道就相对局限，一般人找不到入门路径，音乐会的数量也较少。于是，首都的「三月音乐」，就成了德国很重要的现代音乐发表场地。
「三月音乐」今年迈入第十二届，由「柏林节庆公司」（Die Berliner Festspiele）承办，艺术总监为资深音乐策展人马蒂亚斯．欧斯特沃尔德（Matthias Osterwold）。主办单位策展方向多元，现代音乐所包括的实验性、表演性、乐器多元性、文化异种性、政治性都可以在「三月音乐」里找到。实际参与这个艺术节的乐迷一定会发现，原来现代音乐迷这么多，而且年轻观众居多。当然，策展单位的企画成功，举办的场地甚至包括知名的夜店，让现代音乐不是高不可攀的遥远名词，「三月音乐」每晚都热闹登场。
声响装置 场地多元
「柏林艺术节之屋」（Haus der Berliner Festspiele）是「三月音乐」的主要场地，除了售票的音乐会之外，这里也有音乐装置艺术，让民众免费参观、参与。一走进「柏林艺术节之屋」，就会看到由奥利佛．史内勒（Oliver Schneller）建构的声音装置艺术《城邦。伊斯坦堡、开罗、耶路撒冷、贝鲁特》Polis. Istanbul–Cairo–Jerusalem–Beirut。这是一个八声道的「声景」（soundscape）装置，听者可同时听到四个大城市在早上十一点时的声响，城邦以声音并置，撞出许多巧合、同质与异质。现代音乐的光谱辽阔，噪音、城市文明也是所谓的音符。
摊开「三月音乐」的节目单，会发现除了「柏林艺术节之屋」之外，音乐会的场地遍及全都市，还包括「放射系统V」（Radialsystem V）、前身是默片电影院的「德尔菲」（Delphi）、柏林爱乐、柏林音乐厅（Konzerthaus Berlin）、唱片行「黄音乐」（gelbe Musik）及恶名昭彰的夜店Berghain。
Berghain是柏林最知名的夜店，以电子音乐、自由场域、药物、性、边缘次文化闻名，许多年轻人到柏林的第一晚就会到这里报到，在寒风中排队几小时，只为了挤进这家夜店体验自由。不想在队伍当中，等著被门房挑选的人，可以趁「三月音乐」期间买票来看现代音乐与即兴绘图的表演，只要买了票，就省去平日的排队之苦了。
三大主题 现代多样
今年的「三月音乐」总共有三大策划主题：「打击乐」（Schlagwerke）、「变革／断裂」（Um]Brüche）、「迷你剧、独角剧、通俗剧」（Minidrama–Monodrama–Melodrama），每个主题皆有许多充满表演性质的音乐会。「海牙打击」（Schlagwerk Den Haag）担任今年的开幕，表演麦可．高登（Michael Gordon）的《木》Timber。麦可．高登这位廿世纪八○与九○年代的后极简主义（Post-minimalism）、全体主义（Totalism）大师，为现代音乐创造了许多重要指标，《木》的极简与重复，与空间灯光的配合，为今年的「三月音乐」精采揭幕。
现代音乐的定义辽阔，且不断跨界，绝不局限于传统的乐器演奏，而是充满现场的展演性，许多音乐表演都具有极强的即兴性质，错过就不再发生。这不是手机里可存取的mp3音乐，现代音乐的现场偶发、即兴，只能亲身体验。
相关网址：柏林节庆公司www.berlinerfestspiele.de/
