「里米尼会议纪录」的过人之处，在于打破人们既有的认知与观感，让人用「新」的视角，去看「旧」的事物，借此，披露了事物背后的复杂性，及所谓的「真实」其实都只是一个故事、一个事实的面向而已。除了请「生活专家」演出的原则外，剧团的创作模式总是怪招百出，横跨电影、有声书、读书会、装置艺术等，实验创新风格强烈，一次又一次地颠覆戏剧艺术概念，大大拓展了纪录剧场的道路。
在德国当代纪录剧场中，「里米尼会议纪录」（Rimini Protokoll）并非是出道最早，却是独领风骚、最具影响力的自由剧团，它由毕业于德国吉森大学戏剧应用学系的Helgard Haug、Stefan Kaegi、Daniel Wetzel三人在二○○○年组成，尽管，每每以不同的组合，或单人、或双人搭档，分头进行创作，均用「里米尼会议纪录」为品牌，四处打天下。剧团鄙弃文学剧本，自己不但不写剧，不演戏，更「不屑」与职业演员为伍，取而代之的，是在周遭生活中寻找与所选题材相关的当事人，延请他们到舞台上现身说法，这些不演他人，只演自己的戏剧门外汉，被「里米尼会议纪录」尊之为「生活专家」（Experten des Alltags）。
「生活专家」演出 创作备受肯定
剧团所关注的题材，都环绕在政治权力运作、战争、经济危机、全球化市场、全球暖化、文化身分认同等时代大议题，所挑选的专家，可说是包罗万象，涵盖了社会各个阶层，有政客、播报员、前越战士兵、陪审员、掘墓人、投机商、图书管理员、客服中心服务员、武器工厂的工人等等，不管是高层人士，还是平民百姓，回忆录般的叙述、坦率的自传体告白、直言不讳的政治思想表态，甚至自我批判，在在呈现他们真实的生活，与匪夷所思的人生经历。
如此极端诉诸真实的手法，使他们成团不到五年，便红遍全国，掀起了一股崇尚记录真实的风潮，其他创作者纷纷起而效尤，一时之间，剧界到处充斥著千奇百怪的「生活专家」。近年，「里米尼会议纪录」成了歌德学院外销德国当代剧场的主打王牌，如百分之百城市系列，便是到世界各地如柏林、苏黎世、墨尔本、伦敦、雅典、哥本哈根与圣地牙哥等城市，选取当地一百位市民参与演出的系列制作，使剧团的触角延伸到全球各地。
其获奖之多，同样令人咋舌，Deadline、《华伦斯坦》Wallenstein、Situation Rooms三部作品成功打入柏林戏剧盛会，二○○七年《马克思：资本论第一卷》Karl Marx: Das Kapital, der erste Band获慕海姆剧本奖（Mülheimer Dramatikerpreis）与观众奖，《黑山广场》Schwarzbergerplatz获维也纳「涅斯特洛伊戏剧大奖」（Nestroy-Theaterpreis），二○一一年威尼斯戏剧双年展为其辉煌的戏剧总成就，颁予银狮奖。所制作的有声书，也两度获得ARD电视台的有声书奖，而这些都仅仅是摘录而已。在当今的德国记录剧场中，没有一个剧团，能交出比它更亮丽的成绩单。
探讨虚实之间 行动引发思索
让「里米尼会议纪录」一炮而红的是二○○二年为「世界戏剧节」（Theater der Welt）制作的《德意志2—国会山寨版》Deutschland 2 ，演出前，剧团向前波昂国会申请租用会议大厅（注），计划由波昂市民饰演国会议员，让每个与会者带上耳机，耳听所选议员在柏林开会发言的录音记录，口上复述其话，借此复制一场山寨版的国会质询。可惜，这个超级有趣的构想，却得不到前国会主席 Wolfgang Thierse的青睐，他以有损国会颜面为由，断然拒绝申请。这令人扫兴的消息，卷起了一阵热议风波，到底什么是艺术自由？政治与艺术有什么关系？戏剧与现实生活之间的界线何在？沸腾了许久，无果，剧团退而求其次，「乖乖地」到剧院演出，两百三十七位事先挑选好自己心仪议员的波昂市民，自愿出席了这场虚拟国会质询的戏。通常，国会议员应是群众的政治代言人，「里米尼会议纪录」却把角色颠倒了过来，让市民反成了议员的传声筒、或说话机器，市民自演自观，更能身临其境，真实地感受到政治的冲突与交涉谈判。与会者，既是演员，又是观众，彻底打破了两者之间的明确分野，在此，「里米尼会议纪录」颠覆剧场概念的企图已初见端倪。
然而，最轰动的惊人之举，是二○○九年把德国汽车工业的巨头，宾士汽车公司（Daimler Benz AG.）在柏林ICC大楼举办的年度股东大会，直接定义为一出戏，名之为《股东大会》Hauptversammlung。剧团借由买股票与找愿意转让大会邀请函的股东们，张罗了一百五十张入场券，于当天明目张胆地将这一大票的观众「偷渡」进入会议现场。不过，他们既没有介入会议讨论、也没有任何煽动行为，而只是静静地当大会的旁观者、目击人。为何这种让人打哈欠的会议，在剧团眼中居然是最有看头的戏呢？时值金融海啸发生的次年，宾士汽车公司的股市行情也毫不例外地惨跌，富丽堂皇的表面下，是波涛汹涌的倾轧，难怪会被「里米尼会议纪录」视之为「展现不同利益需求的大会仪式」。面对剧团被动式的「搅局」，大会的监理会主席莫可奈何，只能在会场严肃地再三强调，「这不是戏！」
没有演员，没有文本，没有导演，更无排戏，算得上是戏吗？但从另一个角度来看，被布置得美轮美奂的场地，股东发言人都有备而来，还可能已在家彩排多次，而利益冲突本身就是跌宕起伏的剧情。舞台、演员、观众、冲突，所有戏剧该有的要素都包了，为何不能算是戏呢？《股东大会》作为「里米尼会议纪录」捡现成便宜的「戏」，展露了剧团成员对戏剧艺术始终如一的根本探索，即戏剧从哪儿开始，在那儿结束？真实又在哪儿开始与结束？在这个充满假象的世界，我们又如何才能知道什么是真的呢？
打破既有认知 创作形式怪招百出
以上两个例子，清楚地体现了「里米尼会议纪录」的过人之处，在于打破人们既有的认知与观感，让人用「新」的视角，去看「旧」的事物，在最稀松平常的东西上发现它的不平凡。借此，披露了事物背后的复杂性，以及所谓的「真实」其实都只是一个故事、一个事实的面向而已！再者，除了「生活专家」的原则外，剧团并没有一成不变的创作模式，而总是怪招百出，不断挖掘奇特的表现形式，横跨电影、有声书、读书会、装置艺术等不同领域，实验创新风格强烈，一次又一次地，颠覆戏剧艺术概念，大大拓展了纪录剧场的道路。这些都是为何「里米尼会议纪录」会被视为是德国当代最能掌握时代精神（Zeitgeist），也最具创造力的卓越剧团，而备受各方赞扬与推崇。
注：因国会已迁至柏林，波昂原本的国会会议厅闲置，常开放出租给外界。
