当代表演的多元发展，思考剧场如何突破表演与观演的固定框架，模糊表演者与观众的权力界线，让观众有更多的介入空间，游戏剧场结合多种不同的具剧场元素的游戏形态如剧本杀、角色扮演等，「剧本」提供开放框架让观众参与，每场结果由观众决定。这样的「剧本」书写比传统的表演文本更有挑战性，观众的期待是主动的参与而非被动的观察者，玩家的投入和自我沉浸度决定了这场「表演」的可观性，演员同时作为游戏的主持人和控制局面的特定角色，他们的状态持续影响著「表演」的节奏，游戏的道具是否精美细致，也会是玩家的沉浸因素。
香港近年持续出现游戏剧场的海外引入与本地尝试，如香港艺术节引介比利时剧团Ontroerend Goed的《金钱世界》，和原创沉浸式游戏体验《天工开物：染匠亡魂的遗愿》等，每次都吸引到不少年轻观众入场，也成为了社媒持续的讨论话题。最近在西九自由空间大盒上演漂流部落@Jing Wong Creations的《当世界与你为敌（史诗版）》（后简称《当世界》），亦是一次与观众共同探索的剧场游戏旅程。
《当世界》在今年3月试演，这次正式演出框架不变，但在细节上是做了不少改动与优化互动的空间，让扮演不同角色的观众更能投入参与。观众在这场游戏中分别扮演「人类」或「众神」，这是在购票时已知道的参与状态，「人类」的参与数量较「众神」少得多，前者分成6组被命名为不同的「文明阵营」，他们可以兴建和发展，但也要透过获得「众神」提供的资源才能成事，其中会经过3次「世界大战」，阵营有机会重新洗牌，而最后他们亦需决定是否推翻「众神」。
游戏剧场先要熟悉的是其玩法和规则，在3小时有限的「演出」时间内，太复杂的，玩家要适应需时，太简单的，则玩家会觉得没趣，这中间的平衡并不易拿捏。《当世界》的「众神」处在观众席，其实介入并不算太复杂，他们的权力透过手机可以投票「控制」结果，但位处舞台的「人类」的世界运作是如何，他们有多「好玩」则「众神」恐怕是难以全部了解，「人类」要争取「众神」投入资源的过程，在笔者观看的一场里，也显得欠观赏性；战争所用的大炮道具能发射出弹珠物虽令「人类」兴奋异常，但现场近距离即时拍摄却难以捕捉到张力，道具的形态和大小在「众神」看来也真的只能嘲笑人类的幼稚，投入度未免受影响；但「人类」的建设与破坏，是一场可笑的无聊游戏，这倒是很真实的体现。这样的效果如果是创作者预期，那么配合现场极具质感的现场音乐和灯光与多媒体设计，及身为主持的表演者们，努力创建游戏的内部话语和氛围，提升整体气氛的沉浸度，《当世界》的确是一场奢侈的游戏，身在其中，荒凉无边。
