04. 陈弘洋（编剧）
停止发展的「不那么音乐剧」的音乐剧
在面对创作时，我的速度很快。很常是凭借著一股内在的火——大多时候是自己对于这个题材、故事、形式的兴致和热忱——便能直冲到终点。对于那股火，我很是珍惜，也因此，当它在我心里生起并猛烈燃烧之时，我便会义无反顾朝著那个方向前进。曾经，我带著这股火，发展了一个「不那么音乐剧」的音乐剧。
会以不那么音乐剧来作为这个作品的形容，源自整个曲式、文本的铺排、行进方式，皆和我曾习得的音乐剧知识背道而驰。该作以相对迷幻的曲风，讨论著生死、忧郁，最后亦推至存在主义式的诘问：人到底该不该出生？生死题材本身就不好处理，再加上音乐等元素的加入，让一切变得更加复杂……但这些选择，皆是我在实际学习音乐剧的书写方式后，选择走的、不那么寻常的路径；这条路走得相对辛苦，但在面对成果时，我毫不后悔。
后来因著题材过于耽溺、音乐形式不那么符合标准、题材太过阴沉、忧郁……诸多不若期待的文本走向，让这个作品失去了继续发展的机会。也因此，那些写完的歌和文本，只能继续搁著，等待下一次机会的来临。
所以说到底，创作虽在很多时刻得以任性，但也在许多时刻，得要考虑外部因素及影响，甚至必须尝试去符合他人的期待和喜好。至今回想，对于计划的被迫中止，我反而十分感激——这让我有了空间得以去反思，这样的形式在与观者的对话上，出了哪些问题。透过这些反思，我才能更加确定自己想要写的，究竟是什么，并透过反复的提问，来找到下一步的可能。也或许，这是一种必须。因为知道了这些限制，让我更加确知自己想要朝向的方向，而作品也才能真的在限制之外，找到属于自己的自由。
05. 赵菁文（作曲家／策展人）
那Lego堆积到舞台上的肖想
那些「还」未能实现的创作野望一直都有，其中一个是歌剧，大概从2017年就在。那要开始剧透一下了，版权所有，也欢迎合作。
文本是来自一位朋友的真实故事。60至70年代，当台湾与某非洲国家还有邦交时，他的父亲（一位农学教授）被国家派去指导当地民众种植玉米；他们全家住在一个像是世界村的小村落里，他于是认识了来自丹麦的Jacob，Jacob玩著Lego，是全村，喔，应该是全非洲仅有的，于是两小无猜玩在一起，互许长大的愿望。
30几年后的一天，他忆起Jacob，心血来潮地在FB试著大海捞针，他各寄了讯息给几位Jacob：「请问你认识xx吗？是我，我们小时候曾一起住在非洲的……」在已淡忘此事的两个月后，他收到回信：「我想你在找的可能是我，抱歉，我出海巡逻大概两个月，才刚回来。」看到这讯息，他潸然泪下，回讯：「你好吗？很高兴你的愿望成真，成为了一位仗义行侠的海盗。我也想给你这张照片，这是我刚完成的一栋建筑，谢谢你的Lego。」
看到这里，你应该知道为什么「还」未能实现了，虽早已梦见了数次，不但各幕景画面清晰，也听见旋律和声、节奏时间、配器织度……先不论歌剧制作的庞大，要找到适合的伙伴来编撰这真实故事、创作出歌剧等级的词藻来入声韵，再来提案，还有那Lego上舞台的肖想……
（编按）7位创作者依姓氏笔画排序。
