以七首萧邦名曲为底，钢琴家谢世娴改编出蕴含自己生命思索的作品，说明了谢世娴心目中的萧邦并非永远那么多愁善感，而是偶尔也拥有一些透明晶亮的玫瑰色梦想。一样以经典来发想，拉赫玛尼诺夫与顾拜杜琳娜都曾有异曲同工的创意。与前辈作曲家挑探戈，舞步更是令人沉醉！
二○一三年岁末，谢世娴（Sherry）推出了她的最新力作《琴璇萧邦》，这张专辑是她继《狂舞巴哈》（2011）后的再度尝试，并以七首萧邦的名曲为灵感与基底，改编创作出具备不同风味的个人作品，并在其中再次表达出她对生命的思索，以及她对「人」的无尽关怀。
忧郁萧邦 也有玫瑰色梦想
《琴璇萧邦》一如它的英文题名“Tango with Chopin”（与萧邦共舞探戈），既外放又感性。在这张专辑中收录了谢世娴多年来在音乐与生活观察上的点滴：如第一曲《探戈琴人》是以萧邦的《升C小调夜曲》为基底，衍生出她心中那个带点狂野又浪漫热情的萧邦，一如主题「探戈」一样；作品《热情》的灵感则是出自萧邦的《降B小调夜曲》，内容旨在呈现萧邦的情人乔治桑，这位在十九世纪的法国首倡女性自主的知名小说家与时代新女性；《嬉戏》则是谢世娴借由萧邦的《别离练习曲》来幽默诠释那些「整天关在琴房」苦练钢琴的孩童们，他们的手指虽然随著练习曲不断重复弹奏著，但是心却早已飘到窗外，并羡慕著那些能在户外玩耍嬉闹的同侪们；《明月》一曲则延续著萧邦「钢琴诗人」的风格，用轻灵又富有幻想的音符，引领观众在心底淡淡吟唱出李白的〈床前明月光〉。这些以萧邦的原曲所衍生创作出来的作品，也说明了谢世娴心目中的萧邦并非永远那么多愁善感，而是偶尔也拥有一些透明晶亮的玫瑰色梦想。
立基前人经典 再添丰富馨香
在聆听谢世娴的《琴璇萧邦》时，偶会让人不经意想起阿胥肯纳吉所弹奏的拉赫玛尼诺夫《萧邦主题与变奏》，这部作品也是以萧邦的《C小调前奏曲》（作品28之20）为本所发展出来的多段变奏，伴随著阿胥肯纳吉那清澄多彩的音色，娓娓道来拉赫玛尼诺夫心中不同样貌的萧邦；又或者会让人想起作曲家顾拜杜琳娜（Sofia Gubaidulina，1931-）以巴赫《音乐的奉献》中的音乐素材为本所创作的第一号小提琴协奏曲《奉献曲》（Offertorium，1980／1982／1986)，此曲特别献给小提琴家基顿．克莱曼（Gidon Kremer)，后来也成为小提琴家们很喜欢搬上舞台演奏的重量级曲目，它不但延续著巴赫的音乐精神，更进一步达呈了顾拜杜琳娜的个人理念与特色。不论是拉赫玛尼诺夫的《萧邦主题与变奏》或是顾拜杜琳娜的《奉献曲》，都是以前人的作品为素材与灵感所进行的改编创作，里面有很多作曲家个人的元素和精神在内，也传递了他们对音乐的喜爱或对生命的关怀，这和谢世娴《琴璇萧邦》专辑里的创作精神颇有异曲同工之处。
以萧邦的原曲为基调，再加入自我的元素，而呈现出层次更加丰富的多段新香气，这就是《琴璇萧邦》让人沉醉之处吧？！拣个时间，也来与萧邦一同跳探戈吧！
