小说《盗墓笔记》热销千万本，如何召唤书迷进入剧场，是门商业大学问。「你点播我就搬演」的方式应运而生。制作团队事前事后的分析、研究与修改，造就粉丝的尖叫和百万票房，证明量身订制的商业成功。导演不介意专业戏剧评论人的批评，认为能够打破传统路数，做一台视觉系的舞台剧，又花心血去研发观众的意趣，并成功地讨好了他们，这不是个简单的事情。
国营的上海话剧中心曾说要用十年培养专业的观众，所以先做能引人新奇的戏码，然后再慢慢请君入戏，按部就班地推出系列的优秀作品。这几年小剧场演出，走出几条固定的模式：白领爱情、网络搞笑、悬疑谋杀等等，演剧的进程可能瞬息变化，谁能说准下一出的戏路发展。
畅销小说改编戏剧召唤书迷进剧场
民营剧团靠上座率来维生，有时一部戏「导下」便真的票房「倒下」，幸运的是，选对行销思路策略，一部戏运作得当，票房便滚烫翻升，如果能够推出热销连续剧集的方式，票务商捧钱抢著推广代理，应该是千载难逢的好运到了，如同遇上稀世珍宝，翻转前半生的清贫。
自二○○七年起勾勒这藏宝图的南派三叔，他的小说《盗墓笔记》九大册，刷出了千万本的热潮，网上关注度号称八百万雄兵，从而跻身文学富豪榜的前三强，老练玄幻的笔法，开启了读者的盗墓时代。故事话说从头，半个世纪前的长沙盗墓贼，意外发觉了半部的锦帛残篇，文中记载了战国时代的古墓，而后辗转流经后人，于是一群奇人高手便展开诡异的寻宝盗墓之路，神秘的墓主是谁，要解开多少谜团才能挖到宝贝，层叠的疑窦，像一个又一个的连环，紧紧扣住年轻读者的青春。
说起最早网络小说走红到剧场的例子，要算是多年前的《第一次的亲密接触》，几许沉浮后，这两年又有兴盛之势。改编原著的首要问题，作给谁看？如何作戏？观众早不是当初的懵懂生，全本照搬一点神秘感也没的《步步惊心》，原著韩寒嫌弃的《1988》，往往广告还没看热，首轮演演就收摊了。这些知名的小说故事线长而散漫，缺乏戏剧冲突，大多靠塑造引起读者共鸣的人物取胜，人物塑造却不是舞台剧的强项，导演们在改编时陷入的盲点：太注重演绎故事，忽略了读者情怀！
你点我演的粉丝剧贴近观众需求
制作《盗墓笔记》的锦辉公司负责人说，既然改编畅销小说是为了召唤书迷进剧场，「心理攻关」比「技术攻关」更重要。第一个该讨论的不是剧情发展，也不是制作，而是粉丝们的心理诉求，推出了你点播我就搬演，观众先点播的城市就先去巡演，演出更像是一场精算过的保本收益率指南，制作团队在网上贴吧和微博留言上，大量分析比对研究「稻米」（盗墓粉丝的暱称）对于这部小说的期待，两个主角的想像「合理化」安排到情节设计中，在话剧演出后，还不断征求观众的反映，根据意见加以改动，添设了男主角在台上「卖萌卖腐」的浪漫片段，屡出奇招，图的是观众叫好。如果没读过小说来看戏，你会大呼真没逻辑，反观女粉丝的尖叫和百万票房，又证明了量身订制的商业成功，导演不介意专业戏剧评论人的批评，认为能够打破传统路数，作一出视觉系的舞台剧，又花心血去研发观众的意趣，并成功地讨好了他们，这不是个简单的事情。
其中致胜的关键——来看此剧的观众，至少有一半人从未进过剧场，没有感受过现场表演吸引的魔力，一旦置身玄幻的视听享受中，小说人物活灵活现，环绕著熟悉的台词，以演唱会的方式预算来作戏，舞美效果自然不是卅万（人民币）小剧场的简约堪拟，那种互动的参与感，应该比线上游戏还有刺激历险的快感吧？据悉即将排演的《盗墓笔记2》仍会延续「视觉系」的路子，将移植外滩5D灯光秀，用立体投影将整个剧场变成海底，带领稻米们不达墓地绝不终止！
