戏剧的多元和可变，可以激发靑少年的想像空间，靑少年的活力和善感，也可为戏剧创作提供不同的思考向度。参与第一届靑少年戏剧推广计划的戏剧专业人杨璧菁认为，戏剧教育的重点在於戏剧和学生实际的接触。让学生自己去作戏，比叫他们去看戏、去读一个剧本，更能使靑少年真正了解和欣赏戏剧。但是因为校方和家长对戏剧的认知不同，在课业重于其他活动的心态下，许多喜欢戏剧的学生只好背著父母偷偷地参加戏剧活动，她认为包括戏剧老师和学生都必须不断的和学校及家长沟通，以取得两造之间的平衡。
联考之前事事皆休
另一位戏剧专业人才柳文娟强调，戏剧可以帮助靑少年把心打开，靑少年戏剧应该关心的不是演出规模的大小，而是靑少年在参与戏剧活动的过程中是不是快乐的。她带的学校是升学学校，课业压力自然是最大的阻力。校方规定三年级的学生一律不准参加社团活动，戏剧活动被迫强制中断。柳文娟一方面担忧，经过一年的经营，才好不容易燃起的戏剧火苗，恐将闷闷而熄，但另一方面她也认为，面对这样的状况，不妨抱持一种阿Q的精神，即使学生必须暂时放下戏剧活动，即使学生不能选择戏剧系作为第一志愿，但是他们对戏剧已经有基本的概念，也比别人更懂得如何去欣赏戏剧，更何况每一所大专院系几乎都有戏剧社，戏剧对靑少年的影响是潜在的。
绚烂之后烟云俱散
同样参与戏剧推广活动的专业人林士尧则指出，以他实际参与的经验来看，他认为靑少年戏剧推展的真正困境，不在于演出经费的多少，也不在于学生参与热情的多寡，而在于如何延续。他说，靑少年戏剧或许可以一届一届的办下去，但是当这些学生走出校门之后呢？并没有一个真正的靑少年剧团可以收纳他们的活力和创造力。台湾现有的剧团，商业的随俗从众，学院派的孤高和寡，真正适合靑少年阶段的，似乎没有几个。虽然在有心人士的推动之下，靑少年戏剧推广计划已经迈入第二年，但是，他担忧会像发射高空烟火一般，光芒瞬间璀璨但无法恒久。
特约采访｜郭佩霖
