PAR 表演艺术杂志

花非花，雾非雾

对京剧，他全来真的

缘于父亲对传统戏曲的炽爱，少年张昭泰对京剧耳濡目染，及至就读台大法律系加入社团后，京韵已能手到擒来、朗朗上口。那个粉墨登场、色彩缤纷的京剧魅力，以及那些个忠孝节义、美丽浪漫的经典折子，多少抽离人生现实面的断肠与柔情、多少慷慨激昂地投入带领他体验生命的另一种转折，此时的青年张昭泰广听录音，惊艳于赵培鑫的余派老生唱腔，行动积极地多方打听、托人引介。

执著的冲劲与态度，让他与老一辈大师赵培鑫有了一段传奇学艺的过往，能得名师亲炙，无形中更推波助澜让他受到梨园的瞩目。七○年代，台视主动邀他主演全本三国故事《失空斩》，演员都是头角峥嵘的一时之选，像是大鹏国剧队的当家老生哈元章饰王平、夙有活关公之称的花脸名家李桐春饰马谡、也是武生名角的兄弟李环春饰赵云、京剧界最出色的坤生高蕙兰女士饰马岱，风云际会的经典演出蔚为口碑，当时名气最红艳的国宝名伶顾正秋也对他赞赏有加，一句令人意外的「昭泰，我们可以来一出！」惊喜邀约，让「做梦也想不到」的他如是兴奋地应道：「真的吗？我的戏少，戏可得由我来挑！」就这样促成了日后初试啼声的《四郎探母》，当下他举杯一饮而尽，豪情与荣宠感受一身。

民国七十七年，张昭泰（饰杨四郎）与顾正秋（饰铁镜公主）联袂横扫国军文艺中心，掌声愈演愈畅旺，后来二人受邀于华视演出《武家坡》，他饰衣锦还乡、薄情试探糟糠的薛平贵、她演忠贞不二、为夫苦守寒窑的王宝钏，脍炙人口的对手戏并收录于「顾正秋剧艺精选」，几次同台的合作纪录，不仅是顾正秋绝无仅有与票界同台的例外，想必也缘于他口中的「顾阿姨」已感受到这位子姪辈的才俊的确有一根神经是通往御宇琼楼、京剧殿堂的！

行云流水的年代

化阳刚为绕指柔

此番，由张昭泰策画的北京京剧院青年团演出《京艳台北》携手系列，他转换位置，自光鲜亮丽的台前转而坐阵文武场的首席位置上，与交谊十五年的青年团音乐领导、也是中国赫赫有名的京胡圣手燕守平切磋拉琴。

尤其是《锁麟囊》这个经典剧码，曾是青衣精灵程砚秋奋力苦思、化阳刚为绕指柔，以响遏云端的幽咽唱腔独创程派的艺术成就，唱到山巅海角、行云流水的人生风景处，细若游丝的声腔拿捏与讲究，透过胡琴的悠远情长，更闻见纯真年代里人性真善的流露。张昭泰透过燕守平的引荐探得《锁》剧深刻内涵后，更加著迷其中的音色之美，因而当大师意外地提出：「我拉二胡帮衬你的京胡！」时，他内心深处感到无比激励，对于能与亦师亦友的燕老师同台、同时得到知己老友在音乐领域上的绛尊辉映，在向来国内文武场总须仰赖大陆琴师跨海坐镇的当下，这无疑也是个主从易位、挑战满满的来劲儿话题！

追究他抚琴弄弦的本事，「最初因为父亲爱唱戏，请胡琴师傅到家里吊嗓。师傅有时遇事缺席，次数一多不免扫兴。学戏不久，便和妹妹打商量：我学胡琴、妹妹学月琴，刚好可以为父亲伴奏。」于是，后来更特别延请「台湾琴王」王克图为其吊嗓，并自此正式拜师，就这样开始了他的琴艺人生，曾为李宝春伴奏《将相和》、《陆文龙》等剧，也曾为高蕙兰伴奏《辕门射戟》经典戏码。

弹拨乐的震撼

十种乐器撩拨程派之最

「王老师耳力重听后，我唱的戏少，反而拉的琴多了！」言犹在耳，原先以唱戏为主、拉琴为辅的张昭泰谈及近年唱少拉琴多、藉琴抒发情的心境，言下令人听出感慨！

「我自己喜欢，所以能尽力的地方就尽点力！」第一次筹办演出的他，○七年开始发想、酝酿，○八年两度亲自前往北京看戏、挑戏、挑演员，希望找到能突显剧种与剧团特色，兼而符合台湾观众胃口、接受度高的戏码。这位台湾梨园的波尔茶叔叔，要大刀阔斧地把北京京剧院青年团的六十八人引介来台，团员平均年龄只有二十五岁：包括十几个燕守平亲自训练、已可独当一面的文武场年轻乐师。

特别是《锁麟囊》中必备的胡琴、二胡、月琴、大三弦、小三弦、大阮、中阮、中胡、秦琴、笙，十种乐器各有各的音质／阶特色，非常凸显文武场的重要性，因为「唯程派才有这十种乐器的演出编制，起伏错落、变化有致，既有雄壮厚实的底蕴、又有高昂细腻的潜质，具备弹拨乐的气势与震撼，更显出『程』派音乐的精髓与灵魂所在！」像西方音乐中Bass的雄浑、像「笙」乐的清脆秀丽，都是唯程派仅有。空前齐备的文武场乐器阵仗，有著张昭泰坚持的「我就是要这十大件，少一个我就会遗憾！」之专业、气魄，届时也势必能让国人「京艳」不同以往的京剧经验。

时间逆流，逝水休恋

宁为票友的武陵豪气乎

如果时间可以倒转，张昭泰或可更加坚持成为舞台上的京剧名角，以俐落身手、酣畅唱腔赢得满堂喝采，然而，他可能也永远会少了作为一名执著的票友，随时票戏、随时进出梨园的武陵豪气；逝水休恋、往事如烟矣，身为听戏人只消偶遇台湾有位张昭泰，他的爱戏成痴、练琴成迷，让我们看见纯真年代里的豪情壮志与恋恋不悔呢！