四年一度的全球剧场盛事——2025世界剧场设计展（World Stage Design, WSD 2025），于10月18日至25日在阿联酋文化古都沙迦（Sharjah）举办，由OISTAT国际剧场组织、沙迦表演艺术学院（Sharjah Performing Arts Academy, SPAA）主办，以「明日的遗产」为主题，强调数位与永续实践。大会期间推出超过百场针对剧场灯光、音乐、舞台设计、表演等深度研究的论坛、工作坊、展览与演出。活动分别于沙迦表演艺术学院、沙迦艺术基金会奥拜德．阿尔沙姆西之家（Bait Obaid Al Shamsi）、沙迦研究技术与创新园区（Sharjah Research, Technology and Innovation Park, SRTI Park）等地举行，展出WSD世界剧场设计展百件入围作品，并由艺术家、设计师各自挑选作品投件参展。
OISTAT国际剧场组织执行长魏琬容表示：「本届WSD世界剧场设计展吸引全球700多件作品参赛，百大入围作品中，台湾更以30件入围数位居全球之冠。其中，声响类别奖项共有6个奖项，台湾设计师荣获4项，可见台湾声响设计之卓越；另外，舞台设计通常为大型制作胜出，今年新锐组台湾能获得首奖，相当难能可贵。此外，TAC剧场国际竞图首奖由郭峻豪获得，共17件入围作品中有4件是台湾作品。」
今年台湾共有10位设计师获奖。新锐组由台湾设计师夺下3座首奖：陈叙彣《∞的总和》夺得舞台设计首奖、林映辰《Embodying》拿下灯光设计首奖、陈致霖《万卫二路》获颁声响设计首奖。另，郭盼盼《Passage》拿下声响设计贰奖郭盼盼《Passage》，苏子喻《来生签证》获得空间与物件设计叁奖。
专业组方面，则有2位台湾设计师拿下首奖：李国汉《∞-无限循环》夺得多媒体影像设计首奖、李匀《逐：一场发生在自然生态景观的沉浸式舞蹈体验》夺得声响设计首奖。另，黑码艺识《无声的战争》拿下多媒体影像设计贰奖、陈致霖《被消失的日常》获声响设计叁奖、陈冠霖《脱壳》获表演设计叁奖、曾睿琁《永晴之许》获灯光设计叁奖。
评审团成员伊恩．加勒特（Ian Garrett）与萨布丽娜．诺塔弗朗西斯科（Sabrina Notarfrancisco）分享：「当代趋势是舞台设计朝向『系统性设计』与『再生性思维』迈进，永续已成为全球指标，不仅反映在材料选择，亦扩展到整体制作的再生模式。这种系统性思维将人、科技及环境视为一体，让剧场设计更具生态意识，更强调参与性与多元世界观的呈现，并更重视设计对于时代议题的伦理实践。」他们高度肯定台湾设计师的优异表现，认为其成功关键在于设计师展现出对材质与氛围的敏锐感受力，不盲从主流，反而将其对土地与文化的深刻连结融入其中，呈现出精致且富有哲思的设计。
2025 WSD世界剧场设计展专案总监贾姬．乔治（Jacqui George）提到，本次大会在永续实践上积极努力，主动应对全球碳排放问题。为此，特别与杜拜在地Goumbook永续咨询公司合作，将红树林种植计划纳入活动规划，每购买一张票券即可种下一颗树，实现碳抵消。同时，使用塑胶回收材质制成周边商品帽子及T-shirt，大会期间提供巴士接驳以减少交通碳排，亦推出《阿拉伯语剧场绿皮书》新书发表会，让永续理念渗透到活动的各个层面。
为推广更多台湾设计师与艺术家让国际认识，今年大会增设OISTAT Corner，邀请台湾视觉艺术家陶亚伦展出VR制作。Open Mic活动则邀请台湾与其他各领域优秀艺术家齐聚OISTAT Corner进行艺术短讲，讲者包含：陈致霖、许玉蕾、纪家琳、杨子慕、詹礼仲、周东彦、陈志峰、Enza Kim、林秉昕、吴暋泓等。
