在「小艺埕」三楼经营「思剧场」的张哲龙，喜爱大稻埕不同于台北其他区域的独特性，虽然商业蓬勃、繁华热闹却又饱经沧桑，弥漫著历经大起大落的先民智慧。他期许「思剧场」搭起一座整合不同领域人才的平台，团队合作，互援互补，共享资源同时也可以节省预算，让理想更容易成真。
在「小艺埕」三楼经营「思剧场」的张哲龙，大学念工业设计，研究所则转攻舞台设计，自求学期间便经常来大稻埕走动，去永乐市场买布或太原路购买材料。他喜爱大稻埕不同于台北其他区域的独特性，虽然商业蓬勃、繁华热闹却又饱经沧桑，弥漫著历经大起大落的先民智慧。虽然观光人潮络绎不绝，但这里却又不是那种刻意仿旧、满街喊卖同样几件商品，打著台湾精神、实则复制贴上满岛皆是的观光景点。
充满生命力的「南街」
从迪化街到南京西路，往北，经过民生西到民权西路，这一块是迪化街比较有商业活动的地方，张哲龙叫它「南街」，「虽然观光介绍不会这样写，在地人几乎都习惯这样叫。」从日据时代以来，「南街」一直是贸易进出口最频繁的区域，也是最早有文化活动的地方，「南北杂货，布匹和中药行，永乐座与第一剧场，有太多事情在这发生了。」他认真的说。
求学经历遍及台湾南北，去的地方愈多，张哲龙愈觉得自己对台湾的认识和认同都非常薄弱，但身为创作者，他认为搞清楚这些事才有办法继续创作，虽然身为外来者，但自觉跟大稻埕有著莫名连结，「这里给我的感觉是活生生的，可以从此开始认识历史，认识台北甚至台湾，认识自己。」
正式进驻大稻埕，张哲龙特别感谢世代文化周老板的提携。「周老板将近五十岁，经历过台湾政治转变时期，对大环境有想法，也了解大稻埕对台湾文化的重要性。他对文创产业的憧憬让我很感动。」周老板租下了好几栋尚未被判定为古迹的历史建物，翻新复旧之后再租给艺术家或开放进驻，细心打造出「小艺埕」、「民艺埕」和「综艺埕」等地。
一年前，张哲龙在民艺埕的三楼驻村，认识了周老板。当时小艺埕一楼是陶瓷店、二楼是炉锅咖啡、三楼则是世代文化办公室，「后来办公室搬走，原场地改叫『思剧场』，但主要拿来办每月一次讲座，跟剧场其实没有太大关系。」去年夏天，他和周老板提及他想要更大的工作空间，「老板看我是做剧场的，想说乾脆把『思剧场』交给我经营吧！我想了一个晚上，自己的确需要更大的空间来完成理想，就把它接下来了。」
境外创作 放眼境内
从一开始，张哲龙就不把「思剧场」定位成传统的剧场空间，而更像是提供一个给不同领域艺术家彼此激荡的场所，「我觉得我们这代的创作者要出头非常困难，要有钱，要有足够的人才还有机缘，很多创作者都非常有才华，却没有空间发挥。」「思剧场」搭起一座整合不同领域人才的平台，团队合作，互援互补，共享资源同时也可以节省预算，让理想更容易成真。
对他来说，一般剧场的制作时常困在类似的流程里，产出类似的结果。「可能先有编剧、剧本，找导演然后找演员，最后让设计技术组进来。」流程类似，结果也类似。所以，他试图跳脱制式，看能否创造出新东西。他组织了「境外即思」团队，在境外创作但放眼境内，「我们刚协助一位年轻导演拍了短片，很巧的是内容也跟穿越时空有关，真的很刚好，天伦（电影《大稻埕》导演）拍了我们也拍了。拍摄时我负责美术团队，一位曾来『思剧场』表演的外国音乐家做配乐，天伦跟青睐影视也帮了很多忙，大家似乎有一个很强的共同连结，可能是历史吧，默默之中把大家连到大稻埕里，这样真的很棒。」
「我们是一群在主流市场工作的人，时常为了糊口，必须做些退而求其次的创作。但大家来到『思剧场』，来到边境之外，就可以稍微把那些规范丢掉，分享共同资源，支援彼此，让梦想发酵并且成真。」最后，或许也可以把创作成品送到境内，送回市场。
行家带路
逛特色艺埕 惜精致民艺
张哲龙特别推荐小艺埕、民艺埕和众艺埕，「这些地方的名字不是乱取，小、民、众，都是跟庶民生活息息相关的代称。」各个艺埕的规划都极具巧思，除了手工脚踏车、原住民服饰等特色各具的店之外，也提供艺术家创作空间，吸引国内外创作人才进驻。此外，每间艺埕都有一个餐厅、酒吧或咖啡店，「一个提供大家用餐聚会的地方，这点非常重要。」
民艺相对于工业，比如藤编或陶瓷等需要人空手制造的东西，「这几年大家发现了民艺的重要。不同于工厂大量生产模式，民艺代表著庶民累积的智慧，不能丢弃不理而应该要珍惜。」张哲龙说。（陶维均）
