PAR 表演艺术杂志

《华容道》是歌仔戏资深粗脚（tshoo-kioh，指老生、花脸）演员吕琼珷编、导、演之剧目，原为《赤壁论文．华容道》，属其家班国光歌剧团擅演的粗脚戏。此剧曾由国光歌剧团两度公演、戏曲学院师生联演，皆由吕琼珷亲自饰演曹操。2020 年、2022 年更名《烽火一声笑》，当时担纲关羽、曹操的戏曲学院在学生，即为本次「承功」版《华容道》的主演新秀吴承恩与协演郑力荣。

本次因应节目时长，选段《华容道》，并增编《借东风》，由吴承恩一赶二饰演孔明、关羽。呼应京剧「群、借、华」有一赶三之例，此安排显示出挑战文武不同行当的企图。同时标志吕琼珷的粗脚艺风，多有京剧老生、花脸的表演技巧，做表浓烈（包括髯口功）、嗓音厚实、行腔强调顿挫，尤其是古册戏中包公、萧何、公孙杵臼等角色。

歌仔戏身为百年前的新兴剧种，向传统剧种取材，自然顺理。时至今日，专攻粗脚的演员，却愈来愈稀有。剧团多以女小生为当柱（tong-thiāu，当家），随著剧种演化的进程，粗脚退居配角，主演的戏出也日渐减少。加上男演员整体比例偏少，而女演员缺乏嗓音、体型等先天优势，难有胜任粗脚者。现在，粗脚的角色可由其他行当兼任或转任，表演也兼 容各异其趣的风格，以齐备角色、完成演出为任务，粗脚行当的独特性已不比过去。专为粗脚经营表演空间的戏出，如《华容道》，更难得一见。

青年演员吴承恩，兼有外台戏班养成与戏曲学院科班背景，投入粗脚行当多年。虽在鸿明歌剧团多演小生，但对老生、花面（hua-biān，花脸）掌握熟练，且具个人特色，能容纳多种角色类型。尤其反派例如《六郎告御状》的潘仁美、《铁汉》的鳌拜，运用音色与行腔变化，塑造角色个性，令人印象深刻。其于《华容道》前演孔明，表现以唱腔为主，「倍思」出场，接「将水」、「都马」、「都马摇板」。承自吕琼珷的行腔风格，在歌仔戏韵律中缀入京腔发声，咬字强调字头、字腹、字尾，平声字拖腔，入声字顿挫。整体平稳的演唱中，可见创造跌宕的用心。后演关羽，情绪更为激昂，突出厚实的虎音与拖腔，表现角色刚硬正气的个性。一段四句联（押韵的纯念白），以「天地同」结束的尾句，半吟半念，显示对声情的讲究。与曹操对唱包括各种板式的「七字」、「汉调」、「摇板」等唱段，皆维持扎实能量，双方往来抛接，将情绪与戏剧冲突推至高点，替《华容道》带来余韵强烈的收尾。

不过，因一赶二而形成孔明、关羽包头尾，就观赏体感而言，中段皆为曹操戏份，似乎篇幅偏多。加上郑力荣声线与吕琼珷接近，习于演绎其特色的哭腔、拖腔、转音等，皆称出色，使观众对主演与协演的定位，稍有困惑。进一步思考，主协演的关键应在角色特质，尤其扮演关羽的铓角（mê-kak）甚多，例如垂眼、抖盔、大刀功架及髯口的使用等，相当耗费能量。出场前有专人净台仪式，亦可见讲究。对吴承恩来说，确实是一次足为主演的挑战。

其他演员如赵云、张飞、八大将皆扎大靠，时有靠旗被勾或歪斜等状况，虽于第2场演出略见改善，仍显示对行头与砌末掌握不足，在强调武戏场面的氛围中，实为可惜。

《华容道》虽取材自京剧，却重新调配活泼的歌仔戏气味（khì-bī），例如曹操为卖惨演唱乞食调、蒋干踩在黄标边缘的谐音笑话。以浑雄的粗脚表演风格，演出关羽与曹操之间，英雄惜英雄的男性情谊，散发既阳刚又浪漫的兄弟情（Bromance），形成与当前主流「小生小旦，目尾牵电线」迥异的一派风景。也让人遥想，歌仔戏于战后常加演三国戏，蔚为风潮的时代氛围。