虽然北京二○一八年演出市场官方数字仍然漂亮，但从艺术和产业发展的角度来说，其实一八年是停滞，是低谷，甚至可说是乏善可陈。二○一九年适逢中华人民共和国建国七十周年，可想见「红色」主旋律当道，审批的鞭子和艺术基金的萝卜肯定会把创作引向此处，但民间的力量仍让人看到希望，在剧场、现代舞等领域，艺术家的坚持让人看到星星之火在未来点燃的可能。
二○一五年反法西斯战争（二次世界大战）胜利七十周年，电视上满是抗日剧；二○一八年改革开放四十周年，主题是「我们的四十年」；二○一九年是建国七十周年，眼见耳闻可想见都是「红色」。这会不会影响到舞台创作？审批的鞭子和艺术基金的萝卜肯定会把创作引向此处。资源充沛、市场庞大、潜力无穷一直是论者对中国表演艺术市场的乐观评价，但悲观的是：政府思想干预太深，从业者专业不足、短视近利。所以虽然北京一八年演出市场官方数字仍然漂亮：营业演出24,684场、观众1,120.2万人次、票房收入17.76亿元，都较一七年有所成长。但若从艺术和产业发展的角度来说，其实一八年是停滞，是低谷，甚至可说是乏善可陈，主要的就是原创力的低落所导致的表演艺术圈活力缺缺，未出现让人眼睛一亮、对未来燃起希望的作品。一八年的蹲下有可能成就一九年的跃起吗？答案显然是悲观的。
民间力量 点燃未来星火
不过长远来看，中国市场仍值得乐观期待，因为它先天的优势吸引了大量人才和资金，使这个市场充满生命力，虽在亮丽数字背后其实充满了混乱与困惑，但这种混乱与困惑中，一些艺术家的坚持，又让人看到了星星之火在未来点燃的可能。这种手无寸铁却生生不息的民间力量在北京可以看到不少。王翔与蓬蒿剧场的顽强生存力是一个指标；王翀、李建军这些还算年轻的导演的创作通常都在后援不足的情况下完成，但总能维持创作能量。
现代舞领域的发展要比戏剧晚了许多，北京雷动天下现代舞团由有香港和中国现代舞教父之称的曹诚渊于二○○五年创立，是北京第一个民间现代舞团，自○八年开始独力筹办「北京舞蹈双周」这个中国第一个现代舞艺术节，因为坚持，现在舞蹈双周的规模和影响力与初创时已不可同日而语。现代舞蹈家侯莹是继金星和沈伟之后成为广东现代舞团的舞者，这是曹诚渊创办的中国第一个专业现代舞团。二○○一至○九年侯莹在纽约进修、工作八年，因为○八年与沈伟合作编创北京奥运开幕式舞蹈《画卷》的因缘，使得她决定回国。二○一一年，侯莹在北京成立侯莹舞蹈剧场，历经了种种现实压力，甚至排练场及住家被强制拆迁的情况下南下宁波教学创作一年，去年才又回到北京。直至今天，她仍然执著于她的艺术理念，因为坚持，愈来愈多人被她的艺术魅力所感染。现代舞虽然在中国仍属极小众的艺术领域，但前景看好。
新剧场平台 扎根基础
中国的戏剧原创力一直被论者质疑，除了思想管控之外，被话剧传统制约更是一大束缚。好的剧本从哪里来？国家艺术基金、北京市文化基金与各个相关艺文单位大都以命题作文、征集比赛的方式择优给奖金，鼓励创作，这种一手交钱一手交货而了事的买卖，对创作环境并没有太大的助益。同样也是民间的力量发挥了作用，二○一二年，并非戏剧科班出身的编、导、演何雨繁创建了「新剧场平台．新剧场创作计划」这个公益平台，主要做两件事：一是每年征集至少六部剧本，以一年到两年的时间，以导师工作坊及剧本朗读的方式，让作品优化、成熟；二是持续举办面对大众的朗读会，内容包含孵化的剧本及翻译的国外经典作品，而且是以严肃的编剧、导演及演员共同参与写作者的剧本围读和编导讨论会来准备。因为没有太多的资金，这些工作的所有参与者都是无酬的志愿者。因为坚持，活动持续不断，关注的人也愈来愈多，虽说不知道这个平台上是不是能出现伟大的作品，但起码这种方向抓准的基础工作有人在做了。
中国表演艺术市场的复杂与多变对我们来说可能有点不好理解，但这些民间的力量却是我们再熟悉不过了。文化是展现大国实力的利器，可以想见中国政府对表演艺术的投入是不会少的，关键是在这个领域里的人怎么想、怎么做。套句北京朋友的话：「这么好的时代，怎么能不成功呢？」就算一九年不是跃起的一年，也期待它是看到希望的一年。
