澳门于1999年开始举办艺穗节，除2023年停办外，第22届则于今（2024）年1月底落幕。最初由政府主办的澳门艺穗节，2007年起开放民间团队提交策画构想，2009年易名为「澳门城市艺穗节」，历经许多阶段。近年的重要变化，包括自2017年起由澳门文化局主办，并在2020年增设「穗中有萃」单元，开放民间单位针对特定社群或主题提案，举办节中节。
2024澳门城市艺穗节共有两个节中节，其一为澳门编舞家何雅诗策画的「城市银龄艺术节」。除了她和编舞家梁奕琪的作品《舞出心中一朵花》，该节也策划了香港不加锁舞踊馆的舞蹈影片《一、二…二个半》播映、台湾骉舞剧场的《自由步——摇摆岁月》，以及由港台两团艺术家带领工作坊和参与圆桌对谈。
另一个节中节，也是本文的起点，是由澳门「自家剧场」理事长及行政总监梁嘉慧策办的「当代马戏艺术节」（后简称澳门马戏节），同样组合了澳、港、台三地的节目，搭配街头表演和「『大杂斗』杂技杂耍大赛」，也设置了体验杂耍、爬竿和偶戏的摊位。（注1）应策展团队之邀，我前往参访并于演后提供回馈。从马戏节出发，我观察到这个节中节从策展与艺术创发、表演与城市的关系，到文化活动与艺文政策的互动等，都或清晰或隐现地反映出诸多澳门表演艺术生态现况，能够成为在其他地方耕耘马戏的人们思考自身实践的机会。
初起步的在地马戏人才培育、艺术创发与策划
首届澳门马戏节的策展人梁嘉慧，自2015年起参与民办跨界表演艺术节「搏剧场节 BOK Festival」的筹划，2018年与黄咏芝创立「小红点小丑友伴计划」，展开小丑医生实践。她与剧场导演、亦是艺术节节目总监的邝振业，于2023年共启「ECCircus探索当代马戏表演者培训计划」（后简称ECCircus计划），公开招募澳门当地对马戏表演有兴趣的剧场工作者与一般大众。据梁嘉慧表示，最初其实是希望为计划学员创造展现训练成果的舞台，意外创造出一个马戏节。
澳门因博奕产业，过去有太阳剧团（Cirque du Solei）在威尼斯人酒店推出该团亚洲第一个定目剧《ZaiA》，但两年后不敌新濠天地推出的《水舞间》而撤离。大型的特技娱乐制作为澳门带来了许多国际人才，但并未与当地的艺文圈产生密切互动，演出场域也仅停留在酒店中的剧场。2020年疫情来临，旅游活动停摆，《水舞间》停演后许多国际表演者皆归乡。少数过去留下的特技人才与教练，成为ECCircus计划的合作师资。
相较于台湾，港、澳两地没有公立的马戏与特技表演人才培育机构，反而是娱乐产业的需求造就了许多相关表演人才。例如邝振业不仅有当代戏剧、小丑表演的背景，参与过晓角话剧研进社、香港话剧团和小城实验剧团的演出，也曾先后在香港的海洋公园和澳门的新濠天地担任全职表演者。而这次马戏节中诸多街头表演者，过去也有在游乐园或赌场酒店驻点演出的经历。
近年澳门城市艺穗节及其节中节不乏港、台团队，加上当地马戏实践才刚起步，整体外地邀演为多的情况不令人意外，杂耍杂技大赛中也有许多港台选手的身影。为期两天的澳门马戏节，首日早上杂耍组比赛结束后，下午即正式开幕。所有受邀的表演者们从观光客聚集的官也街，徒步游行回到举办场地益隆炮竹厂旧址，由台湾马戏之门的《游戏进行式》为马戏节正式揭幕。炮竹厂入口空地临时搭设、仅90席的户外舞台，尔后依序上演香港双人组合「三分一马戏」黄浩然、何浩旸的《轨迹》，以及小红点小丑友伴计划成员演出、邝振业编导的小丑作品《鸦之家》。另有6组街头表演在3个主舞台演出间的空档轮番上演，散布在炮竹厂区域各处。
澳、港、台三地团队带来的作品，显示了不同类型与阶段的马戏创作。由台湾团队「马戏之门」成员戴郁仁执导的《游戏进行式》，以规范、遵循和破除规则的逻辑下，带来富有团队特色、高度互动性的演出；马戏之门近年以「游戏」为题，在诸多场域持续发展彼此相关联、又不完全相同的系列演出，已有越趋成熟的态势。《轨迹》是三分一马戏2022年于香港大馆「马戏游乐场」首演的作品，以水晶球、扯铃和身体表演为主要形式，演出从两人同著一件外套开始，有著对异中求同、同中显异进行思考辩证的潜力。
《鸦之家》是2023年年初在澳门旧法院大楼黑盒剧场首演的作品，以小丑碰触生死议题，安排在日落后上演也让灯光有更好的效果。整体而言，《鸦之家》和《轨迹》的部分段落，需要更为聚焦的观赏条件。虽然前者有布景和灯光的辅助，但在较开放的舞台空间中，偶尔仍有观赏焦点发散的状况。在艺术节规格、当地马戏生态与团队发展现况下，可理解为策展上暂时性的安排与选择。不过，作为澳门首次举办的马戏艺术节，整体规划成功带起热度，在寒冷的天气下观众仍络绎不绝进入园区，也透过赛事和演出，让三地包括专业及业余在内的马戏工作者们相互交流。
