虽然演出剧码并不局限于莎剧，英国皇家莎士比亚剧团（Royal Shakespeare Company，简称RSC）最为世人所熟知的，恐怕仍然是招牌上挂著的「莎士比亚」剧作。每年超过三十出制作、旗下两团各八十余名团员同时於伦敦、雅坊上的史特拉福（Stratford-upon-Avon）两地五处剧院演出、年度二至三出重要制作国内外巡演、去年超过一百万人看过一次以上的RSC演出、自诩「百余年来在世界各地树立莎剧制作的标准」。这些难以望其项背的记录，一直巩固著 RSC在莎剧表演业界的「正典」地位。
然而，一如作为「西方正典中心」的莎士比亚不断地遭受挑战与质疑，RSC的表演风格也不断地在做调整、创新，而非固守传统地那样「皇家」。此次来华指导工作坊的团员Virginia Grainger就表示，「反传统是我们RSC一贯的表演政策」。
从节目单的安排可以发现，RSC的演出素材既有莎剧，亦旁及其他（可能近四百年未曾演过的）伊莉莎白时期戏剧、当代戏剧，以及较为早期、或观众较不熟悉的欧洲经典。而团员们除了剧场演出经验外，更多曾在电视、电影圈演出。长期以来RSC致力于与各国不同的导演合作，近期更积极寻求与年轻导演的交流。这些因素都说明了RSC在表演风格的杂揉与吸纳。若要寻求RSC的表演风格，或许就像Grainger所说的，「完全得看导演来决定，没有固定的模式」；「而且我们每个人都有自己独门的内在心灵开发方法，那不是可以轻易解释的」。
RSC的教学课程
由于「RSC的演员都是世界一流的演员，所以团里并没有任何固定的训练课程」。相反地，RSC里头成立有阵容庞大的教育部门，来训练、指导外界想一窥莎剧表演堂奥的民众。这次于台湾举办的工作坊，就是属于RSC在海外推广莎士比亚的计划部分，其目的是「为了让更多人了解、欣赏并喜爱莎士比亚」。此外，RSC在国内还特别针对戏剧教师、艺术教育者设计工作坊与短期课程，内容包括如何翻出莎剧新意、如何指导学生演出莎剧、个人表演技能的开发与提升、协助学生准备学科能力会考的表演指导等等。至于在剧场技术部份，RSC也备有灯光、音效、舞台等实务课程可供选择。
听起来RSC的表演方法好像有点遥不可及，但曾经担任戏剧教师多年的Grainger还是尽可能地善尽老师的责任：开参考书。她强力推介美国剧作家大卫．马密（David Mamet）的《真与假》True and False，供有志学习表演的人参考。同时，她也提供了RSC的网址以备咨询。皇家莎士比亚剧团的全球资讯网网址是http://www.rsc.org.uk。
特约采访｜罗仕龙
