1911剧团新作《不如这样吧Blue John》搬演编剧冯勃棣○九年台北文学奖评审奖作品，故事从一个脱口秀演员遇上萨克斯风手说起。舞台上爵士乐手与脱口秀演员对话，乐声不只是乐声，更是某种语言的变形，探讨沟通的可能与不可能。
1911剧团《不如这样吧Blue John》
10/23～24 19：30 10/24～25 14：30
10/25 18：00 台北 国家戏剧院实验剧场
INFO https://www.facebook.com/1911action
当脱口秀遇上爵士乐，会Jam出什么火花？1911剧团《不如这样吧Blue John》尝试结合两种表演元素，故事从一个脱口秀演员遇上萨克斯风手说起，舞台上，爵士乐手散落于四处，他们既是乐手亦是演员，时而与脱口秀演员对话，时而即兴伴奏，乐声不只是乐声，更是某种语言的变形，探讨沟通的可能与不可能，延伸出人与人、人与社会之间的寂寞处境。
试图营造文字、脱口秀与音乐的互动
《不如这样吧Blue John》是二○○九年台北文学奖评审奖作品，编剧冯勃棣的另一个身分，是脱口秀与饶舌表演者，此剧想法即是他在Comdey Club的实战经验。六年后搬演此剧，冯勃棣说，他做了百分之五十的重写，「一部分是脱口秀的修整，当年的幽默感与喜剧拍如今看来已显得不足，调动之后更加聪明与轻巧。再者，六年前的『当代性』已不适用于今日，加上太阳花学运之后，社为氛围的改变，改写后的剧本更能与当下连结。」
强调即兴与互动的脱口秀演出，落实在文本上，更需要精准的语言节奏与策略。冯勃棣深受饶舌音乐的启发，他认为，语言是一种音乐性的存在，不论是独白、对话，都要考虑台词的音乐性来进行书写与编排，连标点符号都是呼吸上的暗示。「剧本试图营造文字、脱口秀与音乐的互动与交流，希望音乐就是文字的一部分，两相交融不分你我。里面甚至有萨克斯风与人的对话，类似『神交』的感受。」
乐团与萨克斯风手的两种「话」
导演陈大任说，冯勃棣永远书写著寂寞，角色用无止尽的嘴炮来隐匿自己的无助，滔滔不绝的语言底下，其实躲藏著一个渴望被理解的孤独灵魂。「一旦打开了门，走进了这个层次，冯勃棣的剧本便一下意象纷呈了起来。」
听觉处理是一大挑战，陈大任特别找来蒋韬编写音乐，并指挥爵士乐团演出。现场乐团与萨克斯风手，形成两种语言的对比。陈大任说，现场乐队代表的是现代人浮夸却很空洞的话语，呼应第一种说话的层次──「大话」。对照在光谱另一端的，是萨克斯风手纯粹的、单一的声调，虽然没有语言，却是真正的自我解剖，难以企求的「真心话」。
