鲁道夫．巴夏，可说是上个世纪最伟大的俄国音乐家之一，曾亲炙俄国大师音乐家如穆辛、萧斯塔可维奇，还曾跟浦罗柯菲夫讨论管弦乐，指挥足迹遍及欧美，更与台湾的国家交响乐团结下不解之缘。这部全集，是由巴夏夫人亲自整理出来的大师录音，藉著这厚实的音乐记录，也让我们深刻感受到他们夫妻间的挚爱，与音乐同在……
我失去了我的另一半，他是我的灵魂、我的明灯。
他的死去，将这世上最甜蜜的婚姻撕裂成半。
他是我的所有，唯有透过他，我才存在。
——艾莲娜．巴夏（Elena Barshai）
翻开专辑手册背面，读完照片上巴夏（Rudolf Barshai）遗孀留下的这段墓志铭，可以想像这位指挥大师的辞世，对老奶奶来说是多么一件锥心刺骨的伤痛。一张张薄薄的CD上面，是一幅幅他的黑白照片——指挥、拉琴、思考，以及和乐手讨论……林林总总一一呈现。由上往前翻，里面的人儿像是乘著时光倒流，从白发回溯至年轻时的英俊挺拔。自二○一○年爷爷离开后至今出版，这套巴夏奶奶整理出来作为结婚五十周年的纪念品，捧在手上所感觉到的，是一份细致却重甸甸的思念。
一代大师录音 NSO压轴
鲁道夫．巴夏，可说是上个世纪最伟大的俄国音乐家之一。生于一九二四年，就读莫斯科音乐学院学习小提琴、中提琴之余，就跟随俄国指挥教父穆辛学习指挥。「曾随萧斯塔可维奇学习作曲，跟浦罗柯菲夫讨论管弦乐」这样的资历有多少人可以拥有？离开俄国后，他曾任许多乐团音乐总监或首席客座指挥，包括温哥华交响乐团、法国国家交响乐团及英国柏恩茅斯交响乐团等。指挥事业之外，他还是玻罗定弦乐四重奏及柴科夫斯基弦乐四重奏的创团团员
大部头的CD有从早期的韦瓦第、巴赫、海顿，到莫札特、贝多芬的作品，其中也不乏俄国、捷克、匈牙利、英国及巴夏自己改编马勒第十首交响曲的录音。独奏家更包含了俄国大提琴家罗斯托波维奇（Mstislav Rostropovich）、欧伊斯特拉赫（David Oistrakh）、吉利尔斯（Emil Grigoryevich Gilels）及萧斯塔可维奇罕见的演奏。内容收录了从一九五一年到二○一二年大量少有、并且从未发表过的录音，当然巴夏本人所拉奏的曲目也囊括在内。乐曲大多由他所带过的莫斯科室内乐团 （Moscow Chamber Orchestra）及其他如东京都交响乐团、西德广播交响乐团（WDR），和柏恩茅斯交响乐团担任演奏，但最特别的，是最后一张收进了曾与国家交响乐团合作的音乐会曲目，作为整套作品的压轴。
与巴夏在音乐中相会
巴夏长年投入改编乐曲的工作，他的功力让精于管弦乐法的萧斯塔可维奇大力赞赏，更认为就算是自己来改，也未必能够改得比巴夏好。幸运的是，生前他曾多次来台演出并指导NSO团员与菁英首席，除了拿手的萧斯塔可维奇室内交响曲（改编自第八号弦乐四重奏)外，玻罗定室内交响曲（改编自第二号弦乐四重奏）和柴科夫斯基弦乐交响曲（改编自第一号弦乐四重奏）共三首音乐会曲目，全在这张专辑里重现。
若说相本是回忆的一种方式，那么翻看这套专辑，绝对也有同样的感受。然而比留恋影像更珍贵的，是每张「照片」的封套内，都有著巴夏毕生的心血，值得让人闭起眼睛聆听回味。廿张CD叠起来的厚度，是大师用音符建立起的高塔，而这高塔却像他的日记，写著与台下观众的、演奏家的，还有与奶奶曾经共度的那一段韶光。
