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《克隆极乐》发想自赫胥黎著名的反乌托邦小说《美丽新世界》。(澳门文化局 提供)
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步行看戏 整座城市都是我的艺术节

第廿五届澳门艺术节预览

第廿五届澳门艺术节将于五月二日至六月八日举行,澳门本土及国际艺术家与团体,带来卅一项精采的表演节目,加上延伸活动超过两百场的展演活动,音乐、舞蹈、戏剧、儿童剧场、展览任君选择。不妨规划一趟澳门步行看戏之旅,享受一下「整座城市,都是我的艺术节」。

第廿五届澳门艺术节将于五月二日至六月八日举行,澳门本土及国际艺术家与团体,带来卅一项精采的表演节目,加上延伸活动超过两百场的展演活动,音乐、舞蹈、戏剧、儿童剧场、展览任君选择。不妨规划一趟澳门步行看戏之旅,享受一下「整座城市,都是我的艺术节」。

第廿五届澳门艺术节

5/26/8 

INFO  http://www.icm.gov.mo/fam

我对澳门的认识,是从剧场开始的,或说,是从澳门城市艺穗节开始;经由「步行」,到各空间看戏,然后慢慢素描出来的,而赌场,仅在有一次搭乘电扶梯时稍微瞰了一眼。澳门由澳门半岛、氹仔岛和路环岛组成,自十九世纪中期以来经历数度填海,面积增长为最初的三倍,即便如此,亦仅止廿九点九平方公里的面积。但澳门的「小」,有意无意提供了观众在场地与场地之间移动时,可以慢慢走路的地理条件。

于我而言,在澳门看戏总是与这座城市的样貌、气息相关,尤其是属旧的。别过大三巴、未入新葡京(俗称的大凤梨)。因为所以,当我记起曾上演过身声演绎剧场、身体气象馆剧作,及蓝贝芝与黄思农的单人表演的牛房仓库,便会同步想到旁邻的三层红砖建筑「红街市」。我没有在那买过蔬菜、肉品或海鲜,毕竟只是来客,也不会下厨,不过对于澳门市井的气氛,确实有一部分是从那里获得的。今年容纳五个艺术节作品的旧法院大楼,建筑年岁逾六十载,它所在的区域「南湾」,如今是商业与政治的主要区域,船来船往的海港风貌虽已不再,但当人走近海湾,仿佛便能止住四周人车奔流的喧嚣,知名作家飞历奇有一本短篇小说集,就叫《南湾》。这样的交织著步行与城市的观戏经历,非我个人独有,许多曾赴澳门的台、港艺评人,皆为文描述过类似的体验。

反映城市发展的本土剧场制作

由是,艺术节里是否备有世界级的展演固然是不可或缺的成分,不过能否透过艺术节,窥看当地城市文化的不同反映,也是我珍惜、渴望的部分。迈入第廿五届的澳门艺术节,今年的主题定为「脉动」,从一份新闻稿读到一段饶有意思的文字,叙述著「脉动」意喻的并非趋近、拿来国际表演艺术潮流的一般印象,内容是这么写的:「艺术为生活带来澎湃的动力,滋养情感,升华情操,同时也象征澳门艺术节不断跃动向前的精神。」这让人想到,澳门艺术节一向著重于本土制作,就这一届的卅一项,加上延伸活动超过两百场的展演活动,依然维持一半以上比例提供给本土艺术家/团体。

剧场与城市的互相渗透,在这届几个本土制作也看得到凿作的痕迹。成军年龄年轻的小城实验剧团,近年十分活跃于澳门剧场,他们时常搬演欧美当代文本,频频策画剧季及亚洲剧场交流,去年亦赴台北艺穗节演出《我不跳舞》。这回由黄柏豪改编、导演美国剧作家Bruce Norris原著Clybourne Park,转译为《威尼斯人想买楼》,时空横跨五十年,从族裔与阶级,居住与发展之间,瞥见时代与社会的流转,剧作来到澳门,导演借以反省澳门十年来城市发展所引发的冲击。英国作家赫胥黎一九三○年代著名的反乌托邦小说《美丽新世界》,给予卓剧场艺术会一港一澳两位创办人——胡美宝与叶嘉文,创作《克隆极乐》的灵感,他们从未来世界反刍现下时空,照映离奇现实的缝隙。

