新锐编舞家赖翃中将在年底推出创团作《无尽 天空》，脱胎自前一年的双人舞《Birdy》，赖翃中将之发展为长七十五分钟、六位舞者演出的作品，演绎追逐梦想的人们在现实压迫中，如何逃逸，进而飞翔。而赖翃中也在舞作中融入近一年来陪伴忧郁症亲友的感受，肢体质地融入了更多的躁动与不安，「《无尽 天空》已不执著在鸟的型态，而是放大了其所象征的自由与梦想，也因为我这几年身边的朋友都为忧郁所苦，希望能透过这个作品更靠近他们一点。」赖翃中说。
翃舞制作《无尽 天空》
2018/12/28～29 19：30
2018/12/29 14：30
高雄市文化中心至善厅
2019/1/11～12 19：30
2019/1/12～13 14：30
台北 国家戏剧院实验剧场
「《无尽 天空》的基调是灰暗，所有限制与自由都是荒谬且一体两面，想要完成一件事情必然遇到的阻碍与奚落，但或许这也是我们前进的力量。」新锐编舞家赖翃中的创团首支长篇作品《无尽 天空》脱胎于二○一七年首演的短篇双人舞《Birdy》，讲述梦想的追寻与失落，呈现身处当代社会，被忧郁／病痛／自我／他人所限制的人们，在无尽的思想、荒谬、反抗、坚持中，如何逃逸，进而飞翔。
二○一六年约莫是这位廿八岁青年编舞家飞翔的起点。在这年，他挥开二○一二年自北艺大舞蹈系毕业后，那些年徘徊现实与理想、为生计与创作南北奔波的迷雾，短篇《守Watcher》先是在文化部「舞跃大地舞蹈创作比赛」拿下金牌奖，隔年《Birdy》获西班牙布尔戈斯国际编舞大赛（Certamen Internacional de Coreografía Burgos - New York）首奖，并创立「翃舞制作」。接著，他以这两个短篇积极参与国际编舞大赛及国际邀演，马不停蹄地飞往波兰、德国、西班牙、瑞士、以色列、日本、韩国、新加坡、中国等的廿九座城市，巡回演出超过五十场次，接连在国际竞赛中夺得观众票选奖。
赖翃中说：「回顾过去几年最奔波最茫然的时刻，也会想，如果不编舞，生活应该会更有余裕，但编舞的魅力好大，脑中的想法能被抽象、迷幻地呈现，并且找到一些跟你共通的人给你回馈，有人懂你，这对我很重要。」
前作取材同名电影 超越现实的遨翔梦想
《Birdy》取材自一九八四年的同名电影，该片由英国导演亚伦．帕克（Alan Parker）执导，马修．莫汀（Matthew Avery Modine，饰Birdy）与尼可拉斯．凯吉（Nicolas Cage，饰Al）双主演，故事讲述越战期间，Birdy和Al从战场归来，分别带著心灵与身体伤口，原本已对鸟儿有狂热迷恋的Birdy，战争更将他推到边缘。当他从战争中归来，便被送到精神病院，使他成天如负伤的鸟蜷缩起身体，幻想自己成为鸟，能够飞翔。Al陪伴著他，并试图使他回到病院高墙的另一边「正常」的世界。
「Birdy发现只要他在自己的意识之中，他就可以成为鸟，此后，他不说话，成天窝在病房角落，让自己成为鸟。」赖翃中还记得初看电影的震撼，「最后一幕是Birdy自己从高台跳下之后，他讲了整部片的一句清醒而完整的话，他逃离了精神病院，也逃离了自己的限制。」
那句话是“What?”。Birdy轻轻拍掉手上的尘埃，站在高墙的另一边，站在蓝天白云下，对著惊恐的Al抛出这个举重若轻的单字，好像他从没陷入疯狂，好像跳下高墙那包含Al的所有人都不可见的瞬间，他真的飞了起来。
赖翃中用双人舞《Birdy》回应他在这部老电影中感受到的，跨越时空背景，关于现实社会的压迫，关于梦想，关于人的自由与限制，他说：「双人舞中，伊涵是鸟，麟懿是框架与限制，但后者同时为前者的镜面反射，既是障碍也是支持，像我们在生活中，有时限制也是帮助。」
