作为一个演员，王世纬穿戴过各种SOLO的角色，其中最为人所知的如《鬼扯》，演绎神怪鬼事；或是，带著孕肚上舞台的《蚬精》，每一次的开演广播都提醒观众自己随时会生。而在成为母亲多年以后，她再次重回SOLO的表演中，是四把椅子的《好事清单》，此剧本是一趟青春期漫行至成年的旅程，她走进角色中将自己的生命经验紧紧结合在剧本之中，因此，观众看见的不再是过往鬼魅艳丽的那个「剧场妖姬」，但王世纬的温柔仍保有她独特的性感，使人看著看著，又忍不住陷落在她的表演之中。
能演独角戏？你的人缘大概不会差
演过那么多独角戏，如今使王世纬回望那些历程，她首先分享一个务实而坦率的结论。
「回头看以后我才捕捉到一件很关键的事情：一个能够完成独角戏的演员，你的人缘应该不差，身边绝对有很好的人撑著你。」
独角戏，顾名思义，场上只有一人在表演，然而演员自己知道，若要撑起这场表演，背后整个设计团队必须共同编织，才能够让舞台上的视角变得丰厚，使演员穿梭其中，完成故事。
王世纬说：「我觉得许多人展开独角戏的理由也很单纯，就是务实的考量：这是一个能够将成本降到最低的制作，当然，不是成本低就不会有问题，只是，就算问题出现，那也不会是你一个人的问题。独角戏的完成，背后必然有你非常信赖的团队，愿意跟你说实话、使一切不会显得自溺。」
所以，她仔细想了一圈，仍然郑重地相信，独角戏与一般戏剧精神并无二致，绝对还是由多个部门倾力合作的结果。
以其代表作《鬼扯》为例，王世纬一人分饰10多个角色，不过她明确知道这不是自己一人的演出，期间包含原著作者索非亚的故事，灯光、服装、导演等人的共创，王世纬形容：「就像是每个人都全力完成自己想要做的事情，非常单纯的意念。」
真要讲起差别嘛，大概是上场前特别安静。
王世纬回忆当年：「《鬼扯》在7月演出，我每天都是第一个到剧场的，走进去就开始烧纸钱，感谢各方好兄弟，欢迎大家也来看戏。有一种SOLO到炸的感觉，下次说不定可以挑战彻头彻尾的独脚，就是从前台验票都只有我一个人，看会发生什么事？」她笑著说。
SOLO没有放假的时候
若单纯回到表演这件事情，SOLO给予演员的压力还是不容小觑。
王世纬同意，表示独角戏之于演员来说，就像是接到一个完全无法放假的工作，一有空挡整个人就会开始往各种角色的可能性钻。「《鬼扯》的导演是单承矩，我们当时很常相处在一起，若聊到晚上真的很可怕——原本也是在胡乱聊些家常琐事，但不可避免就是会谈到戏剧本身。只要提到故事，即便现在是半夜一点，他突然来一句：『你试试看。』我就会开始演。但我也完全可以理解，独角戏演员与导演之间的革命情感非常紧密、互相依存。走过那段路，整个人会变得很不一样。」
王世纬现在分享的，都是10几年前的事情了。当时她无牵无挂，对于任何角色的细节都不会放过。如今成为母亲，则又是另外一种「没有放假」的状态。
「不要说独角戏，有了孩子之后，不可能像过去那样24小时都沉浸在角色工作中。因为就是这个现实，一进家门就有一个婴儿啼哭的声音，就算是仙女下凡也要赶快去换尿布。不过，这也让我前所未有地珍惜工作当下的时间，走进排练场时，都会有一种『就是此时此刻，只有这里了』的那种迫切感。」
虽说如此，王世纬的表演却让人看到一种不可思议的轻盈反转。演员的气焰燃烧完以后，竟然有种安然自适的温度。这件事情，她也明白得很，甚至，早在成为演员以前她就曾经体验过。
「大概2006年演《白素贞》的时候，那个角色的服装非常重，整体衣饰就20公斤。某日上场，月经来了，我是那种经痛到炸的人。所以，那天下午场我其实不太晓得自己在干嘛，过去我一直很用力想要控制住的东西在那场演出中都无法hold住。可是……演出结束后却被大力称赞？好评如潮。」王世纬错愕，那么多的赞美是什么意思？如果她无法企及自己的一百分，依然收获这么多的好评，那是否自己诚然有可能误会了完美的意思？
当下无法想透的事情，在成为母亲以后再想不透也来不及了。
「现在，清楚知道自己的体力就是没办法，想撑也撑不下去。可是，跟自己的身体妥协之后，好像换回另一种表演的身体。一种不需要太用力，也能够与角色、与观众共鸣的身体。」
独角戏的边界感
回到近期的巡回SOLO《好事清单》，这个在虚实之际交错的角色，带给她另一种演员的荣光时刻。
这出戏过去有林家麒、竺定谊两位男性演员的卡司版本，王世纬则是首次以女性视角切入这个剧本之中。她与导演有共识——演员的替换，不仅只是让性别人称转换而已，也如这个剧作家撰写剧本之初的期待，「导演许哲彬不断跟我们强调，这出戏就是需要演员真诚地带入，真诚却简单地裁剪出故事的形状。」
说到这里，特别得一提的是，王世纬毕竟是1990年代就在台湾小剧场横行的演员，彼时舞台与观众的距离之近，早就让她练就一身「不怕观众」的本事。因此，如今面对像是《好事清单》须与观众大量互动的表演，那不是问题。
需要注意的是边界。当独角戏遇到这样的剧本，演员自身需要投入大量的自身经验，真实与虚构的边界如何拿捏得宜？
「这时候，演员就需要非常明确地意识到，故事就是你的衣服，尽管文本中注入再多与你生命混杂的状态，那也是一件能够好好穿起、并且完整脱下的衣服。你不会因为穿上那件衣服以后，这些故事就变成你的本质，不会的。」
演员要将这个分寸拿捏得一清二楚，才能够让观众陷入魔幻的境地之中。虚实之际，是演员的工作。
至于观众嘛，倒是非常欢迎直接将自己踩进演员引领的故事当中，特别是独角戏——甚至，看到最终，忍不住好奇这到底是戏？是真实人生？是演员的自白还是戏剧的对白？
嗯，也许先不要花时间搞懂，且乾脆，让自己跟著陷落吧。
王世纬
台东成功人，1997年进入剧场。毕业于中华艺术学校影剧科，美国Lindenwood University。2021年荣获「MOD金片子大赛」最佳女演员奖。创办戏剧教学「好媳妇食堂表演课」。40岁接触疗愈，成为催眠治疗师与灵气疗愈者，创立「吾我疗愈」LINE：@soulwavehealing。致力将表演结合生活，期许成为一位白魔法师。
