由作曲家李子声与对位室内乐团合作的《江文也与两位夫人》，以室内乐歌剧型态来诠释江文也波折不断、备受争议的一生。三位歌者分别以美声与豫剧唱腔诠释江文也与两位夫人，四幕歌剧将作曲家经历过的时空串连，并且引用了席慕容、徐志摩、林庚及江文也本人的诗词入乐。
李子声首创中西唱腔室内乐歌剧《江文也与两位夫人》
11/20 19：30 台北 新舞台
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江文也，是一个备受争议的人物。生在政权动荡的一九一○时代，他的创作热情，却为他带来莫大的责难——为日本写作歌颂日本伪满州政府的「奴化」歌曲，惹恼了国、共双方；撰文研究并创作的《孔庙大晟乐章》宣扬儒家精神，却不讨好中共政权；而歌颂中共建国的几首曲目，也使国民政府对他反感。作曲家的生命就是音乐，然而上述音乐的色彩却成为江文也人格上的极大污点，即使这些乐曲只占其作品的极少数。
室内乐歌剧 融入豫剧唱腔
「他的一生可说是一部东亚的历史。」同样身为作曲家，要以人物为题材，李子声第一个想到的就是江文也。「他的才气是不得了的，又能为文、又能为武，产量更是惊人。」尤其是回忆到一九九二年，在中研院举办的江文也纪念研讨会上，江文也来自日本与中国的两位夫人，首度在他的出生地台北相见，更为其身后增添不少故事。
在萌生创作江文也歌剧的想法后，李子声与近年以剧场型态推展精致室内乐的对位室内乐团，展开长达三年的酝酿，决定以「室内乐歌剧」为演出形式。除了七位演奏家外，将由三位歌者担纲主要角色：曾任北德市立基尔剧院驻唱的抒情男高音林健吉饰江文也，日籍夫人由女高音林慈音担纲，而华籍夫人则跳脱美声，改以豫剧旦角谢文琪来诠释。为什么是豫剧？李子声透露：「我念北艺大时，在马水龙老师的规划下，我们接触了戏曲唱腔、京剧锣鼓、古琴、民族音乐学等课程。大一时，中文念唱课的汪其楣老师介绍我们去看豫剧。演出前我听了介绍，还是不太懂，但一听王海玲唱就吓到了，怎么有人能够将声音艺术发挥到这种程度？我从不崇拜偶像，但却为这声音著迷。」
诗词入乐 音乐为主体
歌剧共有四幕，从一九四○年代的东京遇见日籍夫人开始；接著是受聘于北京教学，在新中国建立时认识华籍夫人。下半场文革时期两岸断绝，他命运的转折点就在此分野；最终幕则回到一九九二年的台北。藉著四幕将作曲家经历过的时空串连，并且引用了席慕容、徐志摩、林庚及江文也本人的诗词入乐。对于诗词的引用，李子声说：「诗是文字最典型的抽象形，而声音本身也是抽象性的概念，这两者的吻合度很高。」因此他让主角歌唱、道白，将美声与豫剧唱腔巧妙相容。特别是河南梆子的语韵，挑战作曲家的功力，也为歌剧注入强烈的特色。
制作团队集结了导演钟欣志、灯光设计郝建智、服装设计林恒正及王奕盛的多媒体影像，共同谱写动人篇章。生于台北、成名东京、卒于北京的江文也，不再只是创作了《台湾舞曲》获奥林匹克奖牌的作曲家，也不只是历经文革批斗及十年劳改的受害者。在逝世卅周年的今天，《江文也与两位夫人》以新创的室内乐歌剧，歌颂他只看音乐、不问政治的一生。
