人们并非因为变老而失去欢笑，而是因为没有欢笑而变老。
两厅院于二○一八年末主办的《该我上场！》演出，宣传照一发布便造成社群轰动，票房一扫而光，宣传照中妙语如珠的长辈也就是舞台上真实的演员。这十三位乐龄演员，有的是一路跟著两厅院乐龄课程的伙伴，有的是因征选而入团的新血。他╱她们拥有不同的家庭背景，不同的职业和嗜好，共同的是对艺术的爱好及挑战未知的勇敢精神。本文为今年一月两厅院《老派聚场》座谈会后，采访其中十位曾参与《该我上场！》一作的乐龄参与者，请他们分享参与演出的心得。
参与者的心里话：两厅院乐龄计划答客问
Q：为何艺文相关的乐龄活动总少见男性身影？（《该我上场！》十三位演员中，共有十名女性，只有三位男性？
巴台坤：参加这些艺术或身心开发类的活动，对我这个年纪的男性是「大冒险」。男性普遍羞于表达内心故事，虽然有些人看舞台剧会感动，但若由他上台演，没办法，跨不出去。
杨荣华：也许应该把广告放进健身房，那里天天都客满。
李维修：其实可以分为内在与外在两种因素。内在部分，首先他要本来就喜欢这类型的活动，然后最重要的是，有足够的动力（勇气）支撑他跨出去「参与」的那一步。（其实男性人数少，这个状况在团体类的课程、活动，都常常发生。）外在因素，像这次乐龄计划里有让人信任的老师、助教，时不时会跟我们聊聊、让我们不会那么紧绷、紧张；又或是课程的安排上、同侪的相处下，会让学员感觉舒服自在，也能学到东西。外在环境完备了，也会让更多人愿意走出来参与。
Q：与青壮年编导合作的想法？
颜秀色：我们很多人都是教职退休，不习惯被管教，年纪大也比较主观。这群比我们孩子还年轻的老师能处理我们的情绪，真的很佩服。
李宛蓉：来这里就要放下身段 不管我们之前的经历，就是做回学生。老师们很厉害，从头到尾没疾言厉色说过重话，但一看就知道每个人的特质，把我们放在最适合的位置。
杨荣华：老师的执行力与组织力真的超强。老师用高标准要求我们，助理负责陪我们排练复习，搭配得天衣无缝。
林秀好：原本很担心会不会演错了，但老师跟我说自然就好，要懂得欣赏残缺的美，这给我很大信心。
Q：对两厅院举办乐龄活动有何想法？
宋素凤：旅行过也住过许多国家，台北真的是少数拥有密集且亲民艺术资源的城市。乐龄计划这几年我几乎没出过远门，因为舍不得课程。台北有许多社区型的文化活动，过程中遇到的人对我们很客气也很照顾，而且在台北很容易可以接触、认识非常优秀的年轻艺术家，她们也很愿意与素人或大众互动或办工作坊。
向鸣德：台北排练空间真的太少，连我都这样想，年轻艺术家该怎么办？我们被两厅院活动启发却苦无场地练习，只能晴天去公园、雨天去捷运。另外，全台应该都要开始重视乐龄问题。现在两厅院打响知名度了，只要办活动就马上额满，报不到名的怎么办？两厅院要积极Outreach，也需要更多有前瞻性的单位帮忙把小众变大众，将北市资源分散出去。
杨荣华：我们这一代婴儿潮人口太多，退下来是个大市场。我三年前在耿一伟老师的课听日本导演流山儿的讲座，觉得台湾一定会有愈来愈多乐龄的活动。这就像工研院当初扶植一群工程师，工程师再出来成立私人企业；只要公部门带头做，民间就能有更多力量做更多事。
刘洪丽香：以前女儿带我进剧场看戏，一开始就跟看电视、看电影一样，只会注意男主角、女主角，当时她就告诉我，台上每个部分都是戏、每个细节都要注意，还跟我说：「你要不要去上个课呀？」现在我上过课、也上过台，学到了很多事，也发现真的还有好多、好多不了解的、想知道的事情。譬如说，演出的时候，看到灯这样打下来，我突然也很想知道，「它为什么要这样设计？」或许之后，两厅院也可以开设有关舞台、灯光设计的多元课程，到时候来上完课，下次就换我跟女儿说：「你要不要也去上个课呀！」
