新古典舞团年度制作《客风．漂鸟之歌》由新生代编舞家卢怡全编导，世代交接意味浓厚。卢怡全从历史、文化、哲学角度切入，却抽离了叙事，而是要呈现「客家族群在不断地迁徙的过程中，逆风而行的精神」。舞作结合传统祭仪与现代舞，呈现客家生活型态，音乐上也与作曲人李和莆、客语「金曲歌手」谢宇威、黄珮舒合作，尝试统合传统与现代。
新古典舞团《客风．漂鸟之歌》
12/5～6 19：30
12/7 14：30
台北国家戏剧院
INFO 02-33939888
「这是一个很难得的机会，有一个平台能够聚集客家创作者。」现年八十九岁的编舞家刘凤学创作生涯行过一甲子，多以强烈的族群关怀，在作品中关照大时代巨轮底下的众生。结束去年《春之祭》后，埋首学术研究，本次新古典舞团年度制作《客风．漂鸟之歌》交由新生代编舞家卢怡全编导，世代交接意味浓厚，同样聚焦在族群的「根」，汇集台湾「金曲创作」李和莆编曲、客语「金曲歌手」谢宇威、黄珮舒现场演唱，这群被刘凤学戏称为「客家帮」的年轻创作者不说故事，而要传递客家精神。
呈现客家「逆风而行」的精神
卅七岁的卢怡全谈起编创《客风．漂鸟之歌》时，笑说：「全是刘凤学老师逼的，也是给身为客家人，还有自己一个交待。」生于新竹客家庄的卢怡全自十六岁时，就跟著刘凤学习舞，在刘凤学的眼中是一个「叛逆的孩子」，但对于自身血缘的认同比谁都热烈，自二○○四年接连三年编创客家现代舞剧《褒忠》、《盲神来了》、《水鬼城隍爷》，本次新作有别以往，从历史、文化、哲学角度切入，却抽离了叙事，而是要呈现「客家族群在不断地迁徙的过程中，逆风而行的精神」。
「曾有人这么说过：客家人是东方的犹太。」居无定所，随著历史的冲撞而移动，「对我而言，客家人不是候鸟，因为不会回去了，我们是漂鸟。」然而，卢怡全试图以当下的思维回顾过往的族群苦难，将全作分为四大部分：〈祭天〉、〈出口〉、〈客风〉、〈漂鸟〉。「悲情」不是本作的主调，「在每一个困境中找寻出口」才是这位青年编舞家关注的重点。
以现代舞技巧呈现客家生活
舞作从八佾舞仪式中开启客家与天地人的对话，对卢怡全而言，「雅俗共赏是最大挑战。」因此，除了传统祭仪外，他也以现代舞技巧呈现客家生活型态，土楼、采茶歌、斗笠、花布、素布衣、竹竿……各种客家日常的质朴元素鲜明地堆叠，统合传统与现代。「卢怡全能掌握舞蹈的戏剧性。」刘凤学说，即便没有完整叙事轴，《客风．漂鸟之歌》依然透过肢体展现张力。
值得一提的是，在音乐部分同样可见统合传统与现代的尝试。客语流行音乐创作歌手谢宇威、黄珮舒在〈客风〉中以长达廿分钟的现场演唱，浑厚的歌声穿越古今；而创作光谱涵盖古典至流行的作曲人李和莆则以电影配乐的概念，蒙太奇地剪接、编曲，结合老山歌、平板与客家小调结合中西乐器、和声、管弦乐，以客家为主题，却又跳脱制式框架，为本作增添不少灵光。
