台湾国乐团近来投入「用国乐诉说台湾最美的音乐故事」，十月份的音乐会「从太鲁阁到敦煌」即是最新成果展现。演出将以音乐与浮空投影描绘敦煌与太鲁阁的美丽风光，这次更特邀潘皇龙、李英与张琼璎三位作曲家为太鲁阁的壮丽景致写曲，来展现此地特殊的人文地理历史。
NCO台湾真美系列音乐会「从太鲁阁到敦煌」
10/18 19：30 台北 国家音乐厅
INFO 02-23435252转205
自今年一月开始报名的「弹指之间—2015NCO琵琶好声音」新秀选拔、「2015年国乐创作征曲活动」与汇集台湾作曲家为「太鲁阁」创作的委托等一连串的活动，在在显示台湾国乐团（NCO）积极与投入地执行「用国乐诉说台湾最美的音乐故事」这一精神。时序步入金秋十月，他们将结出丰硕的果实，以一场「从太鲁阁到敦煌」为标题的音乐会，全面呈现给我们这一路的成果！
以音乐 记录台湾在地人文地景
以音乐创作来展现一方土地上的刻痕，是司空见惯的手法。这场音乐会的其中一位主角——敦煌，就拥有丰富的作品来描绘诉说这个地方，本次将上演的《莫高风铃》、《月牙泉的故事》与《飞天》，将以不一样的「视角」带领听者游览丝绸之路必经之地。而另一位主角——太鲁阁，似乎还没有人为其挥洒一曲，NCO为此特邀三位作曲家：潘皇龙、李英与张琼璎，分别为太鲁阁谱写下三首为国乐团而作的新曲，来展现此地特殊的人文地理历史。
提起潘皇龙的《太鲁阁风情画》，就令人联想到他在解严后的《台湾风情画》一曲。一样取材自台湾，通俗的在地民谣在他的笔下，组成一幅幅《台湾风情画》，全曲虽保持调式的、五声音阶的旋律结构，但又不流于仅只是「编曲」层面的创作，实则可窥见作曲家高明的写作手法。《太鲁阁风情画》的创作除了实地游览的生活经验外，更透过音乐学者吴荣顺所提供的太鲁阁族乐舞分析作为音乐创作的参考依据，时过数年，潘皇龙再度以「风情画」为名、国乐团为发声体，实在令乐迷好奇会是怎样的作品。
除了听觉 还要给你视觉
太鲁阁国家公园中特殊的一景，为纪念殉职工程人员而建的长春祠，由李英执笔为其谱曲。李英巧妙地引用原住民歌谣与现代民歌这两种不同文化下的歌谣素材，叙事性地将长春祠的起与落在乐音之中呈现。三位作曲家中最年少的张琼璎，则以举世闻名切割出太鲁阁峡谷的立雾溪作为创作之源，将太鲁阁族的传统古调、音高结构和节奏型态作为素材，试图展现各种形貌下的立雾景致。
本场的卡司坚强，除了由音乐总监阎惠昌指挥外，特别邀请大提琴家张正杰及原住民歌手阿穆依．稣路跨刀，为乐曲增添色彩。而由乐团举办的二○一五年琵琶好声音得主梁家宁，也将在这场节目中正式亮相。此外，这场音乐会将使用「浮空投影技术」作为辅助，在聆赏以音乐织就的景色之时，亦能观赏两地不同风景的无框投影，进一步结合视听观感，来加深乐迷对作品的印象。敦煌与太鲁阁两地风光的壮丽，将在听觉与视觉的奇幻旅程中，铭刻乐迷心中。
