2025年秋天，菲律宾编舞家艾萨．霍克森（Eisa Jocson）（编按）在法兰克福莫索顿艺术中心（Künstler*innenhaus Mousonturm）首次以策展人身分带来为期11天、以「您诚挚的，菲律宾」（Sincerely Yours, the Philippines）为题的艺术节，并以她的作品《菲律宾女超人乐团》（The Filipino Superwoman Band）作为艺术节开幕演出。
《菲律宾女超人乐团》是霍克森2019年的作品，已在马尼拉、中国上海、荷兰乌特勒支、瑞士伯恩、德国布伦瑞克等地巡演，此作是以「海外菲律宾音乐家（Overseas Filipino Musicians，OFM）」现象为出发点，聚焦于在全球酒店、酒吧、餐厅、俱乐部、邮轮、游乐园以翻唱西方歌曲娱乐宾客的菲律宾籍乐手们。
开场时，3位表演者长发飘逸，穿著镂空黑纱上衣、紧身牛仔裤和短靴、戴满叮咚作响的首饰，以「宝贝就是妳（Baby, it’s you…）」为首句开唱，紧接著演唱许多西方热门流行歌的副歌。随后表演者带著甜美微笑、热情问候现场观众，并在缤纷的灯光效果中和观众访问聊天，聊观众的出身、工作、薪水、推荐的法兰克福餐厅和景点等，过程中不时点缀著电视娱乐节目特有的现场乐队音效，并在各访问话题之间穿插相关主题的流行歌演唱。
表演者刻意营造欢乐热闹的互动气氛，再现商业秀场（Show business）的浓缩精华。然而，她们不是百分之百复制秀场节目，而是解构和重组流行音乐元素，并不时插入一些带有深意的沉默与反讽，试图在欢乐的表面之下藏满批判。她们以甜美笑容作为批判的媒介，探问为何菲律宾音乐家们必须要离乡背井赚取生计，并且总是必须带著微笑、以美式唱腔翻唱西方流行乐取悦海外观众，仿佛他们的存在是为了娱乐外国宾客似的。
下一个段落则以美国R&B歌手凯伦．怀特（Karyn White）1989年的著名单曲〈女超人Superwoman〉为主题。此曲在90年代的马尼拉风靡一时，歌词是妻子以悲伤的语调，哀叹自己的家务劳动和情感付出，被丈夫视为理所当然且不被珍惜的经历。3位表演者以英文、中文和德文重复演唱副歌部分，随后投影幕上呈现全曲歌词，并在每句之间遮盖一些字词，而呈现出「爱上浪荡子悲歌、家庭主妇免费劳工哀歌、爱情礼赞」3种完全不同的新的歌词含义。接著3位表演者邀请观众一起演唱，并引领全体观众起立共舞。
气氛正热烈时，热闹的灯光效果和背景音乐戛然停止，3位表演者在舞台中央背对背站直，双手朝上举起，带著鼻腔共鸣的唱腔、祭仪般的声调，吟唱著德国观众听不懂的旋律和语言，同时，背景传来风吹过树叶的声响、鸟叫和狗吠声，并持续了颇长一段时间。
演后座谈时，编舞家为演出如是解释：这个作品是探讨菲律宾人的歌声在殖民过程中的演变，并以倒叙方式回推。演出以美国流行歌开场，反映出菲律宾曾是美军基地。她们以翻唱乐队的形象登场，反映出菲律宾人热爱自组翻唱乐队、演唱美国流行歌的文化现象。而后的〈女超人〉一段则影射大量风行于菲律宾、全民朗朗上口的美国情歌，多为带著悲伤的女声，深情地对一个虚拟的无情的「你」唱著歌，更加弱化了被殖民的主体意识。祭仪段落则影射菲律宾被西班牙殖民300年期间，天主教传教士挪用了当地原住民的吟唱，以圣经段落直接取代部落吟唱的歌词，这样的吟唱逐渐演变成菲律宾特有的天主教传统，至今仍主导著虔诚信徒的生活。
「为什么在我们社会中，被普遍认同的唱歌方式是美国流行歌的唱腔？如果我们没有被西班牙和美国殖民，今天我们会用什么样的方式唱歌？我们唱的歌，是为了娱乐谁的耳朵？」霍克森表示，这些都是作品的出发点，也是她对自我身分认同的叩问。一如她过往作品一贯的探索主题，探讨是什么造就了菲律宾的海外服务业劳工现象？使大量菲律宾人必须离乡背井、放弃自己的主体、以低人一等的姿态服务素不相识的外国人？
《菲律宾女超人乐团》这次演出时的受众是一般大众，多数观众陶醉在热烈的秀场气氛中，但在场也有不少长年观演的行家观众，震慑于此作在娱乐效果中高明的讽刺和抨击力道。
编按：前译「伊萨．江森」，因菲律宾曾由西班牙人统治，不少人有西文姓氏，而编舞家的姓氏原应以西文发音，所以在此改为「艾萨．霍克森」。