土生土语话剧团的作品《冇瓦遮头》,如今大概也都得在每年一度的澳门艺术节才看得到。土生葡人是指在澳门出生、成长,以葡萄牙语与文化为本位的人群,他们的语言混合了马来语、西班牙语、果亚语及英语字词和文法。土生土语话剧团的主要创作者飞文基是小说家飞历奇的儿子,主业是律师,他的作品时能组装喜闹与嘲讽、透过澳门时事自我揶揄,并且善用影像插叙,将土生葡人的性格与生活状态既轻且重地表达出来。若要认识「土生葡人」在想什么,观看话剧团的戏剧是很好的入门。

儿童剧场类型计有三部剧目入列,分别是日本稻草人手影剧团《手多多物语》、阿根廷Roberto White《奇趣物偶》,以及澳门足迹的《石头雨.海之歌》。足迹的《石头雨.海之歌》去年以《石头雨》之名巡演花莲校园,借用精卫填海的故事,秉持该团的社会关怀,同时加入刘铭铿(香港)的立体书创作,融古连今地道出澳门海洋故事。

跨文化与外文化的洗礼

综览三部舞蹈作品,较之戏剧更有著跨文化的意图。香港资深编舞家梅卓燕、北京舞者邢亮与澳门南音师傅区均祥,带领澳门舞者创作的《咏舞南音》,挑战舞蹈如何结合地水南音这门逐渐消失的说唱艺术,既是亮点,亦为考验。值得一提的是,这项展演的地点在澳门硕果仅存的粤式老茶楼「龙华茶楼」。又如澳葡合作,诗篇舞集制作的《重生》,让「自我追寻」的主题透过葡萄牙特有的乐种「法多」(Fado)弥散开来。或像澳门与波兰合制的MOP,呈现这项其实从二○一○年便已开展的舞蹈交流计划成果,由波兰的雅采克.路明斯基教授(Prof. Jacek Luminski)担任总指导,澳门三位青年舞蹈工作者黄筱淇、刘楚华及邓咏华联合创作。「MOP」是澳门货币的缩写,也取「MO(澳门)」+「P(波兰)」的简名。

那么,本届澳门艺术节的国外节目又如何?加拿大导演罗伯.勒帕吉献上曾于二○○七年来台演出的《安徒生计划》,向来不拘媒材、无法定义的他,声称「剧场是一趟探险,比我们自己是什么还重要」。舞蹈家露辛达.柴尔兹(Lucinda Childs)一九七九年的殿堂之作《舞》重现澳门,莫说创作阵容还有作曲家菲利普.格拉斯及现代主义视觉艺术家索尔.勒维特,剧场经典之作《沙滩上的爱因斯坦》也是她编舞,岂可不看?!日本编舞家梅田宏明,透过两支独舞作品〈触.觉〉、〈适应异变〉,展示「科技与身体」的关系与张力。法国默剧表演者朱利安.高拓(Julien Cottereau)的《安仔驾到》,延续马歇.马叟「小丑默剧」的流派,台湾肢体默剧表演者姚尚德于导赏文章写道:「小丑默剧走至今日……有的,则如Cottereau一般,坚持了身体建构幻觉的艺术之美,用他的人生不断寻找、碰撞,也或许不断质问关于那个属于自己的小丑,然后接近他。」

或者,就听场音乐会、粤剧吧,澳门乐团、澳门中乐团、澳门精英室乐团一并入列,开幕当日更可于塔石广场聆听「银禧庆典──第廿五届澳门艺术节开幕音乐会」。粤剧则有《白蛇传》、《香锁十二美人楼》、《李清照新传》任君选择。

最后,别忘了在澳门步行看戏的乐趣。享受「整座城市,都是我的艺术节」的体感。

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